作者：呂國英
當下一些藝術作品，依然存在低俗、庸俗、媚俗等問題，既缺乏感性美、視覺美，又無思想之美、哲學之美。藝術要美，視覺美是前提，思想美是核心，前者體現(xiàn)藝術的基本屬性，后者表達藝術之靈魂所系。
什么是感性美、視覺美？什么又是思想美、哲學美？
美分層級，感性美、視覺美屬于形式美。形式美以形式取勝，是“美”的低級層次。此層級的美以其外觀的和諧與形態(tài)的統(tǒng)一，通過視覺喚起審美感受，是悅?cè)硕恐馈Ｋ囆g作品的思想美，是作品所能體現(xiàn)的精神境界與所能抵達的思想深度，并由此為受眾帶來或呈現(xiàn)的心靈震撼與審美高度。
當下藝術創(chuàng)作缺少感性美，與創(chuàng)作者遠離生活、缺乏創(chuàng)作沖動密切相關。不在現(xiàn)場怎能有現(xiàn)場感受？沒有現(xiàn)場感受怎能激發(fā)藝術感覺？沒有藝術感受力又怎能產(chǎn)生創(chuàng)作沖動？藝術感覺往往是獨特的、美好的、精致的，與此相對應，非藝術感覺往往是平庸的、丑陋的、粗鄙的，而狹隘固執(zhí)、貪婪自私、世故庸俗，必然成為非藝術感覺的溫床，為世界上的惡俗亂象之源。
缺少思想美，是藝術創(chuàng)作中的一大缺憾。造成此問題有諸多原因，但藝術創(chuàng)作者普遍缺少哲學素養(yǎng)，割裂藝術與哲學兩者之間的關系是癥結所在。藝術是人類精神活動的產(chǎn)物，沒有哲學觀照，缺乏思想體現(xiàn)，更遑論藝術之美。黑格爾曾提出“藝術終結論”的邏輯命題。誠然，藝術繼續(xù)遠行，需要走向哲學，但藝術永遠不會終結。
事實上，藝術演進的背后均有哲學巨手的推動。從西方藝術觀來看，從中世紀到文藝復興時期的藝術成就，無不是沖破神權束縛、徹底解放人性所致，于是出現(xiàn)了藝術之人性美、理想美；從文藝復興時期到現(xiàn)代，隨著工業(yè)革命的興起、科學技術的發(fā)展，走出幻想、回到現(xiàn)實成為時代思想，出現(xiàn)了藝術之現(xiàn)實美、客體美，或稱再現(xiàn)美，包括現(xiàn)實派、印象派。此后，隨著主體意識的張揚，出現(xiàn)了藝術之人格美、表現(xiàn)美，包括后印象派、野獸派、立體派、抽象派等。從理想主義到現(xiàn)實主義，再到表現(xiàn)主義，藝術創(chuàng)作所追求的形式美，均與人文、科學、理性有關。追求理想美或“為藝術而藝術”，這種形式唯美、強烈自我表現(xiàn)的高雅藝術，受到后現(xiàn)代主義的鄙視與嘲諷，于是出現(xiàn)了反對理性至上、追求“藝術生活化、生活藝術化”之藝術，包括器具藝術、行動藝術、裝置藝術等。
比如著名藝術家杜尚，《泉》與《門》是其代表作，至今仍被熱議與爭論。《泉》對一生活用具重新命名并改變角度、異境放置，令人駐足沉思；《門》通過兩框一門裝置，演繹了開關統(tǒng)一、相反相成的哲學命題，成為只講生活美、思想美，并與感性美、視覺美對立起來的后現(xiàn)代藝術的典型與范例。
顯然，后現(xiàn)代藝術通過制造“符號”“概念”，既嘲弄藝術，又徹底否定傳統(tǒng)，模糊生活與藝術界限，是“非此即彼”的極端思維作祟，也是“破而無立”的藝術表達缺憾。杜尚之《泉》與《門》只不過是一種帶有創(chuàng)意的“問”號，是借用俗物“對話”經(jīng)典的創(chuàng)意，是挑戰(zhàn)“什么是藝術”的詰問，是關于“藝術與生活的邊界在哪里”的質(zhì)詢，而可欣賞的只是藝術家自由精神的表達，并非審美之藝術。
如此，藝術創(chuàng)作中既要形式美，也要思想美，兩者不可或缺、不可偏頗，而兩者皆具，方出大作品。想起莊子諸多名篇，無論是語言的詩性之美，音韻的一唱三嘆，抑或想象的奇特恣縱，構思的意出塵外，還是意境的雄渾開闊，哲思的博大精深，堪稱藝術之美的典范。然而，這只是出自中國古人的寓言短章。當今更需藝術創(chuàng)作呈現(xiàn)當代中國文化語境下的鴻篇巨制，不僅僅是文學、影視，還有美術、音樂、戲劇。（呂國英）
