1、明代 董其昌
《行書李白詩篇》
董其昌（1555——1593年），字玄宰，號思白，華亭人，官至南京禮部尚書。他也是一個通才式的人物。繪畫成就集中體現在水墨寫意山水方面，是“松江派”的領袖。他的畫論“南北宗論”，使中國文人畫的體系得到繼續發展與充實。詩文俱佳，精于品題。在書法上兼工楷、行、草書，廣采博取，形成一種空靈淡雅的面貌，表現書法的“士氣”。在書法理論上，他強調書法貴有古意，必須熟后能生，即以生拙之態來補充技法的嫻熟，追求生拙秀雅的書法風格。由于董其昌的社會地位和各方面的才能極為突出，在晚明書壇，董其昌的影響最大。
2、明代 傅山
草書《為毓青詞丈作詩》
傅山（1607——1684年），字青主，山西陽曲人。為明代又一博學多才的藝術家。在書法上，他正草篆隸個體兼工，書法之處，通經史諸子和佛道之學，又精醫術，還善繪畫。他的大幅行草縱逸跌宕，自由飛動，連綿相屬，一氣呵成。用筆強調使轉，線條廻環繚繞，矯健暢豁。他的手卷寫得相當精到，常常按正、篆、隸、行草順序，將各種字體匯成一卷，變化豐富，形式新穎。在書法理論上針對帖學末流的虛靡甜媚，提出了著名的“四寧四毋”：“寧拙勿巧，寧丑勿媚，寧支離勿輕滑，寧真率勿安排。”振聾發聵，驚世駭俗，影響了清代以后書法審美與創作觀念，至今仍有現實意義。
3、明代 王鐸
草書臨《諸從帖》
王鐸（1592——1652年），字絕斯，號十樵，河南孟津人。行書、草書宗“二王”，摹王羲之的《圣教序》，臨了三年，能做到字字逼真，正由于功力深厚，他的草書能盡情揮灑，隨心所欲而不逾矩。他的大幅草書，筆連字一筆到底，翻騰跳躍，酣暢淋漓，大氣磅礴，而精微處也合規合矩。王鐸書法有兩個顯著特征：一是用墨，由濕漸干，由干到枯，潤燥相間，很有節奏感。二是結體章法，不僅僅是單字的似欹反正，字數相連和行與行之間，也追求在求奇布險中，又能在欹側中求平正，形成跌宕起伏、和諧統一的面目。
4、清代 八大山人
草書七絕詩 ：
郭家皴法云頭小，董老麻皮樹上多。
想見時人解圖畫，一般還寫宋山河
八大山人（1626——1705年），原名朱耷，號雪個，江西南昌人。八大為明王室后裔，不甘心臣服新朝，便遁入空門，以詩文書畫宣泄幽憤，也是清初有名的畫家。八大的書法用筆純禿，通篆書筆意，筆法圓轉而粗細一致，結體以簡馭繁，布局疏闊蕭散，自有一種蒼涼的逸氣。
5、清代 石濤
自書詩二十一首 冊頁
石濤（1626——1705年），原名朱若極，號苦瓜和尚，廣西全州人。他也是明王室后裔，一生行蹤不定，“搜盡奇峰打草稿”，為為著名畫家，并著有《苦瓜和尚畫語錄》，影響深遠。石濤書法面貌較多，運筆結體多變化。用筆從隸書融楷書之中，有六朝遺風，“散樸有致，不檢繩墨”。
6、清代 鄭燮
行書《滿庭芳詞》
鄭燮（1693——1765），字克柔，號板橋，江蘇興化人。清代畫壇“揚州八怪”之一，也是書法理論和實踐都具有代表性的人物。他多次提出“師心自用”、“出以己意”、“各有靈苗各自探”、“恕不同人”等，表示不因循守舊，敢于創新。鄭板橋的書法融真、草、篆、隸于一體，自稱“六分半書”，一字一筆，兼眾妙之長。點畫之間常運用畫蘭竹的筆意。結構長窄者令其更長窄，寬松者領其更寬松，結構夸張，古秀獨絕。其書幅章法別致，左右避讓，疏密同間，大小提攜，錯落有致，人稱“亂石鋪街體”。創造出一種極為獨特的藝術風格，成為書苑的一朵奇葩。
7、清代 金農
鶴賦書法 四屏
金農（1689——1764），字壽門，號冬心，浙江杭州人。他也是“揚州八怪”之一。金農的書法別具特色。以“不同于人”傲視當時。他常剪去筆的毫端書協，用筆多側鋒，棱角豎細，結體偏長，堅挺而古樸，人謂之“漆書”。實踐他“同能不如獨旨，眾毀不如獨賞”的藝術主張。
8、清代 鄧石如
隸書 周易 六屏
鄧石如（1743——1805年），字頑伯，號完白山人，安徽懷寧人。他早年遍臨秦篆與漢碑篆額，創造了新的用筆方法，鄧石如作為杰出的篆刻大師，“書從印入”，寫字時根據刻印中刀鋒頂著石面朝前運行的道理，使筆頭頂著紙面逆行，產生風雨剝蝕，蒼茫渾厚的金石之氣，一變唐宋以來流行之玉著篆風格，開創篆書新格。隸書以意入隸，使其隸書體方筆圓，古樸厚重，被時人推為第一。行草用筆豪放凝重，結體造型密不透風，疏可跑馬，也出于時人意表，深得包括世臣、康有為等書法理論家推崇。
9、清 何紹基
錄陶淵明《歸園田居》三首
何紹基（1799——1873），字子貞，號東州，湖南道縣人。他是晚清杰出的書法家和詩人，并精金石，圖畫算律等。他學書用功，自言“敗筆紛紛不堪數，半年筆塚高如墻”。他反對墨守成規，提倡創新，曾說：“書家須自立門戶，其旨在熔鑄古人，自成一家。”他早年宗法歐陽通，行書宗法顏真卿。中年極意北碑，自創回腕執筆法，書風漸呈沉著堅毅氣象。晚年集草、篆、隸、行冶為一爐，別具風格，自成一家。
10、康有為
行書 八屏立軸
康有為（1858——1927年），廣東南海人，人稱“康南海”。康有為首先是一位書法家，從早年臨習《樂毅論》開始，遍及歐陽詢、趙孟頫的傳世名跡。后改習六朝碑版，晚年則“欲孕南帖，胎北碑，融漢隸，陶鐘鼎，合一爐而冶之”。他的楷書大字，結體注重趨勢，行筆曲鋪橫宕，又融合“二王”圓直狹長的筆意。行書、草書在楷書的基礎上，參合篆隸筆法，顯得蒼古質樸，奇宕縱橫，自成風貌。康有為成為中國古代書法史的最后總結者，也成為中國古代書法史研究新思路新方法的開創者。
文字部分節選：《中國美術史新編》譚天 編著
圖片來源于：網絡
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莫各伯
《座上客常滿 樽中酒不空》
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《野曠云連樹 天寒雁聚沙》
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樓倚霜樹外，鏡天無一毫。
南山與秋色，氣勢兩相高。
《王維詩》
68×138cm 2018年 行書
釋文：
寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。
倚杖柴門外，臨風聽暮蟬。
渡頭馀落日，墟里上孤煙。
復值接輿醉，狂歌五柳前。
莫各伯，名爵臣，字各伯，以字行，號云鄉山人，廣東省雷州市人，畫家、書法家、雕塑家、文藝評論家、詩人。廣州美術學院畢業。現為廣東省文史館館員、國畫院副院長。中國書法家協會會員，廣東省書法家協會第二屆常務理事，原駐會副秘書長。
