長亭外，古道邊，芳草碧連天；
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山……
這首歌傳唱了100多年，曾被李健、樸樹、李志等人翻唱，每次聽都會淚濕眼眶。
《送別》的譜曲來自約翰·P·奧德威，由李叔同（弘一法師）作詞，創(chuàng)作始于與許幻園的一次離別。
許幻園與他是志同道合的至交，共同主張改革舊制，在革命浪潮中，許幻園家業(yè)全毀。
為了找袁世凱討回公道，他決定北上，臨行前與李叔同道別，離別時，在百感交集中李叔同寫下了這首歌。
斯人已去，歌曲永存。作為一首經典之作，從1914年誕生至今，已經被翻唱、改編過上百個版本。
這樣一種送別，令人久久流連，每次聽到都能喚起內心那些溫暖的記憶。
人的一生會遇到不計其數(shù)的人，真正能和我們并肩坐下，促膝長談的并不多。
其中大多數(shù)都是擦肩而過僅有一面之緣的陌生人，像雪地里的雪花，一片一片覆蓋掉，綿密無痕。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。
當這首歌在耳邊響起，眼前總會浮現(xiàn)出這樣的場景：
1918年的春天，一個日本女人和她的朋友，尋遍了杭州的廟宇，最終在一座叫“虎跑”的寺廟里找到了自己出家的丈夫。
丈夫把手表交給妻子作為離別紀念，安慰她說，“你有技術，回日本去不會失業(yè)”。
她喚他：“叔同——” 他回她：“請叫我弘一。” 她強忍著滿眶的淚：“弘一法師，請告訴我，什么是愛？” 他淡淡地回應：“愛，就是慈悲。”
臨別，他調轉船頭一槳一槳地向湖岸劃去，在她眼前漸行漸遠。
她突然失控地責問：“先生，你慈悲對世人，為何獨獨傷我？” 沒有回應，只見小船漸行漸遠。
最好的離別，是哀而不傷，各自珍重。
個人覺得大師的高徒豐子愷的說辭是最貼合的。
豐子愷說：人的生活可以分作三層，一是物質生活，二是精神生活，三是靈魂生活。
物質生活是衣食
精神生活是學術文藝
靈魂生活就是宗教
人生就這樣一個三層樓。
弘一法師是一層一層走上去的，弘一法師的“人生欲”非常強！他做人一定要做得徹底。早年他對母親盡孝、對妻子盡愛，安住在第一層樓中；
中年專心研究學術，發(fā)揮多方面的天才，便是居住在第二層樓了；
強大的“人生欲”不能是他滿足于第二層樓，于是爬上第三層樓去，做和尚、修凈土、研戒律，這是毫不足怪的。
美麗的燕子、哭泣的泥娃娃、蜻蜓飛過夾竹桃……這些都是童年的畫面，腦海里仿佛涌現(xiàn)出幼稚園的小朋友你追我趕的歡快時光。
隨著歲月的流逝，每當回憶起這些兒時的記憶，總讓人覺得歲月的無情。
兒時的同伴如今早已為人父母，那個可愛的紅通通臉頰，穿著花裙子的小女孩，那個還在玩著泥巴過家家的小女孩啊，一去不復返了。
有人說，有華人的地方就有《送別》，《送別》以詩意的詞句，充滿意象的畫面，傳達的離別情愫，無論何時何地，都能引發(fā)人們的共鳴。
在離別的時刻，無論是“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”的訴衷腸，還是“莫道前路無知己，天下誰人不識君”的豁達，內心都需要這首歌的撫慰。
一壺濁酒敬年少輕狂，那回不去的時光，我們此時還在深一腳淺一腳地前進著。
少年沒有如期歸來，他們都長大了。
注：李叔同是著名音樂家、美術教育家、書法家、戲劇活動家，是中國話劇的開拓者之一。他從日本留學歸國后，擔任過教師、編輯之職，后剃度為僧，法名演音，號弘一，晚號晚晴老人，后被人尊稱為弘一法師。
