花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？
儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰？
一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知！
林黛玉一首《葬花吟》句句扎心，看哭無數(shù)人。古人總愛傷春悲秋，何況是這暮春時節(jié)，花褪殘紅，更添了幾多傷感。
然而，北宋就有一位詞人，打破傳統(tǒng)，在眾人都在感慨“花落顏色改”時，他卻說“群芳過后西湖好”，這位不走尋常路的詞人叫歐陽修。
這首詞是《采桑子》，全詞如下：
群芳過后西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。
垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春空。
垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
歐陽修字永叔，號六一居士，是北宋著名的文學家、政治家。
他是北宋初年的文壇領袖，曾主導詩文革新運動，開創(chuàng)了一代新文風。
同時他還是千古難得一見的伯樂，一生桃李滿天下，曾鞏、三蘇父子、包拯、王安石、程顥、張載等人都曾受過他的提攜。
“唐宋八大家”宋代五人都出自其門下，可見其文壇地位之崇高，眼光之獨到，胸襟之寬廣。
而作為政治家，他一生雖仕途坎坷，但是晚年官至副宰相，1071年以太子少師的身份辭職，算是功成身退，善始善終。
他辭職后回到潁州，暮春時節(jié)，西湖景色宜人，心情愉悅，于是他便一口氣寫了十首《采桑子》，這首是第四首。
群芳過后西湖好，狼籍殘紅，飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
暮春時節(jié)，雖然百花凋零，但是西湖的景色依舊十分醉人。
朵朵紅花隨風飄落，枝頭上的殘紅在一片綠葉中顯得分外妖嬈。
柳絮因風而起，時而漂浮，時而飛旋，好像蒙蒙的細雨。
湖邊的楊柳向下垂落，縱橫交錯，在微風中輕拂著湖水，搖曳多姿。
西湖在花時過后，滿地狼藉，柳絮漫天飛舞，一般人看到這樣的景象定會感到惋惜，可是歐陽修卻一反常態(tài)，開頭便夸即使春意闌珊，西湖的幽美風光卻分毫不減。
西湖到底有多美呢？接著他便通過落花、飛絮、垂柳這些意象，描繪了一幅清新淡雅的暮春圖。
落花、飛絮本是凄涼景色，“洛陽女兒惜顏色，坐看落花長嘆息”、“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”，可是在詞人的筆下，這些景色分明卻又是裊娜多姿，生動可愛的。
正如王國維所言“一切景語皆情語”，歐陽修是功成身退，此時他的心情是十分輕松的，所以即使是人人都嘆息的落花時節(jié)，在他看來卻另有一番風味。
笙歌散盡游人去，始覺春空。
漸漸地游人都散去，笙簫管弦之聲也慢慢停歇，這時我才感到暮春的空寂。
“輕舟短棹西湖好，綠水逶迤。芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。”詞人在《采桑子》其一中曾極寫西湖游春的盛況，而這里只是虛寫，一筆帶過，隱隱透露出一種惜春的復雜心情。
“始覺”有種頓悟之感，從繁華喧鬧中醒悟過來，有悵然若失，也有一股回歸寧靜的舒暢。
這正與他離開仕途，歸隱田園的心情契合，“久在樊籠里，復得返自然”，這樣的平靜也是心靈的一種解脫。
垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
只見一雙燕子在濛濛細雨中歸來，我這才放下簾子，回到室內。
末尾兩句是倒裝句，本應是先看到燕子，才放下簾子，可是詞人倒過來寫，一下子將畫面切回室內。
原來詞人一直在家中憑欄遠眺，室內的清寂氛圍躍然紙上。
蒙蒙的細雨更是加強了這種凄清，可是靈動的燕子又營造了一種空靈、歡愉的意境。
靜中有動，動靜結合，突出了詞人甘守清凈的恬然心態(tài)。
這首詞通篇寫景，卻幾乎不帶主觀色彩，屬于王國維所言的“無我之境”。
雖然不像“有我之境”那樣給人以心靈的共鳴，“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，但卻給人以更多的想象空間和思想上的自由。
尤其最后兩句，以動寫靜，從孤寂中流露出曠達瀟灑的胸懷和恬淡的心境。
正如劉永濟《詞論》所言：“小令尤以結語取重，必通首蓄意、蓄勢，于結句得之，自然有神韻，如永叔《采桑子》，真味無窮，辭意高絕。”
生活已經(jīng)很悲，暮春更是平添了幾許傷感，所以歐陽修的這首詞算是一股清流，能在一眾傷春悲秋的詩詞中脫穎而出，與他詞中所傳達的閑適愜意的心態(tài)不無關系。
若無閑事掛心頭，便是人間好時節(jié)。
不知你怎么看呢？
