剛接觸編曲的朋友們，是不是會好奇編曲流程是什么樣子的？
本文只提供一般思路，供大家參考：
1、確定音樂方向
定位和命題：是快歌還是慢歌？主題是愛情或親情？曲風上是抒情或搖滾？
2、和弦和旋律
即便沒有明確的主題，也可以先寫和弦進行，再根據和弦寫旋律；也可以先有旋律再來編配和弦。總之，歌詞、旋律、和弦先后編寫順序其實沒有那么死板。
3、確定歌曲音調的高度
根據旋律和歌手的音域確定一個相對舒服的key，
比如是C大調還是G大調？
4、鋼琴或吉他（初步定稿）
大體確定歌曲的速度和調性以及旋律，根據旋律，用鋼琴或吉他先做一軌出來。鋼琴或吉他并不一定出現最終成品，只是一個初步的形態。
5、架子鼓
在做流行音樂的話，建議先編配架子鼓或節奏樂器：1、確定基本節奏型 2、在合適的段落選擇合適的架子鼓部件音色 3、編排過門加花的特殊節奏型 。
6、貝斯
底鼓確定好了就寫貝斯。
7、Solo樂器
主要前奏、間奏或尾奏時可能有樂器 solo ，主要是吉他或是鋼琴，也可能是其他樂器，例如小提琴、手風琴、古箏、合成器類的音色等。
8、鋼琴或吉他（詳細編配）
流行音樂中，鋼琴和吉他的比重比較大，所以需要詳細的編配，要注意兩樂器之間的互補、編曲與旋律之間配合，也就是遵循復調原則。
9、管弦樂
和聲類樂器寫好后，就可以寫歌曲的弦樂啦，如果歌曲里有木管組，也可以編排。
10、打擊樂點綴
打擊樂的點綴可以讓節奏變得多樣，但需要注意的是要保持底鼓的節奏，所以盡量找一些沒有底鼓的音色或是 LOOP 。
11、風格類樂器點綴
比如，中國風可以加古箏、琵琶等樂器作為過門加花， Solo 性質的編配可在第七步完成 。
12、PAD
感覺編曲哪個段落空就在哪里鋪一些PAD和弦，可選用溫暖感覺的PAD音色。
13、過場音效
主歌進副歌或是副歌進間奏的過場可以加一些音效作為裝飾，具體也要看編曲需求。
14、其他的樂器
15、其他裝飾音
需要注意的是，編曲流程并不是標準化的，每個人可能會略有區別，所以上文只是一般的流程思路。
想知道如何系統學習編曲或者還沒有找到好的學習方向的朋友們，
不妨嘗試我的《編曲基礎教程》，我將提供給你更多的編曲知識和更詳細的學習方法。
