《丑小鴨》是07－08學年，清華附小主題教學年度研究專題——“童話”的“共教”課例。面對刪改得傷筋動骨的小學三年級教材（有的版本放在二年級），我和清華附小的語
這樣的課型探索，帶有創新的意味，我們把它定為名著導讀課。通過這一課的教學研究，努力追求超越后的回歸，回歸中的超越——即在超越教材，超越課堂，超越教師中走向母語、走向兒童、走向專業。當然，回歸不是回到原點，而是回歸中中的“返本開新”，是超越中的“螺旋性上升”。（詳見筆者另一篇文章《主題教學的實踐與發展》。）
一、走向母語家園的深處
母語是民族的文化載體，是裹挾著一個民族文明史的全部原文化的傳遞者和散發者。我們這些從事母語教育的人，也就是民族文化傳承和發展的薪火相傳者，我們從前人那里盜來火種，然后，努力把光明帶給后者。我們所從事的是“花”的事業和“根”的工程，通過母語教學，催開新生命的語言之花、精神之花、文化之花——讓民族的文化，從孩子們的心靈中經過和穿越，并帶去持久的震撼和精神的饋贈，讓孩子們在體驗中被源自心靈的生命啟迪照亮。
每位從事母語教育的老師，都有責任以合適的方式，讓兒童在母語的照耀下快樂成長。
1、字詞——語言的推敲
現在母語教學被大量擠壓，以致形銷骨立。
也許孩子讀過刪節版的《丑小鴨》后，以為這就是安徒生童話，有些老師也沒有時間和興趣去細讀安徒生的原著。一部偉大的經典就這樣被糟蹋了，被庸俗化、淺薄化了。又有多少老師教這一課，會想到孩子的一生，有意識地結合安徒生的人生經歷、文學觀念、審美趣味，引導孩子走進名篇、走進原汁原味的名著？
舉個簡單的例子，課文中關于丑小鴨的描寫“嘴巴大大的，身子瘦瘦的，羽毛灰灰的……”就有許多老師在教學這一課的時候，用它和丑小鴨變天鵝后的美麗進行對比。但實際上，安徒生本人在此惜墨如金，只用了一個詞——“又大又丑”。他那么愛小鴨，小鴨在他眼中僅僅是特別而已，所謂的大和丑，是世俗世界里人們的評價。課文中的細致描寫，根本不符合原譯文的初衷。那么，教師怎么能將此處設置為講讀訓練的重點呢？
再比如“只有鴨媽媽疼愛丑小鴨”，這句是課文中一句概括的話，那么其中的“疼愛”帶給人的，究竟是怎樣的具體感受？接下來“鴨兒們欺負小鴨”，這又是怎樣的“欺負”？這一切，有的老師有慧眼，在此處做想象訓練，對學生進行細致點撥，擴寫。假如馬上找到精彩的原譯文，讓孩子們和安徒生直接對話，那該多么好啊。離開原譯文的所謂訓練，語詞就成了空洞的言說，在學生心中泛不起一絲漣漪，成了空中樓閣?！疤蹛邸?、“欺負”尚且如此，那就更別說天鵝的“高貴”、小鴨的“驚奇”和“羨慕”了。要知道這些語詞的背后，安徒生都進行了細膩的描繪。課文都用一個個語詞抽象地概括了。
一直以來，我的課堂經常被評價為人文性過強。其實，我一直試著用母語“人文”的方式“咬文”，尋找到文章的結構密碼、情感密碼、思想密碼。《丑小鴨》一課，在“走近丑小鴨，走進丑小鴨，”“走近安徒生，走進安徒生”幾近幾進中，領悟安徒生的寫作宗旨“我所描寫的幾乎全影射自己的人生，而所有登場的人物，也都是我一生中遇到的?！苯滩牡闹黝}挖掘指向“高貴”，我們在原譯文中將其解析為“苦難中追求夢想，幸福中懷存謙卑”——這難道不是母語文明，甚或人類文明所能帶給我們的最醇美的禮物？
要說“嚼字”，尋找語言的密碼——教學環節幾乎處處體現。品析原譯文語言的味道的第一課時中，結合原譯文中關于丑小鴨出生環境的描寫，和學生們一起變換散文與詩歌的格式，體會安徒生語言的詩情和意境，那語言描繪的，一幅幅靜態的花面與一幅幅動態畫面組成的詩情畫意中，那娓娓道來的溫馨之感，不是感動，而是優美地打動。結合小鴨的“成長”過程中所遇到的那些形形色色的人物，野鴨的諷刺、大雁的調侃；公貓、母雞的自以為是，小鴨的優雅，玩味安徒生的詩意語言讓人忍俊不禁的幽默。
如“能”與“不能”、“世界”與“廣大的世界”，以及小鴨在世俗世界與天鵝世界兩個“藏”為突破口重點推敲、品味，體會安徒生詩意的幽默語言中，那令人回味無窮的豐富性。繼而，再透過小鴨成為天鵝后的心理描寫的詞句，揣摩小鴨那顆藏著、幸福而謙卑的心，讓安徒生豐富語言中的含蓄內斂，緩緩流入我們的學生的內心世界。如果這一切的一切還不足以在人文的烙印之外，添上工具的滋味，那么我們不妨結合課堂實錄，再看其中的一個片段。比如，第一課時當中的關于“啄”的推敲。
師：你發現沒有，這三個片斷描寫鴨子對小鴨的欺負都用了一個——“啄”與課文中的“啄”相比之下，哪一個能讓你感受的更具體些？
生：我覺得譯文中的第二個啄更讓人感覺小鴨的可憐，課文里只有公雞啄他，而譯文里不僅公雞啄他，兄弟姐妹們也都啄它，正像課文里說的,這個世界除了媽媽疼愛它，誰都欺負它。
生：課文里只有一個啄，不能深刻地體會啄。譯文里有四個啄，尤其是寫他處處挨啄，讓我們感受到啄在動物群里是非常不好的行為，更能體現小鴨的可憐。
師：原文描寫鴨媽媽也用了一個“啄”，這個“啄”和前面提到的“啄”一樣嗎？不用回答，把你要說的補充到下面的句式中去。
（1）于是馬上就有一只鴨子飛過去，在他的頸上（ 地）啄了一下。
（2）于是她在他的頸上（ 地）啄了一下，把他的羽毛理了一理。
師：同一個啄的感受一樣嗎？
生：不一樣。第一個讓人疼痛。第二個，讓人溫暖。
師：同一個動作，就寫出了兩種截然不同的感覺，也因而體會到了不同的感情。不過，人家安徒生可不是這樣寫在外面的，而是藏在“啄”里的。下面就把你感覺到的味道送到句子里去，再次感覺“啄”的不同。
兩處頸上的“啄”，當學生在對比中體會到“（狠狠地）地啄”，與“（輕輕地）啄”區別的時候，老師又恢復原譯文，通過朗讀體會同一個啄中藏著的感覺與感情，于是安徒生語言的干凈含蓄就這樣輕松地走近了孩子的世界。
“為什么欺負是啄，疼愛也是啄呢？”原因很簡單：因為它是鴨子啊，是鴨子就只有啄！除了啄，鴨子還能有什么表達感情的方式呢？“為什么欺負和疼愛的時候啄的都是頸呢？”原因很簡單：最細最嫩最易疼痛的地方，也是最嬌最敏最能感受到愛的地方啊！——不同的地方上這一課的時候，常常你會聽到這樣的聲音。孩子們就是這樣地以一顆敏感而細膩的心，去擁抱與觸摸安徒生的文字的，當真和善以如此美的形式呈現，誰還會拒絕呢？
人生聰明識字始，母語是人的精神起點。一個母語是漢語的孩子，如果沒有體會過母語是炫目的先秦繁星，皎潔的漢宮秋月，不知道母語是“推”“敲”不定的月下門，是但求一字的數莖須，沒有感受過母語如媽媽的懷抱，溫柔而富有力量；如爸爸的胸膛，寬廣而又值得信賴，那將是多么大的悲哀和遺憾呀。為此，語文教師應該努力成為母語的化身。讓母語這個烙在我們靈魂的血脈發揚光大，奠定我們的學生一生的“精神底色”。
2、文學——語言的藝術
如果說母語是人類精神之樹上的王冠，那么王冠上最耀眼的寶石，就是那些歷經淘洗留下的經典文學作品。文學是人類真善美的語言呈現形式。童話大師安徒生通過語言，塑造形象，描繪意境，表達現實生活，傳達生命的體驗，它所帶給兒童的不僅僅有優美的語言，更有情感的熏陶、精神的頤養。“事實證明，對文學的親近，使他們（孩子）成了社會與人群中容易親近的人。文學使他們獲得了那些遠離文學的人所缺乏的種種迷人氣質。而當他們發現這一切之后，他們會像感謝上蒼一樣感謝文學?！保ú芪能帲?span lang="EN-US">
然而近幾十年來，小學語文不談文學，只談文字。文學在小學階段甚至被有些專家定為超綱、超課標。于是，大江南北，不論在哪里聽課，也不管教學內容是小說、詩歌，還是童話、美文，課文統統都按照統一的模式教學，千人一面、千課一面。失去了文學的語文，是干燥的、刻板的、僵死的，而語文應該是靈性的，濕潤的，可感的，可握住的，像朋友的手，可看到的，像亮著愛憐的目光。當然，我們不必刻意一定要為語文教育貼上文學的標簽。但重要的是，那些明明隸屬文學作品范疇的文本，尤其針對高年級學生而言，為什么不可以給兒童播下文學的種子？然后，在歲月的風風雨雨中，期待它長成高大挺拔的樹？
著名作家莫言曾經談到，他到臺灣與當地作家交流，明顯感覺大陸的文學傳統是斷掉的，不僅如此，在對西方文學的了解和接收層面，我們也晚了整整三十年。與臺灣的作家相比，我們既缺少嚴密的專業學術訓練，又缺少典雅豐厚的文化積淀。我們把文學敗壞得很厲害。
要知道，失去了文學的想象力，就失去了創造力，沒有想象力的專業學術訓練，也一定會不得其法。由此看來，小語教育當中，在保留語言文字優良傳統的同時，應適當加入文學教育的元素。
那么，如何加入文學元素呢？
從教學的角度來說，文學就是語言的藝術。如果說，小學階段還跳不出“訓練”的模式的話，那么，在我看來，文學就是語言訓練的藝術，訓練語言的藝術，特別重要的是，這些訓練重在感悟，重在體驗，重在情感和語感。我們常說，教學既是科學，也是藝術。那么，我們教學的內容，也應該既有科學的理性分析，也要有感性的藝術的匹配。如此，才能培育出健全加健康的人才。
雖然，并不是所有的文本都隸屬文學作品，不過，我們仍然清醒認識到，小學課文大多數都有文學味，盡管有些限于種種原因不得不進行了刪改，失去了原有的豐滿血肉，但如果離開“文學味道”，僅僅進行所謂的語言訓練，那語文教學就真的成了味同嚼蠟的雞肋了。
在這其中，語文教師必須承擔起屬于自己的責任。在以往的語文教學中，對于課本中的文學作品，限于教師本身的審美品味、欣賞水平，常常只是暴殄天物，肢解文本。小學教育當然要重誦讀，重涵泳，重感悟。但是，企圖無為而治，以為多讀就一定能獲得閱讀方法，顯然是不現實的。
既然，一個小小的“比喻”，從小學一年級教起，到高中畢業還在教，而一些真正的文學鑒賞方法，卻為什么得不到我們的垂青呢？沒有鑒賞的眼光，只能是人云亦云。
比如講林黛玉的美，就按照參考書上的條條框框，把她分成幾個部分，然后就告訴同學們：這是林黛玉的眼睛，你看她多么有神！這是林黛玉的雙手，白潔無瑕！這是林黛玉的腰，那是楊柳細腰……最后，老師總結說，現在，我們知道林黛玉是多美了吧？
失去了文學之美的語文教學，很多時候就像榨干了汁水的蘋果，剩下的可能只是敗絮。同理，沒有個人體驗的拿來主義鑒賞，也只能是嚼別人嚼過的饃，沒味。失去的教學藝術的文學教育、語文教育，就像完全取出了糖分的果汁，盡管還保留了些許營養，但對于依靠感性經驗認識世界的兒童而言，一樣難以下咽。
所以，基于語文要帶給學生語言、文字、文學的初衷，我們期待我們的教學能走出咬文嚼字的局限，引導學生愛上文學，深入文學，癡迷文學，并且讓學生在文學的路上走得有滋有味。于是，對于《丑小鴨》，我們就不能僅僅停留在讓學生理解故事情節的層面上。而要通過比較閱讀的方法，將課文與原譯文的比較，原譯文與安徒生自傳比較，讓學生領悟安徒生語言的魅力，丑小鴨與安徒生之間的隱喻關系。語言的外在表現力，文本的內在隱喻性，構成了文學賞鑒的兩大特質。而這，正是這一課謀求回歸文學、回歸母語的最突出表現。
當然，美好的設想要變成圓滿的現實，之間還要經歷艱難的歷程。為了凸顯安徒生語言的魅力，最初的教學設計——提取原文語言的精彩片段，試圖讓學生們感受到安徒生的語言是讓人能夠看到畫面、聽到聲音、獲得感覺、呈現形象、表達心靈的。這并沒有錯的，可問題是，我們這種表達過于一般化，上述語言的魅力，可以說是所有童話都具備的。安徒生作品核心的語言風格，和其他作家究竟有什么不同呢？這就需要我們用文學的眼光來發現，于是，通過反復閱讀與請教，我們品味到了安徒生童話中“詩意、幽默、豐富、含蓄”的特點——而這恰恰是文學表達（詳見《走向高貴的課堂》）。詩意好比安徒生童話中的陽光，照得童話暖洋洋的；幽默好比童話中的鹽，讓童話有了筋道與別樣的味道。含蓄當中，思想的力量，卻已伴隨著豐富的語言植入讀者的心靈。教學的時候，詩意由師生一道娓娓道來，幽默的對話當然應當贏得一陣陣的笑聲和掌聲，含蓄的地方我們會聽見心語流動的腳步，豐富的語言更會讓師生一道唇齒留香。于是，文學的種子就在這樣匠心獨運與水到渠成當中，被悄悄地埋下了。
說到藝術，不僅關涉教學內容的選擇，還要依靠教育學手段的錦上添花。有些教學設計，巧而不妙，為設計而設計，匠氣十足。文學的味道，應當是一種妙不可言的渾然天成。比如，對于小鴨飛向天鵝的“決心”，為了理解小鴨的心理，可以采取采訪的形式，追問“小鴨”：這些天鵝，可能會像鴨子公雞那樣欺負你，甚至弄死你，你為什么說“沒有關系”，而要決心成為天鵝呢？且聽小鴨的回答：“我認為以前那些鴨子、雞群、女傭人都是很平庸的，當我見到天鵝的時候，我認為天鵝是最高貴的。雖然不知道能不能成為天鵝，但，哪怕死，能死在他們手里我也心滿意足了。”原來，在小鴨心中，寧可死于一時的絢爛，也不愿意像雞呀、鴨呀那樣茍且地生活。聽著小鴨的話，面對小鴨的決心，讓學生上前將先前板書的“苦難中擁有夢想”改為“苦難中追求夢想”。正因采用了對話的方式，“掏”出了學生的心里話，小鴨的夢想才不會流于形式。于是學生看著小鴨、也看著自己：走著走著春天就來了，走著走著夢想的花就開了，走著走著就來到了廣大的世界，走著走著就飛了起來，成為飛翔的高貴的天鵝！
可以說，正是因為有了這文學的味道，《丑小鴨》的教學沖破了段落大意、主要內容、中心思想的樊籬。沒有因為追求所謂的語文素養而流于技術，反而因為想象力的培養，詩意氛圍的營造，讓語文的學習插上了金色的翅膀。正因為有了這文學的味道，我上出了語文課的語文味，課堂變得嫵媚起來了。
二、走向兒童心靈的深處
基礎教育的出發點是兒童，最終歸屬也是兒童。語文教學就是通過促成兒童在語文素養上的成長。從而實現其精神世界的生長。然而我們由什么來斷定這生長的起點與終點？蒙臺梭利說：兒童是成人之父。也許，該到了我們將探索的眼光轉向學生、回歸兒童的時候了。
1、今天的兒童怎么了
當下的兒童究竟是什么樣的？和三年前，三十年前兒童一樣嗎？對于兒童的認識，是我們當下的教師需要“與時俱進”的?，F在的兒童已經不是我們自以為了解的“先前的兒童”了。他們張口唱的是《兩只蝴蝶》、《老鼠愛大米》……兒童真的讀不懂了。
也許是網絡時代的沖擊，加上應試教育的影響，也許是中國的歷史傳統從來就沒有把兒童當作兒童，而始終對兒童進行“成人化教育”。今天的孩子承擔的東西太多，今天的兒童過于早熟。一次上《月光曲》，當老師詢問“什么是傳說”時，有個同學脫口而出：“什么傳說，都是假的，是人們瞎編亂造的！”本來一個充滿文學味道的故事，就這樣被學生現實的眼光解構了。在實際的教學當中，這樣的例子不勝枚舉。物極必反，今天的社會，在成人的世界又出現了這樣的現象，叫“奶嘴文化”：口叼奶嘴，狀若嬰兒，旁若無人，幸福無比。
一方面童年消逝，一方面又渴望回歸童年。那么，童年究竟該怎么樣尊重與灌溉？母語教育的主體是兒童。語文教育最終應當回歸兒童。談到此，也許有人會問，你不是每天都和兒童在一起嗎？你課堂一半的組成不是兒童嗎？難道你以前的課沒有關注過兒童，怎么現在說起要回歸兒童？
當然，我們教學的全部意義都應當指向兒童。但是，近幾年來，小學語文教學的課堂上普遍存在“淺化、窄化”的問題，把兒童不當作真的兒童，而當成永遠長不大的幼稚兒童。于是全社會對于語文教學一片“少慢差費”的謾罵之聲。為此，主題教學力求在學生的最近發展區內，探索有“深度”課堂。期待著能夠為學生提供生長的空間，而不是限定出入的范圍。當然，對于深度，探索之初，摸著石頭過河，難免深一腳，淺一腳，甚至摔跤。但隨著研究的深入，我們的理想與目標卻指向了“深入淺出”。
在《丑小鴨》中，“深入”就是對于主題的選擇與把握?！案哔F”源自安徒生原作中對于天鵝的描寫，但它決不僅僅是對于天鵝外貌的簡單概括。每一只天鵝的背后都有一個丑小鴨的故事，每一個成功幸福的背后都有那交織著夢想與隱忍、執著與謙卑的情懷。通過我們的解讀，高貴，應當是苦難當中保持對夢想的追求，是幸福當中心懷的的謙卑之心。相信，這樣的語詞，借助文本的力量，就超脫了故事情節的軀殼，內化為我們學生精神成長之樹上的一枚飽滿的果實，飽含著人生的智慧與瓊漿，最終會與學生成長過程中那一個個促成其走向“高貴”的事件一同瓜熟蒂落。
然而，這樣的深入還必須“淺出”，意即遵循人性普遍的價值基礎和學生特定年段的認知規律，基于童話的特點教學童話、基于兒童的特點教童話，讓兒童在童話世界中徜徉。在教學設計的時候，要出于對兒童天性的洞察，設計出適合兒童的話題，這樣兒童自然就參與進來。比如，講到小鴨童年受盡苦難的時候，提問“若是你，你愿意永遠在這個環境里嗎？你會怎么做？”于是學生仿佛就是小鴨，道出自己的心里話，“我要尋求出路，找到適合我，不受欺負的地方”。講到小鴨逃過獵狗追趕后，“舒了一口氣”后說的一句話時，與學生一起表演“舒了一口氣”的動作，再進行朗讀，學生讀的就那么繪聲繪色、有滋有味。
國內外教育關于知識的內涵不一樣，中國的“知識”多數是已知，國外的“知識”絕大多數是未知。如果說《丑小鴨》一課有深度的、有高度，而且學生還夠得著，原因還有一個，就是讓兒童參與了課堂教學的“前測”，參與了對未知的方向性探究。教師的問題設計，絕大多數都以學生的前測為依據，課堂不是重復學生的認知，而是讓學生既能生成，更有生長。當然，在這樣的課堂中，兒童體現出來的就是兒童樣子，他們或討論，或讀書，沒有成人標準，只有兒童自己的標準。在這樣的課堂上，兒童，也只有兒童是最個性化、最多樣性的，但，卻又不是散亂的，而是在學習中種下“高貴”的種子，隨著時間的流逝漸漸長成一棵樹，這棵樹，枝繁葉茂，郁郁蔥蔥，它的名字叫母語。
2、兒童需要怎樣的學習
教育還有一個很大的旨歸，就是促進學生親近母語。都德在最后一課中說，“一個民族，只要沒有忘記自己的母語，就永遠不會滅亡。”由此可見母語的重要性。
這里有一道題，很能說明現在的母語變成了什么。題目要求把以下四句話用關聯詞連接：1、張海迪姐姐癱瘓了；2、張海迪姐姐頑強地學習；3、張海迪姐姐學會了多門外語；4、張海迪姐姐學會了針灸。正確答案應該是：“張海迪姐姐雖然癱瘓了，但頑強地學習，不僅學會了多門外語，而且還學會了針灸?！苯Y果有一個孩子寫：雖然張海迪姐姐頑強地學會了針灸和多門外語，可她還是癱瘓了。又發現一個更猛的孩子寫道：張海迪姐姐不但學會了外語，還學會了針灸，她那么頑強地學習，終于癱瘓了!
用已故商友敬老先生的話：你們這一代人，是靠做題成長起來的。上面那道題恰好體現出我們母語教育暴露的問題。我們的母語教育越來越多的采用的是外語教學的學科體系，體現的是西方話語體系的形式。比如后面那兩個學生的答案，按照語法的標準衡量，句式上一點也沒有錯誤。但當我們將它放置到中國文化的土壤當中，就顯得可笑和荒謬了。
那么，我們究竟怎么學習母語？其實，關于這個問題到現在答案也是莫衷一是，我們一線教師有時候很茫然。比如《課標》中明確指出的，語文是重要的交際工具。這沒有錯。不過，現實中很多人逐漸把母語僅僅當成了交際工具。這個問題就大了。母語一旦變成了單純的交際工具，一切語言都成了公共話語的外在表達，那么語文勢必會淡薄，會貧血，會枯萎，最終零落成泥。語文的教與學就會失去對兒童內心世界的關注和灌溉，最終的結果就是連語文的工具性也大打折扣。
就閱讀來說，今天任何一個語文教育者都不會忽視鼓勵學生讀書。但是對于兒童的閱讀，什么是最重要的？如果閱讀的功能僅僅停留在理解與提取上，等同與一種生活的技能，那么，再多的量的積累所達成的恐怕也僅僅是知識累加，而無法內化于心，流之于思，導之以言。能否擺脫功利化的閱讀，至關重要。
語文的學習，從吸收到表達，中間還有一個橋梁，這便是思想。沒有思想，寫不出令人激動的文字，別人也聽不進去你所謂的“交際話語”。今天的學生似乎都會說話，都會寫作文，可是在大量的文章中就是發現不了邏輯嚴密，閃耀著智慧和思想火花的文字。這就是很多人所批評的，我們的語文教育，有知識，沒文化，有智力，沒智慧。
為此，有一點我們必須要清楚，我們的母語學習是整體的，不是割裂的，而且整體性是通過母語的情感性來實現的。我們語文教師，怎么把兒童的語言、情感、思想整合起來，形成人文素質？
也許兒童文學會給語文的整體學習與浸潤，提供最好的策源地。今天的語文教師必須成為自覺的“兒童閱讀推廣人”。對此，臺灣的兒童文學院院長林文寶說：“臺灣的老師大部分都是引導學生讀書的人。”他帶頭成立了頗具影響的“毛毛蟲”讀書會，在全臺灣啟動兒童閱讀工程。目前，多種形式的兒童閱讀活動已在臺灣展開。臺灣的班級讀書會，真正在體制內實現了，我們所說的在第二課堂內完成的“課外閱讀”。
為了讓我們的跟上時代發展的脈搏，對于《丑小鴨》，我們把課型定位在“名著導讀”，就是想通過有限的課堂教學時間，引導學生整體閱讀原譯文《丑小鴨》，還要讀安徒生的《海的女兒》、《豌豆上的公主》等168篇童話當中，同時還要讀安徒生的自傳。讓我們的學生借助對于安徒生童話的親近，步入純美的兒童文學的世界，體味到閱讀的樂趣。
在具體的閱讀指導中，有兩處體現對兒童的尊重更為明顯，一是讓學生大膽地猜測編者在改寫時刪掉了原譯文中的那些描寫？學生大膽展開想象，發言十分踴躍。我趁機告訴學生：把細節語言和人物語言加進來，文章就會有滋有味。這樣一來，由學生們已知的內容，自然地連接到要教學的原譯文上，而且學生的猜想大大地調動了學習的熱情，課文和原譯文的對比，更是吸引了孩子們的眼球，進而使他們自然地走進了這節導讀課。
在教學小鴨“飛翔”一段，我拿出課文中描寫，告訴學生，課文一共168個字，是根據譯文的1000多字改變的，刪掉了五個情節。如果讓你改編教材，你認為哪一個環節堅決不能刪掉？主動權給學生的時候，你能想象得到嗎，學生一本正經地談到，描寫小鴨“決心飛向天鵝”的一段堅決不能刪掉，寫“小鴨飛翔后的心情”堅決不能刪掉……學生的理由非常充分，沒有決心，怎么能體現小鴨對夢想的執著追求？沒有成功心理后的小鴨心理描寫，怎么知道小鴨心靈的高貴？可以說，若談回歸兒童，整個教學環節都處處體現對兒童的尊重、呵護、與啟蒙。
人的生長好比田里的野花開放，求知學習好比修理裁剪，但園丁的勞作卻決不僅僅是來自“我”的“一言堂”，還要尊重野花開放的本性。所以，用“回歸兒童”來規范、來約束，把自己放低到孩子的高度，我們的行為，就不會任由田野里的花草自由蕪雜地開放，也不會因為過多的限制讓花草失卻了自然賦予的單純美好。而會通過規范、科學的要求，引領、助長，讓花兒更好地舒展兒童的花瓣，并且年復一年，根深葉茂。
三、走向專業自我的深處
我們的教學，源于兒童、基于母語，要讓兒童先有情感，再產生品質。同時，品質又支持語言學習的興趣與情感——雙向流動，奔流的語言就與豐富的情感共同構筑了高效率的語文教學。然而，這情感、這品質、這高效的課堂從哪里來？關鍵還是教師，也就是說，關鍵還要看“教師自身”。
1、不跪著教書
面對課程改革一波一波的浪潮，面對浪潮當中風起云涌的各種流派，教師首先要抱定真我不放松。對于課程、教材、教法，在兼收并蓄的基礎上，敢于提出自己的理解，堅定自己正確的信念，即：不跪著教書。
比如對于教材，我們不應否認教材是教學的依據，但我們也應當客觀地看到教材中，對于許多聯系著人類文明核心理念、應當作為定篇的全面講解導學的名家經典文章，限于篇幅常常不得不進行刪改。對此，我們當然應當感謝改編者的辛勤勞動，但同時還要用學術的眼光來看待教材。比如《丑小鴨》，安徒生的原作有六千多字，但改到北師大版三年級教材當中后只剩下五百多字，有的版本改到400百字，放在二年級。許多生動的內容，尤其是那些詩意的語言、幽默的對話和精彩的故事情節，以及安徒生寄托在丑小鴨身上的心靈軌跡、執著信念等等，一系列有震撼力的東西都難覓芳蹤了。對于這樣的教材，作為老師，難道我們還要一概奉為“最高指示”，跪著、趴著去教嗎？
我們的學生，早在孩提時代，恐怕就已從爸爸媽媽口中聽說過這個故事的主要內容了，在教材中讀了這樣的文字，就以為安徒生童話就是課文當中的那個樣子，就再也沒有重讀原文的興趣，也就失去了一次真正體會文學之寶貴的機會。講《丑小鴨》之前，一次研討會曾對與會的1000余名代表做了一個隨機調查，發現這1000多位中小學教師中僅僅有幾個人讀過《丑小鴨》的原文。那就更不用說比我們面對更多誘惑與壓力的我們的孩子了。為此，有責任感的語文教書必須拿出勇氣與實力，對這樣的教材加以再開發。
我們從原譯文中解讀到，并應用于教學中的那些語言密碼上文已經涉及，這里不再贅述。其實，那樣值得推敲玩味的語句太多了，為了教學的需要，相當一部分沒有用上?！翱嚯y中追求夢想，幸福中懷有謙卑”這是我們提煉出來的小鴨的高貴精神。但如果沒有對原譯文，一遍一遍不厭其煩的深入細致解讀，“苦難”、“夢想”、“追求”、“幸?！?、“謙卑”這些散落的珍珠，是不可能被有效提取出來的。有人說這一課博大與精彩，若說如此，備課的我們也同樣經歷著蛹化成蝶、鳳凰更生的過程。
于是，我們知道站立是一種姿態，是一種厚積薄發之后水到渠成的自我展現。作為語
2、路要靠自己走
現在母語教育地位的下降，母語教育忽視兒童的情感體驗、生命體驗；兒童普遍對語文學習缺乏興趣；兒童閱讀，尤其是整本書的閱讀指導在我國語文教育體系中缺乏地位；語文教師的語文素養、人文素養都不容樂觀。
語文教學改革的出路，恐怕還在于培養一大批熱愛母語、有較高的語言素養、有教育情懷的語文教師。語文教師要有自我，關鍵是要讀書。從古到今，無論文人墨客、官員領導，還是鄉間市井的平民百姓，誰都知道這個理。但，為什么通過讀書使自己變得高貴起來的老師依然只占少數？也許就是沒有堅持，沒有養成一種習慣。
當然，現在教育行政干預過多，做一個讀書的老師確實不容易。但我們既然改變不了別人，那就只有改變自己——在沉重的教學負擔中，盡可能找到平衡點，橫下心來，用閱讀豐厚自己，把引領兒童跨入文學的殿堂當作平常的事兒。也許，習慣了就平常了。平常了，最終或許就造就出不平常來。
學校管理者要通過閱讀把語文教學與教師的生命體驗結合起來，并積極倡導每一個語文教師都來讀兒童文學，讀更多的經典，寫讀書筆記、書評，把自己讀到的故事講給孩子聽，把經典的童書大聲讀給孩子聽，組織班級讀書會，和孩子們一起分享童書，提筆寫自己的教學隨筆和生活感悟，甚至進行兒童文學創作。
目前，教師缺失對兒童文學作品的閱讀。老的教師基本功，像三筆字，普通話等如今已不再有人苛求了。但今天，作為語文教師，我們要補兒童文學素養的課，必須認識到：語言不僅是工具，更是人的生存狀態，孩子自己的語言、孩子自己的生活狀態，通過兒童文學得以直接的表達，兒童文學要會打開兒童的智慧成長之門。
教師要通過自己的讀帶動學生的讀，影響學生的審美情趣、鑒賞水平，在讓學生獲得童年應有的歡樂與純真。同時，這樣讀書境界也會讓自己擁有專業的幸福感?？梢哉f，有了讀書的視野，教師就不會匍匐在教材上，而是有一種審視的眼光，跳出學科本身，真正對于教學有所超越。
要超越，就會有非議，關鍵教師自己要有“特立獨行”的精神——記錄了《南方人物周刊》中的一段話：這個世界上，有一種自稱權威專家的人。他們知道過去的理論，讀過過去人寫的書。他們把自己分成了左和右。把世界分成了左和右。他們旗幟鮮明、炯炯有神地揮舞著權威的刀，凡是不符合自己觀點的都是錯誤的，都要必須砍掉；凡是書本中的都是正確的。
讀完，莞爾一笑。尊重某些指令的同時，要想作一名有思想的教師，還要“聽人家的，想自己的”。學術不是法律，更不是心術，是要教者的本心叩問自己的靈魂來教書的。多少人恥高氣揚，將那“高貴”的頭抬得高高的，疏不知，那深埋在羽毛中的羞澀的臉才是最高貴的。無論外界給予多少光環，小鴨就是小鴨。本色，執著。其實從某種意義上，我們都不是嘴含“金鑰匙”的“天鵝”，而都是“苦難”中追尋夢想的“丑小鴨”，在順境與逆境中，不斷“啄食”自己的羽毛，但卻始終為著生命的某種意義前行！
