▲《無恥混蛋》
與人們的普遍觀念相反，剪輯并不是在電影已經拍攝完畢之后才開始進行的。
實際上，在正式拍攝之前，剪輯師和導演就會深入溝通劇本的最終版本，探討即將拍攝出來的總體效果。
文中整理了20部最佳剪輯影片，看看哪一部是你心中的NO.1：
01
這部電影被認為是德國無聲電影史上制作經費最貴的作品，這與導演弗里茨·朗想要在影片中達到的3D效果有關。
因為他想讓觀眾沉浸在他用3D效果所創造的幻想世界中。
02
《教父》可以說是最成功的電影剪輯。
剪輯是整個故事不可分割的一部分，它讓觀眾更深入地了解黑手黨家族的世界。其中，經典的洗禮場景被普遍認為是電影史上平行蒙太奇運用的優秀范例。
年輕的麥克·柯里昂在父親和兄長去世后，參加姐姐孩子的洗禮儀式的同時，也在準備開始清理家族敵人。
導演運用平行蒙太奇，在交代故事情節的同時也表現了麥克·柯里昂的轉變。
03
不管之前介紹的兩部影片有多精彩，傳奇女剪輯師塞爾瑪·斯昆梅克絕對配得上第三名。
作為馬丁·斯科塞斯的御用剪輯師，她總共獲得了三次奧斯卡最佳剪輯獎。
在《憤怒的公牛》中，她成功將拳擊場上的精彩比賽與兩兄弟之間緊張而激烈的對抗相結合。
04
這部電影講述了一群斯巴達人在國王列奧尼達的帶領下與波斯王薛西斯一世的軍隊發生戰爭的故事。
由于叛徒泄露消息，斯巴達人被波斯軍隊圍剿，國王決定親自率兵死守。
多虧了剪輯師把國王列奧尼達在率軍出戰前回憶曾經孤身與野狼搏斗的場景設計得十分出色。
05
喬納森·阿莫斯十分熱衷于快速剪輯，擅長用平均2-3秒的畫面長度來強調富有表現力的特寫和細節。
《極盜車神》是一部有個性、有活力、有時還很硬核的影片，可以說是老少皆宜，男女通吃了。
06
在那個時代，布努埃爾和達利違反了電影所有的法則，創造了一種全新的風格——超現實主義。
為了做到這一點，他們使用了表現蒙太奇，但兩位創作者并沒有刻意地在他們的電影中留下深刻的象征含義。
他們的主要目的是震懾公眾，嘲笑當時浮華的資產階級社會。
07
最初故事情節被營造得像一部搞笑喜劇，你完全意識不到這種恐怖的氛圍是從何時開始的。
2006年，芝加哥影評人協會將《五月魔女》排在了史上最差電影的第61位。
但是，TheMovieBoy的一位評論家堅稱《五月魔女》是2002年的最佳剪輯影片。
08
這部影片的剪輯師斯特凡除了幾部漫威的電影，還曾為《寂靜嶺》、《云圖》制作了視覺特效。
在制作《銀河護衛隊》時，斯特凡建議制片人運用迷幻音樂美學，這種迷幻音樂美學在《奇異博士》中也得到了強烈的體現。
09
這是一部非常富有表現力的動作電影，不僅因為難以預料的故事情節和大量的臟話，還因為它的視覺效果。
整部影片的畫面混亂不堪，包含一些下流元素，手持攝影以及平均長度僅為1.8秒的鏡頭。
只能說，瘋狂的故事也需要配備一位瘋狂的剪輯師。
10
影片的剪輯工作是從在洛杉磯的彩排開始的，彩排的過程中，攝影機的角度和鏡頭運動都已經確定。
并且彩排過程還被拍攝下來并進行了剪輯，精確地計算了之后影片的剪輯點和剪輯手法。
也就是說，在攝制組到達紐約之前，幾乎整個電影都準備好了。
影片上映后，剪輯人員并沒有透露他們分別在哪個地方做了剪輯，但他們說，最長的一個鏡頭持續了15分鐘。
11
剪輯是恐怖電影制作中非常重要的一部分，只有真正專業的技術人士，才懂得如何通過畫面的長短來給觀眾制造驚嚇。
影片中被鯊魚襲擊的場景依然給觀眾留下了深刻的印象。
12
這是一部剪輯精良的電影，昆汀和剪輯師莎莉·門克在這部影片中運用了很多獨到的技術。
比如失序交替的段落、交叉剪輯和在最緊張時刻的特寫鏡頭。
13
就算是兩個小時電影在今天也會被觀眾認為是冗長的，但是，深受觀眾和評論家喜愛的《阿拉伯的勞倫斯》居然有三個半小時。
然而，如果沒有安妮·考特斯出色的剪輯功底，可能很少有人會看這部電影。
這一場景從一個快被吹滅的火柴，逐漸淡出到日出的畫面，巧妙地運用了視覺上的巧合進行剪輯。
14
這部影片由弗朗西斯·福特·科波拉導演，描述了一場異乎尋常的災難，也讓觀眾跟隨影片中的全體船員進入了他們自己心中的越南。
歷時兩年的剪輯，才將這15個小時的混亂素材變成歷史上最好的軍事電影之一。
15
邦妮和克萊德之死的場景是電影史上最著名和最戲劇性的結尾之一。
這場戲的驚艷效果離不開導演、攝影、剪輯和特效的共同努力。
剪輯師戴迪·艾倫想要把結尾的高潮部分設計在一種怪誕的氛圍中，把主角比作在一陣槍林彈雨中倒下的木偶。
16
蒂莫西領導的團隊憑借《地心引力》獲得了當之無愧的奧斯卡最佳剪輯獎。
評論家們甚至把阿方索·卡隆的這部作品與斯坦利·庫布里克的杰作《2001太空漫游》相提并論。
蒂莫西除了是一名剪輯師以外，還是一位演員，曾出演過《阿凡達》、《黑暗騎士》和《人類之子》等傳奇電影。
17
5個奧斯卡獎，3個金球獎，6個英國學院獎和無數其他獎項——這些注定都是為這部電影準備的。
最后一幕是剛剛被殺的主人公凱文·史派西的死亡獨白，展現了對他來說糟糕的生活回憶。
其中，在空中飛舞的塑料袋不斷穿插在整部影片中，也象征著影片的主旨。
18
另一個癡迷于快速剪輯的人是保羅·格林道格拉斯，在他的電影中，鏡頭的平均長度是2.7秒。
導演在《諜影重重》的第三部中幫助他創造了紀錄，鏡頭平均長度為1.7秒。
甚至在最激烈的動作場景中，剪輯速度可達每秒換一個鏡頭。
19
《戰艦波將金號》被認為是世界電影史上最偉大的電影之一，它的完美之處在于無論是形式還是內容都非常電影化。
這部電影沒有傳統的故事情節，是根據1905年革命的真實事件改編的。然而，據愛森斯坦所說，《戰艦波將金號》雖然看起來像是編年史，但其中的人物行為表現卻更像是一部戲劇電影。
愛森斯坦將他所創造的雜耍蒙太奇在這部影片中運用地淋漓盡致。
20
威廉·戈登伯格是最優秀的電影剪輯師之一，他在90年代早期引領了電影中快速剪輯的潮流。
在他的許多作品中，平均鏡頭長度為2-3.5秒，而在《多米諾》中，只有1.7秒。這種快速剪輯手法非常有助于傳達動態感和戲劇性。
在電影制作的所有技術環節中，剪輯無疑是最重要的。
因為期限短，人為因素，溝通問題，承包團隊的水平，計劃，不可抗力等等——所有這些因素都可能影響最終目標的實現。
①剪輯可以補充故事
電影由前期創意性的工作和后期從整個視頻素材中選擇出來的，由最能反映其意義的片段所組成。
這些片段可能并不完美，有時看起來很不完整甚至內涵模糊，有時又過于細致。
但當剪輯師為它們選擇準確的關鍵幀，并根據情節元素將這些片段組合在一起時，就成為一個完整的故事，可以更好地闡釋人性等一切的主題。
②剪輯可以增強情緒
恰當的特效和音效總是能夠傳達出主人公的情感、保持懸念、讓觀眾或哭或笑。
但是，這一切的前提都是剪輯，如果沒有合適的剪輯，這些功能全都無法實現。
剪輯不僅可以挽救失敗的拍攝素材，而且能將人物與情節元素聯系起來，剪輯成功的影片能在素材本身的基礎上，創造出新的聯想與推論。
▲謝爾蓋·愛森斯坦
③剪輯可以提供影片節奏
通常來說，好的剪輯都是在前期拍攝制作階段就提前構思出來的。
剪輯師能立即判斷影片的節奏，并知道該從哪里剪。完整的構架和視覺語言的豐富性，才能使得影片在奧斯卡上收到青睞，剪輯無疑是一個完整的視覺敘事工具。
▲塞爾瑪·斯昆梅克
④剪輯幫助觀眾感知屏幕上的動作
電影以其對人們的影響力，理所當然地在藝術范圍內占據了第一的位置，而現代電影大多數都通過視覺畫面呈現和講述。
眾所周知，剪輯是使電影具有如此影響力的主要手段，也是唯一的手段。
剪輯師應根據影片的整體構思、主題和內容進行剪輯，幫助觀眾能順利地感知熒幕上所呈現的畫面，以及畫面中的動作。
▲安妮·考特斯
⑤剪輯不會破壞動作的順序和完整性
簡單清晰且邏輯縝密地為觀眾展現生活中的所發生的故事是剪輯師的主要任務。
但是，最優秀的電影剪輯師往往能賦予影片前所未有的全新意義。
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