經(jīng)歷了那么多關(guān)于瞬間和短暫的對話，舊的藝術(shù)理想呢——對真理、穩(wěn)定和持久的追尋，又發(fā)生了什么？它們在一群藝術(shù)家的作品里回歸了，這些藝術(shù)家現(xiàn)在被稱為后印象派。
梵高是后印象派的代表畫家，也是表現(xiàn)主義的先驅(qū)，并深深影響了二十世紀藝術(shù)，尤其是野獸派和德國表現(xiàn)主義。
梵高是天才，也是悲劇的主角。
以下是電影《梵高傳》中，童年梵高離家上寄宿學(xué)校前的一段對白：
童年梵高：“要呆多少時間？”
預(yù)言家：“大概三年吧。”
“然后呢？”
“你會去巴黎、英格蘭，在那里賣畫，你還會戀愛，遭到拒絕，丟掉工作后，在一個煤礦當(dāng)傳教士，被解雇，再戀愛，再遭到拒絕，成為藝術(shù)家，和一個妓女結(jié)合，畫了800幅畫，在普若旺斯變瘋，在醫(yī)院住上一年，37歲時自殺。”
“我的畫能賣出去嗎？”
“一幅!”
以此代為“梵高生平簡介”。
梵高早期只以灰暗色系創(chuàng)作，直到他在巴黎遇見了印象派與后印象派。梵高融入了他們的鮮艷色彩與畫風(fēng)。
《吃土豆的人》
《吃土豆的人》是梵高第一幅嘗試用表現(xiàn)主義風(fēng)格創(chuàng)作的畫。梵高當(dāng)時受到荷蘭畫派和倫勃朗等畫家的影響，畫面深沉、厚實，有極強的鄉(xiāng)土氣息。而梵高喜歡畫農(nóng)民一方面是出于對勞動者的尊敬和崇尚，一方面也是受了他的精神導(dǎo)師米勒的影響。
后來他開始推崇魯本斯，還接觸了日本浮世繪。這一時期的梵高深受印象派繪畫的影響，畫面變得明亮、清新，并運用了如點彩法等的一 些印象派技法。同時，他開始了著名的自畫像的創(chuàng)作。
在法國南部小城阿爾居住的那段時間，梵高的創(chuàng)作真正進入了高潮。
《向日葵》是梵高最具代表性的作品。這幅作品的絕妙之處在于梵高畫出了向日葵這樣一種頗有象征意味的植物的飽滿與生機，向人們表達了他對生命的理解，展示出一位偉大藝術(shù)家的精神世界。
《星夜》
梵高把對宇宙莊嚴與神秘的敬畏之心表現(xiàn)在夜空之中，表達了他高亢壓抑的感情。畫面的構(gòu)圖都經(jīng)過精確的計算，畫中以樹木襯托天空，獲得了構(gòu)圖上微妙的平衡。
梵高認為，繪畫不能僅僅滿足于模仿事物的外部形象，而應(yīng)當(dāng)在憑感覺真實地描繪自然的同時，表達藝術(shù)家的主觀見解和情感，使作品具有個性和獨特的風(fēng)格。此后，用繪畫表達藝術(shù)家的主觀感受是一些畫派，甚至整個現(xiàn)代藝術(shù)的主題。
梵高是在自然主義的想象和印象主義一起灑下最后一抹余輝時，在學(xué)院派的公式土崩瓦解時，在傳統(tǒng)老化僵死之際，應(yīng)時而生的。他和塞尚、高更一起，使繪畫方法重新成為研究的問題，并且在這之后，他還為20世紀的藝術(shù)做好了準(zhǔn)備。他的畫不是為了摹仿表象或討好上流社會的趣味，而是為了按照自己的智慧和特有感覺，去重新創(chuàng)造世界。
今天，還沒有任何人比他更狂熱地通過油畫、素描和書信向自己提出問題。這位如此高貴、善良、真誠、游移于精神瓦解與永恒統(tǒng)一之間的人，曾因多種多樣的思想而困惑，他已經(jīng)預(yù)先體驗了時而解放、時而屈從的時代悲劇。
“我的冒險，不是靠主動選擇，而是被命運推動。”——梵高
修拉是新印象畫派（點彩派）的創(chuàng)始人。他把文藝復(fù)興傳統(tǒng)的古典結(jié)構(gòu)和印象主義的色彩試驗結(jié)合起來。把最新的繪畫空間概念、傳統(tǒng)的幻象透視空間、以及在色彩和光線的知覺方面的最新科學(xué)發(fā)現(xiàn)結(jié)合起來。對二十世紀幾何抽象藝術(shù)有很大的影響。
修拉把映入我們眼中的光色，分成幾種基本的原色，在畫面上用無數(shù)細小的色點把它表現(xiàn)出來（猶如電腦像素的先驅(qū)），因而被后人稱為點描派。同樣是分析色彩的小筆觸，新印象派比印象派更加細密，更具裝飾風(fēng)。
《大碗島上的星期日》
這是新印象派的一個范本，修拉為了制作這一幅巨作，整整花費了兩年的時間。畫面前景上一大塊暗綠色調(diào)表示陰影，中間夾著一塊黃色調(diào)子的亮部，顯現(xiàn)出午后的強烈的陽光，草地為黃綠色。陽光透過了樹林，而投射在草地上的陰影，被色彩強調(diào)得界限分明。赤色、白色的衣服、陽傘和草地都現(xiàn)出一種好像散發(fā)蒸氣一般的黃色。此畫的整個創(chuàng)作過程約分四個步驟：以素描布置明暗對比；以色彩寫生；以寫生為基礎(chǔ)組織背景；以色點完成正稿。在正稿之前，共作素描20余幅，寫生稿更不計其數(shù)。
《安涅爾浴場》
這是確立了以'點彩'為表現(xiàn)手法的修拉的第一部大作。當(dāng)時二十五歲的修拉探求出一種新的技法--點彩法，這種點彩技巧是將幾種原料并列，但并非直接在調(diào)色板上調(diào)色，而是利用人的直覺經(jīng)由大腦所轉(zhuǎn)換的多種顏色的基點，在觀賞者眼中呈現(xiàn)出某種色彩。在這幅畫中雖尚未確立此種點彩技巧，但堪稱為所謂新印象派宣言的歷史性作品。
梵高其它代表作品：
修拉其它代表作品：
本刊分享了三期關(guān)于印象派繪畫的文章，試著讓大家相信，印象派是多么具有革命性。
