編者按：本文來自微信公眾號“新文化商業”（ID:Ent-Biz），作者：Q團 ，36氪經授權發布。
很難想象，史上最強春節檔誕于時機與空間都相對隔絕的2021年春天。
時機上，經歷2020春節檔歸零，全年電影票房只有200億的艱難爬坡；空間上，美國作為全世界幾十年來的電影大國和第一大票倉，去年損失了80%全球票房且今年仍處在嚴格的社交限制之下，大量商業大片延期上映或轉戰流媒體，大型連鎖影院“排隊”破產。
中國電影僅用七天，七部影片，78.22億，1.6億觀影人次的成績，證明了自己強大的向上生命力。（數據來源：燈塔研究院）
中國影視行業經歷寒冬、新冠后不僅觸底反彈，還一飛沖天。不論秉承什么樣的價值觀，身在如此旺盛滋長的土地，都是值得自豪的事情。不過，數據雖讓人亢奮，但必須保持謹慎樂觀。平靜下來后，注入史冊的2021春節檔還應該留下一些“冷反思”。比如到底什么影片適合春節檔，票價上漲是好事還是壞事，電影時長對觀影體驗和排片的影響，短視頻對營銷方式的革新對電影票房及受眾有多大影響等。
賺得賺死，賠的賠死，怎么看，春節檔都是中國電影賭注最大的一場賭局。
從《唐人街探案3》《你好，李煥英》《刺殺小說家》《侍神令》《人潮洶涌》《熊出沒·狂野大陸》《新神榜：哪吒重生》這7部電影的起步與結局可以大致得
出結論：“春節檔”無疑是一年票倉之最，但并非是強類型片實現野心的首選檔期。
能兼顧大眾化情感需求、觀影門檻低，且元素大雜燴的作品更容易彰顯檔期優勢，比如《唐人街探案3》和《你好，李煥英》。
而在成本投入更高的奇幻影片《刺殺小說家》《侍神令》，顯然是此次檔期的“犧牲者”，這兩部電影在視覺特效和演員上確實真金白銀。據傳《刺殺小說家》光制片成本就達到7億，也就是說票房至少要到20億才能勉強回本，然而春節檔結束才拿到了5.4億，預測最終票房在10億左右。這樣的成績說“血虧”一點也不夸張。不過《刺殺小說家》在豆瓣上評分7.0，不輸好萊塢的特效水平得到眾多專業影迷和媒體的稱贊，其制作上顯示出中國電影強大的工業水準，甚至不輸2019年的《流浪地球》。
無獨有偶，周迅陳坤的《侍神令》也有著同樣的問題，雖然是典型的大明星大制作大IP的強類型電影，但是也面臨與《刺殺小說家》一樣的問題，就是故事內容上難以在春節檔與觀眾共情，營銷也只能炒炒明星，而很難通過電影主題和內容將過節在家的觀眾吸引去電影院。
《人潮洶涌》雖不是特效大片，翻拍自韓國電影《盜鑰匙的方法》，通過身份互換的設定，講述中年危機、身份探索等主題。從主題就可以看到，這部電影是一部影迷電影，放在除春節檔以外的任何一個檔期，都有可能成為像《誤殺》一樣的翻拍黑馬，但偏偏不適合春節檔。
《你好，李煥英》雖在豆瓣上拿到了8分，但很大一部分出于觀眾的感情分和對賈玲真誠做電影的寬容；《唐人街探案3》背負了太重的商業期待，所以口水劇情重過推理，保證了票房卻傷了推理粉的心，被報復性打低分也差不多可以這樣解釋。這兩部電影在商業上的成功共性就是，用喜劇元素盡可能兼顧大眾口味，通過降低藝術性而達到了口水效果。
在宣發投入上，據圈內人士爆料，春節檔除了兩部動畫電影之外，其他五部宣發費用都在億級以上，但是這么多的宣發費用只養出了前兩部，剩下三部均成了炮灰。所以，雖然今年春節檔成績誘人，但背后的風險也很嚇人，明年選擇春節檔這個檔期的電影可能會更加慎重。
合家歡的意思就是老少咸宜。通過今年春節檔各個影片天差地別的命運，也可以大致將“合家歡”理解成口水。像《人潮洶涌》這樣探討人性和孤獨的主題注定只是小部分人的共情，即使在情節上多了很多黑色幽默梗，也很難成為一部幾十億體量的大眾片。
感情越直接，主題越簡單，越有可能拿到高票房。這樣想想，春節檔需要的合家歡爆款就是幾年前咪蒙的10萬+文章，他們活在當下，撓準一個大眾情緒點，就算挖到金礦，看過即忘也沒關系。
合家歡的第二層意思就是“從眾”。要知道春節檔里面的觀眾，有很大比例人群一年就這個時候才去次電影院，他們是大多數，也是最容易被營銷打動的一群人，贏得這群人就贏得了天下。當這群人開始談論一部電影，這部電影相關信息多數會變成病毒，反向影響著專業影迷或深度影迷的選擇甚至評價。道理很簡單，當身邊的親朋好友都在談論一部影片，作為資深影迷的你能忍住不看么？
這里有一個有趣的例子，有個娛樂博主發了一個帖子，稱賈玲導演處女作用了7天，票房超過馮小剛至今所有作品之和，問馮導慚愧不慚愧，這個帖子被瀏覽上百萬次，不少評論極盡嘲諷第五代導演。先不說這樣的對比毫無意義，馮小剛可是“合家歡”商業片開山鼻祖之一，沒有第五代老導演們對中國商業類型片的探索，對賀歲檔、春節檔的積累，不可能有今天的陳思誠和賈玲。客觀來說，陳思誠和賈玲只是生對了時代，他們幸運之余有些努力和才華罷了。
中國電影商業的成熟從“觀眾成熟”開始，而觀眾成熟則從不為流量明星沖動消費開始。
大眾娛樂接棒春節檔的是《創造營2021》和《青春有你3》開播，很難將這兩件事關聯起來吧？其實是有著聯系的。
春節檔的7部影片，均沒有邀請所謂流量明星出演，也沒有人重點吐槽演技問題，這要感謝之前撲街的眾多《上海堡壘》們。這個史無前例的春節檔，告訴大家，不管是《你好，李煥英》還是《唐人街探案3》，不管是40億還是50億，好檔期和好運氣可遇不可求，但好故事、好題材、專業演員的專業表演是必須達到的硬性條件。
2021年春節檔這樣的進步，一方面得益于影視創作的良性回歸，資本的清醒；另一方面也得益于偶像產業的突飛猛進。偶像迭代太快，偶像經濟收割的渠道太多，投資人再也不會押注一個偶像在一部大電影上，因為很可能他紅的時間還沒有電影制作周期長。粉絲也不必為了追星買電影票，因為他們有太多可以應援偶像的更直接路徑，比如刷分送偶像出道，直播打賞，眾籌辦生日會，買偶像直播帶貨商品……買電影票顯然已經不是最直接最有限的選擇了。
偶像經濟與電影能夠分開進行，是娛樂業的巨大進步。另外，不得不說這中間的邏輯是，偶像產業在成熟，電影觀眾也在成熟，才倒逼了影視行業的良性和資本的冷靜，而不是相反。
從經濟學和商業角度來看，票價上漲絕對是進步的體現。今年春節檔被吐槽最多的無疑是票價高這件事了。老百姓有怨言可以理解，畢竟前幾年商業公司之間為了競爭大搞票補，燒錢“騙”小鎮青年及小鎮青年的老小進影院。如今，看電影成為春節重要儀式之后，說漲就漲，怎么看怎么不地道。
數據顯示，今年春節檔全國平均票價為48.9元，比2019年春節檔平均票價高出4.2元，2018年這一數據則為39.7元。其中北京成票房漲幅最大城市，達到35.9%，部分影院黃金票價超過三位數；南京、天津、上海和烏魯木齊緊隨其后，五座城市漲幅均超過20%。平均票價及觀影人次的增加，對高票房有一定拉升作用，初七開始，各城市票價都有所下降。
客觀的說，價格隨需求波動是很正常的經濟現象，彈性越大說明市場越有活力。翻過票補、流量明星、影視寒冬等幾座大山，中國電影市場終于走向了成熟。成熟的標志之一就是可以根據市場供求調整票價，通過終端售票而不是各種投機和資本運作，讓虧損的電影院、售票平臺、影視公司和營銷方等都能逐漸實現營收正循環。讓電影的生意走向規矩和規律，才是中國電影未來發展的正途。
同時也應該看到，不是所有電影院都有漲價的底氣，除了一二線城市的大影院在春節檔能實現觀影人次和收入的突破，很多小影院票價不漲反跌。電影院之間的競爭也就此拉開，地段好服務好設施好的電影院有更多的定價權，相反，不滿足條件的中小影院可能就此淘汰。再加上流媒體的迅速壯大，PVOD電影越來越多，影院高端化將是未來電影產業可能趨勢之一。
影院高端化意味著平均票價一定會繼續上漲，春節檔只是開始。
