齊白石字畫國內市場發(fā)展趨勢
詩書畫印皆佳的中國畫大家。開創(chuàng)了中國大寫意花鳥畫的墨葉紅花的先河。早年曾為木工，后以賣畫為生，五出五歸后定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄具有生活情趣，所作蝦蟲，天趣橫生。一句“妙在似與不似之間”奠定了其繪畫理論高度，成為中國畫造型理論的核心。齊白石是繼徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩之后，在中國大寫意國畫開宗的大畫家。
齊白石的藝術人生以其標志性的“衰年變法”為分水嶺，前期受前人影響甚巨，所作雖多有別出心裁之處，如其山水之作，但整體風格沒有完全跳脫傳統窠臼而形成領異標新的獨特風貌。“衰年變法”之后，齊白石從前人尤其是青藤、白陽、雪個三家中汲取了豐富的養(yǎng)料，以其驚人的膽識和魄力對自己的藝術進行徹底的改革變法，開始形成自己別具一格的藝術面貌，并以其獨 創(chuàng)的“紅花墨葉”大寫意花鳥畫法而獨步天下，蔚為一代宗師。
針對木匠出身地位低微的世俗偏見，白石老人曾刻過“魯班門下”、“木人”等印，引以為自豪。“大匠之門”亦是白石老人為了不忘自己木匠出身的經歷而刻制的。保利第四屆拍賣會“經典——中國近現代書畫”專場中“大匠之門——齊白石”專題，匯集白石老人各時期精品六件，涉及芋魁、枇杷、荔枝、蝦蟹、山水等題材，精彩紛呈。
在上世紀三十年代，雖然已是六旬老漢，但他人老心不老，在當時民國的文藝界，那可算是男神級別如風一樣的漢子，不但引得眾多名流官紳仰慕其才華，更是留下了許多的風 流佳話、纏綿悱惻的愛情故事。所以齊白石老人不但給后人留下了寶貴的藝術財富，還留下了許多膾炙人口的瓊瑤劇題材。如果你以為齊白石一生之中最精彩的故事是56歲娶了18歲的胡寶珠，那就大錯特錯了，其實他曾在68歲時還有一段揮淚別美妾的故事不太為人所知。
LOT 015
齊白石 枇杷
立軸 設色紙本
100×33 cm. 約3.0 平尺
RMB: 1,000,000-1,800,000
說明：新加坡袖海樓舊藏。
1909年，齊白石受友人郭葆生之約赴廣西欽州，途中在上海大約逗留了兩個月，其間游園觀畫，尋書訪友，并品嘗到當地特有的白沙枇杷。白沙枇杷香甜的汁液、滑嫩的果肉給白石老人留下了美好的印象：“經過白沙路，人世無枇杷。”他在晚年回憶起當年的種種經歷時，枇杷時常勾起他對江南的留戀。齊白石畫枇杷，與吳昌碩大同小異，都是以藤黃 色沒骨畫果實，以濃淡墨畫葉子。看似簡單，但要處理好筆墨、色彩和題跋，并不容易。此幅作品是白石老人晚年所作，所繪的枇杷用純粹的藤黃 色寫出，飽滿鮮亮。
LOT 014
齊白石 芋葉螃蟹
立軸 水墨紙本
104×33 cm. 約3.1 平尺
RMB: 500,000-800,000
芋魁又稱作芋頭、香芋、洋芋。芋魁是其根實，畫面上是其莖與葉。齊白石家鄉(xiāng)多種芋，他從小就吃芋，晚年多畫芋，成為他寄托兒思、鄉(xiāng)思之情的方式之一。他有畫芋詩云：“一丘香芋半年糧，當得貧家谷一倉，到老莫嫌風味薄，自燒牛加火爐香。”另有一幅《芋苗兼蟹》題曰：“芋魁既有，蟹螯豈無。不能飲酒，山姬笑愚。”此圖以快速而粗重的筆墨畫芋葉，又以相對緩慢、謹慎、平直的筆法，中墨與淡墨畫蟹，蟹的外形、結構與筆墨程式達到了高度的契合。
LOT 016
齊白石 小孤山借山圖
立軸 設色紙本
133×32 cm. 約3.8 平尺
RMB: 600,000-800,000
著錄：1.《當代名家中國畫全集·齊白石》，第5頁，古吳軒出版社，1993年。
2.《二十世紀美術作品檔案·齊白石2》，第30頁，河北教育出版社，2013年12月。
說明：1.齊良遲題簽。
2.上款人“甲丞”即康甲丞(1886-1952)，河北涿州人，清末首創(chuàng)《民視報》，民國初曾出任青海省長，國會議員。著 名報人。一生致力救濟慈善事業(yè)。廣交朋友，深得官民敬重。
齊白石在1919年《老萍詩草》中說：“山水筆要巧拙互用。巧則靈變，拙則渾古。”此山水立軸代表了他的這一思想和畫風的成熟。圖中山石紋理，用筆輕松自如，濃淡相間，筆畫富有旋轉、交錯、甚至粘合，仿佛是漫不經心，但正好顯示了他對“拙”的追求，自然而然，天真質樸。
LOT 017
齊白石 三秋
立軸 設色紙本
132×30 cm. 約3.6 平尺
RMB: 1,200,000-1,800,000
畫中玉簪花花色如玉，碧葉瑩潤，清秀挺拔。玉簪花是白石老人經常涉獵的題材，但與秋蟹一起出現的似乎就不多了，三只墨蟹濃淡相宜，聚散有致，悠然于玉簪花葉之下，恰到好處，天然生趣滿溢于紙端。
LOT 018
齊白石 蝦
立軸 水墨紙本
68×34 cm. 約2.1 平尺
RMB: 400,000-600,000
齊白石從小生活在水塘邊，常釣蝦玩;青年時開始畫蝦;約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時他畫蝦已很相似，但還不夠“活”，便在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，置于畫案，每日觀察，畫蝦之法亦因之而變，他的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。齊白石經過數十年的藝術探索，深知畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。
LOT 019
齊白石 大利圖
立軸 設色紙本 1949年作
103×34 cm. 約3.2 平尺
RMB: 1,200,000-1,800,000
齊白石對荔枝情有獨鐘。源自一次他從桂林來到欽州的路上，正值荔枝成熟，累累碩果，十分好看，從此荔枝就入了齊老的畫了。齊白石1917年移居京城，已經是年近花甲了，不知為甚么，繁華的都市，始終無法沖淡他對荔枝的記憶，而且，對荔枝的創(chuàng)作，也熔鑄到他“衰年變法”的歷路。此幅荔枝圖是是齊白石四十年代的代表作品，三兩折枝，堅實柔韌，配以綠葉映襯，荔枝粒粒鮮嫩，沉而透，蒼而潤。此幅畫作于1949年。新中國初立，舉國歡慶，齊老畫這幅畫同時也表達了對新中國的美好生活的向往。
齊白石作品《荷塘翠鳥》中的墨葉、紅花、翠羽，《荷花鴛鴦》中的焦墨葉、深紅花，黑色、黃 色、綠色合成的彩羽，《好樣》中的墨葉子、黃葫蘆、紅瓢蟲，這些都是典型的齊白石色彩構成。它屬于形式，也屬于內容，因為那是對鄉(xiāng)間風物本身色彩的提煉，是一種熱烈的鄉(xiāng)思情感的流露。齊白石畫蝦時，既能巧妙地利用墨色和筆痕表現蝦的結構和質感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結構里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。
