巴洛克比較華麗,宏偉,熱情奔放；洛可可藝術比較小巧纖雅。
巴洛克藝術
巴洛克藝術是指（16世紀）后期開始在歐洲流行的一種藝術形式，不僅在繪畫方面，巴洛克藝術代表整個藝術領域，包括音樂、建筑、裝飾藝術等。
名稱由來
巴洛克Baroque此字源自西班牙語及葡萄牙語的“有瑕疵的珍珠”(barroco)。作為形容詞，此字有“俗麗凌亂”貶抑之意。歐洲人最初用這個詞指征“離經叛道”、“不合常規”“嬌柔造作”，它原是18世紀崇尚古典藝術的人們奉獻給17世紀風格的一個帶貶義的稱呼，用以區別17世紀不同與盛期文藝復興的一種藝術．當然今天它已失去了原有的貶義，僅指17世紀風行于歐洲的一種藝術風格．
在歐洲文化史中，“巴洛克”慣指的時間是17世紀以及18世紀上半葉(約1600年 -1750年，但年份并不是絕對的)的藝術風格，特別是建筑與音樂。這一時期，上接文藝復興(1452年 -1600年)，下接古典、浪漫時期。
歐洲文化“除舊布新”，在各方面都有重大的改變與成就。資產階級興起，君主政治漸獨立于宗教之外(但民主思想萌芽)。科學在伽里略、牛頓等人的開創下展開。藝術上趨勢是“世俗(非宗教)化”，精力充沛，勇于創新，甚至好大喜功。文藝上的名家如莎士比亞、塞萬提斯；繪畫上有魯本斯，林布蘭特等，影響都極深遠。也在這時期，歐洲向外擴張殖民，漸漸占據了世界文明的中心。
油畫
巴洛克畫家的典型代表是比利時的魯本斯、荷蘭的倫勃朗、西班牙的委拉斯開茲、英國的凡·戴克等。他們的畫作人體動勢生動大膽，色彩明快，強調光影變化，比文藝復興時代畫家還要更強調人文意識。
魯本斯的宗教畫人體姿勢動作激烈，色彩鮮明；倫勃朗的畫作如同在舞臺上，人物面部處于高光部位，與周圍的陰影有強烈的對比；委拉斯開茲的“宮女”，背景中在窗外射入光線下工作的織女，曾經對后期浪漫主義畫派畫家產生很大的啟示。
音樂
巴洛克時期介于文藝復興時期和古典主義時期(此處可理解為狹義的“古典音樂”時期)之間，大約覆蓋從1600年到1750年之間的150年。
巴洛克（Baroque）一詞來源于葡萄牙語Barocco，意指形態不夠圓或不完美的珍珠，最初是建筑領域的術語，后逐漸用于藝術和音樂領域。
巴洛克音樂的特點是極盡奢華，加入大量裝飾性的音符。節奏強烈、短促而律動，旋律精致。復調音樂仍然占據主導地位，大小調取代了教會調式，同時主調音樂也在蓬勃發展。于是復調的和聲性越來越明顯。復調在J.S.巴赫時代發展到極至。
巴洛克建筑
巴洛克建筑是歐洲17世紀和18世紀初的巴洛克藝術風格中的一個層面。17世紀起源于意大利的羅馬，后傳至德、奧、法、英、西葡，直至拉丁美洲的殖民地。從語源學上講，巴洛克是一切雜亂、奇異、不規則、流于裝飾的代名詞。而這一時期的建筑也確實體現了這一點。它能用直觀的感召力給教堂、府邸的使用者以震撼，而這正是天主教教會的用意（讓更多的異教徒皈依）。
洛可可
洛可可（Rococo）時期起源于18世紀的法國，一開始是為了反對宮廷的繁文縟節藝術而興起的。洛可可Rococo這個字是從法文rocaille 演變而來，原意是一種混合貝殼與小石子制成的室內裝飾物
油畫
洛可可時期在油畫領域不再表現神、圣人和騎士，而轉而表現宮廷的朝臣、貴族等，顏色細致、淡雅，人物纖細。主要代表畫家是華托和布歇，華托的“發舟西苔島”畫面迷離，人物雍容華貴；布歇的油畫宛若通過鑰匙孔偷窺室內，一幅世俗的貴族氣息。
建筑
洛可可式建筑是巴羅克末期建筑風格的代表。它的主要特征是將貝類、樹葉以極其豐富、半抽象的裝飾形式表現出來，并充滿了曲線花紋或漩渦花紋的裝飾。洛可可式室內家具也出現了相當獨特的宮廷式金編鑲嵌的風格。
音樂
洛可可式的音樂強調了精致與優雅的感覺。
