作
者
簡
介
高立棟，甘肅民勤人，中國書法家協會會員，甘肅省書法家協會直屬工作委員副秘書長，甘肅書法院院聘書法家，甘肅省青年書法家協會理事，甘肅省金石篆刻研究院副院長，蘭州市書法家協會理事、行書創作委員會主任，蘭州市安寧區書法家協會主席，作品曾在《中國書法》、《書法報》、《空軍文藝》、《發展》、《甘肅書法》等刊物發表，多次入展獲獎中國書法家協會主辦的國家級展覽
正
文
對趙之謙書法的酷愛與學習，源于與先師靳鑒先生的一次對話。多年前，偶與靳先生同觀清嘉慶十三年進士、享譽隴原的詩書畫三絕大家——張美如之書法作品《陸放翁詩冊》，感慨不已。對《集王圣教序》書法，張美如極其深入，字形變化豐富，個別字呈扁形。靳先生告訴我，清代書法大家趙之謙的碑體行書扁字寫得更好。抱著一顆探究好奇的心，我開始關注趙之謙的書法，不料卻一發不可收拾，臨摹不到五天便入展省上的臨帖展，后來幾次入展全國性書展，鼓舞之下，追摹至今。
對于趙之謙書法的評價，一直以來爭議不休。在清末，趙之謙書法有康有為的大聲斥責，也有西泠印社的極力揄揚。時至今日，即便趙之謙書風諸體甚是流行，評論仍是褒貶不一。有人認為，趙之謙離我們年代太近，學趙起點偏低，可興趣使然，沒辦法。
在碑學昌盛的晚清時代，趙之謙與何紹基書法成就卓著，為世人所推崇。他們以豐富的帖學經驗投入碑學實踐，以各自的審美視點和創作基點，有意識地致力于碑與帖的溝通、融合。他們對傳統融會貫通地汲取和碑學探索上的成功，富有時代意義和借鑒價值。作為同一時期碑學中興的主要書家，趙之謙與何紹基書法具有多方面的相似點和差異性，在帖學之外另辟蹊徑，真行篆隸四體兼精;一樣于顏真卿、鄧石如、北魏書法得力尤多，人稱何氏“魏三顏七”而趙氏“魏七顏三”。
趙氏有一段跋語：“河道州書有天仙化人之妙，余不過著衣吃飯凡夫而已?！碧煜擅撍祝皇橙碎g煙火，故曰生；著衣吃飯則世俗中事，日日平凡如是，故曰熟。陳振濂則認為，何紹基線條生疏的顫抖和趙之謙的圓熟老練是晚清書壇上代表生熟這兩種風格傾向的一對; 在碑學上取得的突破和成就都為后世書壇的創造發展提供了鮮活的示范，對后世書壇產生了深遠的影響。
生熟二字，可于此中參悟。趙之謙書畫作品中，流麗精巧圓潤輕曼的格調和取法的多樣性和靈活性，無不顯示出他的取巧格調，是一種聰敏絕頂、善于變化的格調。
趙之謙是個很矛盾的典型，一方面他身處清代北碑風的籠罩下，古樸質實的金石考據習氣對他仍有相當大的作用，他作書取北碑風尚即是證明。對于帖學，他仍持不屑態度與整個北碑時代相協調。但另一方面，它的趣味已偏離了真正的北碑甚遠，拙樸雄強近于木訥、豪邁奔放近于粗野的山林之氣，在他的筆下變成更溫潤靈巧的格局，顯示出向帖學靠攏的某些跡象。也許，不妨說：他的書風是碑學其表、帖學其里的一種特定模式。碑學其表，是存身于清代這樣一個書法環境所必不可少的條件，而帖學其里，則暗中透示出時代審美風尚的某種微妙導向。趙之謙并不古板和固執，他對這種審美導向是抱歡迎態度并力促其成的。無論是篆隸楷行，他都是那么胸有成竹，婉轉流暢，嫵媚動人。那一手嫻熟書法功夫，實在是使人艷羨不已。
趙之謙博學多才，諸如金石、目錄、書畫、篆刻之類，無不精通，可使真、草、隸、篆的筆法融為一體，相互補充，相映成趣。他初學顏真卿，在包世臣等人“崇碑抑帖”書法理論的影響下，取法北朝碑刻，并用“鉤捺抵送，萬毫齊力”之法作書。所作行楷最精美，出入北碑，加篆、隸筆法，且把一種筆法融入諸體，不僅沉雄方厚，而且血肉豐滿、婉轉圓通，形成“顏底魏面”的藝術風貌，精美絕倫，在書法史上絕無二人。
近年來，我對趙之謙的行書甚為用心、用功。行書至清末，在眾多的行草風格已深入人心之時，趙之謙行草書接納和滲入了篆隸、唐楷魏碑甚至二王書札很多東西，并從中抽繹出新的形式感覺來。其用筆放毫直遂，奇肆樸茂，筆畫開張粗闊，并有魏碑筆致，勁辣有力，整體氣象張力十足。筆潔恣肆中寓有靜穆之氣，留得住、放得開，古拙生辣，渾涵蒼勁，境界不可謂不高。行雖似婉轉舒和內力中斂，不動聲色，柔中求剛，潤中求蒼，松松然中，不失圓健生拙，遒勁清剛。行書點畫渾厚，結體寬博，風格沉雄豪放。受此影響，我不論臨摹法帖也好、碑版也好，也不管創作怎么變形，基本上都有趙的影子，渾厚寬博與沉雄豪放成為我書法風格的基調。趙之謙勇于探索、善于創新、不蹈古人、脫落時徑，才格不羈、洗發新趣、師心自足、別開生面的膽識和進取精神、創作能力令我敬佩不已。長期以來我學習書法也一直不滿足現狀，為尋求新的可能和新的形式而孜孜不倦，這種心態就來自趙之謙的熏陶。
清朱和羹《臨池心解》云：“凡臨摹須專力一家，然后以各家縱覽揣摩，自然胸中饜飫，腕下精熟。”王羲之告訴我們：“始書之時，不可盡其形勢，一遍正腳手，二遍少得形勢，三遍微微似本，四遍加其遒潤，五遍兼加抽拔。如其生澀，不可便休，兩行三行，創臨惟須滑健，不得計其遍數也?！碑斢辛艘欢ǖ幕A和認識后，試著臨創，將臨創的作品和臨帖的作品一同懸掛數日，反復比對研究，悟其用筆、用墨及結體之法的差異。藝分萬殊，一理貫之。只有真正吃透時，才有可能綜合駕馭，融會貫通。
“行遠自邇,登高自卑?！睍ǖ呐R摹創作是一種不為俗累、不為形役、不為物蔽，出于己得的自由活動，其中的微妙之處難以言表。學習古人，遵循古法，這只是途徑，關鍵還要形成并創出自己的風格，“自有之無”才是目的。尤其是運用嫻熟的筆墨技巧表達內心幽深的意境時，這種“妙不可言”的特征就非手傳口授所能表達，它得之于心而應之于手，發之于中而形之于外，這種感覺不能依靠理論中的概念和抽象的邏輯思維來加以敘述。
通俗地說，書法創作不是集字。我的書法臨創，就是按以上思路逐步推進的。很多經典碑帖，我都有嘗試的愿望，多方嘗試后，我選擇趙之謙手札和行書作為現階段的主攻方向，選擇顏真卿行書、魏碑、何紹基信札、趙之謙行楷書作為調節。書法最忌自由體，找不見出處，看不清傳統，靠不近門派，是學書大忌。仆以為學習書法要同古人當同學，不要當學生，他學什么你也學什么，不同的學養和理解，加之他的成果，可能得其堂奧絕不一般。希望能技術化剖解經典，積累并運用經典，堅持不懈，沉潛其中，結墨池之良緣！
作
品
欣
賞
End
本文經作者授權刊發，文責自負。
主編：麻曉雷
編輯：金界峰
