《書劍訪談錄》第十期 ◎
當紅功夫影星——李炳淵
熱血奔流——李炳淵精彩動作集錦
因主演《少林寺傳奇》而名聲大噪的功夫影星李炳淵近年來不乏力作，作為動作演員的中堅力量，出道至今，李炳淵用自己的真功夫為觀眾奉上了一幕幕饕餮視覺盛宴；同時他更以自己的人生哲學時刻梳理自己，完善自己，用他的話說：“在你前進的道路上，哪怕前面是一個火坑，也一定要跳進去；有勇氣跳進去就一定要爬出來，等你再爬出來的時候，那時候的認識、經驗是完全不一樣的了。”
李炳淵自幼隨父練武，寒來暑往，曉夜習之，勤學不輟，自幼打下了扎實的根基。后考入首都體育學院深造，因技藝出眾，先后榮獲全國武術冠軍，曾取得全國武術錦標賽醉劍，對練第一名，北京大學生武術錦標賽劍術第一名等各大獎項，憑借穩扎穩打的功夫底子，在機緣巧合之下主演《少林寺傳奇1、2、3》男一號（二師兄）。從此一炮而紅，正式踏上了演藝之路。
近日，李炳淵與筆者相約，暢談演藝之路。機智、詼諧的談吐，讓整個專訪顯得格外的生動。李炳淵屬于80后E族，是一個典型的既下了工夫，又出真功夫的人，思維活躍的他，在看待一些問題上可謂“一眼望盡長安花。”
記者：通過《少林寺傳奇》觀眾認識了您，在劇中你飾演了一位扶危濟貧的少林僧人，其人物的塑造深入人心，當時火遍了大江南北，其中你飾演的角色，為人樂道的不僅是功夫，關鍵是那種俠骨情懷，其實我們每一名中國人都有一份武俠情結，只不過有些人戲里戲外都透露出這種風骨，那么對于你來講，戲里戲外又是如何理解“俠”的呢？
李炳淵：俠，我覺得在古代可能更多的是一種自由性的東西，現在可以理解為正能量。在當今俠的概念與我們越來越遠了，但是我覺得歷史是重演的，道理是相通的，當今正能量就是對俠的一種詮釋。俠，在以前更多的是懲惡揚善，現在就是樂于助人，雖然歷史不同，但道理相同。為什么有些人喜歡看武俠電影，站在一個主觀來講，俠，在生活中是屬于精神世界的。拿電影來講，為什么電影分武俠與動作，武俠片是一種精神世界，可以天馬行空，發揮無比的想象，所以說用電影的詮釋。俠，代表精神，而功夫是真實存在的。終歸來說俠在現在是不存在的，離我們越來越遠。俠在古代代表英雄，用江湖來詮釋俠的話，我覺得徐克電影是對俠、對古代的江湖詮釋的最佳、最明了，也是我最欣賞的，因為他的俠，在電影中，是一種自由。
記者：有人的地方就是江湖，就有俠（徐克電影）。你本人對古典文學作品涉獵多嗎？在通過文學典籍這一塊，有沒有特別欣賞的人物，以此貫穿了以后的生活，影響到了自己，對你起到一定的精神或是意志上的助力作用？
李炳淵：如果用《三國》來舉例，我最喜歡的人物就是趙子龍，他是那個時代真正的英雄，他的典故太多了，如果今后有機會，這個角色我一定要演。
記者：《三國》中，關羽有點傲，張飛有點暴，趙子龍剛剛好。
李炳淵：對！趙子龍是一個低調的英雄，這個人物非常有親和力，感染力。近代的話我特別喜歡李小龍，因為我也拍過《李小龍傳奇》，所以對李小龍了解的也更加深刻。在拍《李小龍傳奇》時知道他很厲害，但你不知道他那么厲害。拍完《李小龍傳奇》，你才知道，哇！可能很多人覺得跟一個神一樣，超乎了正常人的能力，拍過了才知道，事實是存在的，只是后面的人把他放大了很多倍，但是他真的是一個可以隨時去創造奇跡的一個人。所以，李小龍在我的生命中、習武中、拍戲中，真的起到了一個很大的推動作用。我們現在想的是什么？這個時代不一樣了，他可以創造奇跡，到我們這個時候了，我們怎么創造奇跡。人就會有這樣一個認識。拍電影也是一樣，拿李連杰來說，他以前可以，那為什么我們不可以。
記者：時代不同，不管是他抓住機遇也好，還是通過自己的努力，或時代原因，關鍵之一是他們自己知道要什么？“欲明人者先自明”。
李炳淵：一定要明白自己想要什么！時代造英雄，一定是這樣子的。他們很偉大，做了無可攀越的高峰，是值得我們尊敬的前輩，每一個時代都有英雄人物。所以，對于年輕的一批動作演員來講，現在中國功夫又到了一個百家齊放的時候了，都在爭奪這個武林盟主。
記者：每個時代都有屬于自己的一個紐扣，李小龍在他那個時代扣得很漂亮。李連杰，也是如此。包括現在的甄子丹。
李炳淵：對！現在就是我們這個年齡的了，對每一個動作演員都是一個很好的機會。所以等我一旦做好之后，一旦我覺得有能力之后，最想拍的第一個戲就是趙子龍，我喜歡他的英雄氣，他的直率。
記者：趙子龍這個角色深入人心，之所以這么多人喜歡他，就在于從他身上持有的中華民族的五常：“仁義禮智信”，這是各個時代必不可少的，他貫穿了各個階層。
李炳淵：拍戲中很少有演員說關羽，關羽現在是一個神了，是一個概念；但一說到趙子龍，我們會感覺到血性，對于一個男人來說的話，都希望有這種感覺，去沖戰沙場，非常血性，這是最有感染力的。
記者：是的。剛才咱們談到了李連杰、甄子丹，包括成龍大哥，從這些前輩身上你學到了什么？又是如何融會貫通到事業中去的？
李炳淵：他們三個對我的影響太大了，絕對是伴隨著我們成長的一個故事，一個歷程。他們對中國電影的貢獻是有目共睹的，就是在將來的電影界也是永遠的英雄，締造中國電影傳奇的人物。這是無可否認的。就他們三位而言呢，各有千秋，我覺得對我印象最深的是李連杰，我們從小練武術可能就是因為李連杰，他對我的影響太大、太深刻了，讓我當時天天的去模仿，去看他電影，一招一式去模仿，那時候一直都是以你模仿的像與不像來決定你武術水平的高低。
記者：榜樣的力量很大。
李炳淵：是呀！當時就是誰模仿的像，誰就練得好；誰模仿的不像，就練的差，很有意思。所以，無形的體現了榜樣的力量是無窮的。好像從小就有著一個靈魂人物在引導著你，所以我從小練武術與李連杰的影響分不開，但沒想到后來能做演員，特別能走到現在，我覺得跟李連杰還是有一定的淵源的。小的時候，非常崇拜李連杰，沒想到等我出來拍的第一部戲《霍元甲》就做的李連杰的替身，所以就感覺冥冥之中自有安排一樣。在千萬人中，偏偏選中了我替他。但等我做完替身之后，怎么讓我做我都不再做了，因為那不是我想要的生活，也不是我想要的事業，我覺得替身這一行并不適合我，雖然那個時候都很認可我，很想讓我留下，但我毅然決定要離開。李連杰對我來說他是個精神領袖，當有一天接觸了他，你發現他不是神，而是簡簡單單跟你一樣的一個人。所以跟他合作完以后，決定要做演員，拍了《少林寺傳奇》。我想只要我們努力，只要需要機會，創造機會，我們也可以達到自己的一個高峰。五年之后，拍了《龍門飛甲》，沒想到我與李連杰演了江湖兄弟，當時拍完之后，我覺得可以對李連杰畫一個句號了。所以從那以后我才覺得，我要去創造屬于我自己的風格，我要拍我自己的電影，尋找我自己的方向。以前是在他的影子下，但從《龍門飛甲》之后，有了質的轉變，一個新的認識，就把李連杰從我的人生中拿掉了。
記者：齊白石說過——學我者生，似我者死。就是你什么都學我，在我影子后邊，永遠起不來。
李炳淵：時代不一樣了，你現在打李連杰的招數，觀眾不會太買賬了，這是一個事實。所以必須要創新，形成一個自己的風格，迎合時代，時代造英雄。成龍大哥他是一個極具個人風格的巨星，讓我很欽佩，甄子丹很會融合現代的時代審美需求，也很了不起。
記者：你在塑造一個角色的時候，怎么挖掘一個人物的內心世界的，你是從內心上如何理解他的?
李炳淵：如果你想成為一個好的演員，必須要懂生活，如果說不懂生活的話，你永遠成為不了一個好的演員。要成為一名好演員，就要有一個好的生活基礎和一個正確的人生觀價值觀。因為你怎么認識你的角色，你就會怎樣的塑造他；這個角色只是一個空殼而已，你要為這個角色填入靈魂，這個靈魂是誰的靈魂，是你的，是你把你的靈魂賦予這個角色。你要把這個靈魂演繹真，觀眾都要看到，他只是你的分身而已。所以說，你在去塑造一個角色、塑造一個角色要憑演技，但憑演技永遠是打動不了人的，它一定是靠你本真的東西。你看現在很多優秀的演員，包括好萊塢的大腕演戲中，其實都是自己，只是換了個方式，這樣的戲才是最打動人的。再往前翻一頁來看，我們練武術的是天生可以做演員的，我相信我們練武術的，天賦都要比一般人好，因為做演員不是要的別的，而是天賦，第一點就是天賦，人剛開始做事是自尊心，如果你沒有天賦，在一開始你沒有做好，因為人剛開始的時候都很脆弱，當一個導演打擊你，你會懷疑自己；當兩個導演打擊你，你還是抱著希望繼續；當第三個導演打擊你，你會瞬間崩潰。你所有天賦就會被扼殺，所以我覺得演員嘛，剛出來的時候，一定要碰對導演，碰到一個愿意花時間栽培你的人，所以這點很重要。你的自尊心一旦被擊碎的話，就回不來了，而且這種感覺，回不來之后，你再從新投入進去，哇，就等于你被這個人打敗了，你很慘，你要再想翻身再想把他打敗的話，其實挺難的事情，因為你的心里已經很怕他了，就像我們從小打架都是這樣。一個大個子欺負過你，如果你沒有翻身的話，如果你不把他再暴打一頓的話，這個人對你一生都會有一種影響。當然這是舉例說明，這種做法不可取。
記者：塑造完一個角色后，又是如何盡快投入另一個角色的?之前我看張國榮的傳記，有寫他拍《霸王別姬》那一段，他把人與角色融合的特別精準。
李炳淵：我對演員的理解，就是一個好的演員可以有幾面性——人性有惡的一面、善的一面、好的一面、壞的一面；還有很張狂的一面，也有很可愛的一面。人就是有多面性的，所以在演這個角色的時候就是調動全身的細胞來賦予他。張國榮在拍《霸王別姬》的時候，大家都知道他是有點同性的感覺，很陰柔，所以這個角色太適合他了，當然他想演好這個角色，所以調動所有情感，投入到這個角色，當然他就是一時間收不回來了。這不是對這個人物，而是對自己的情感收不回來了。就像你愛上一個人一樣，最簡單的道理，你特別愛她，不可能就是說不愛了，明天就刪除了，過正常人的生活了，不可能的。什么是情感收不回來了，如果說別的很概念性，很抽象。這個愛情是最簡單的，我除非不愛你，我不愛你我分手之后，我很開心，但真正愛一個女人之后，突然兩個人分手了，沒有理由突然分手，那你會不會難受，你會你一定會難受。你可能經過一段時間你的情感才收回來，就是這個道理。
記者：你這個解答很別具一格，意思非常精準。
李炳淵：這樣就不抽象了，很直接。作為動作演員，很少人會得憂郁癥，因為從事運動的人是很會靈活支配自己的情感，比如成龍、李連杰。另外你在生活中是個什么樣的人，是不是會生活，這一點很重要。當然一個新人，你起初演戲，情感可能表達不夠準確，在這個時候，你首先要了解這個角色是什么樣的？然后對照生活中的你。比如我演《少林寺傳奇》第一部的二師兄時，生活中我和塑造的角色是一樣的，于是我繼續讓自己保持本真狀態，其實演的就是自己。
記者：如果說跳動非常大的戲，你是怎么來做的。
李炳淵：找一個點，一個情緒點，最簡單的語言詮釋的話，比方你哭，作為一個演員都知道，你要找一個傷心的事，最刺痛你的經歷，你女朋友把你甩的內一刻，開玩笑，哈哈。說白了，自己給自己找不痛快。發生了很久你也拿回來，使勁的想，就好像剛發生一樣。不過還是有人會抹一些催淚彈。不過眼淚也不能代表什么一切，像好萊塢的大腕，他拍的時候很痛心欲絕的，也沒有掉淚也沒有哭，有的會有眼淚有的沒有，但一定會讓你非常感動，眼淚只是最外在的情感表達方式，真正的還是內心的表達。你不可能所有事都會哭吧。所以，往往你的眼淚太多會影響你的人物，就會失真了。什么叫欲哭無淚，欲喊無聲，這種時候是最悲痛的時候，你已經忘記流淚了。所以這種感覺是最能打動人的，但是這是深一層的東西。
記者：那你有沒有在演繹一個人物是情感收不住了。但是，導演已經咔了，但是你還沒有回來。
李炳淵：收不住，有。但是片場是這樣的，攝影師是攝影師，燈光師是燈光師，導演是導演，拍完之后你這邊收不住了。導演就說，好，下一場，你去旁邊哭一會吧。你還沒說什么呢，全現場的人情感都出來了，你出不來旁邊呆一會吧。忙的很，這邊很動情的演著，OK咔，那所有人顧不上你啦，你愛哭不哭，我們這邊跳下一場戲了。拍戲其實很好玩的，但是你收不住情感的時候，你會告訴自己一個字，爽！感覺很爽，演員也是一樣，就像有時候你演一場好戲的時候，情感的釋放。就像你的人生一樣，你不可能有太多的激情太多的高潮，你不可能處處是高潮，那不是人生，生活是這樣，演戲也是。你演戲演十場，可能有八場都是很平淡的，但是就那么一兩場戲，需要一個點，如果這個點你放開的話你就會特別爽，但你要演不開的情況下，你覺得達不到目的，你自己的內心里就會感覺很遺憾，因為演員是這樣的，電影也是，遺憾的藝術，這個畫面一旦OK的話，就成為永恒了。
記者：作為一個演員，如果說哪一個環節詮釋的不太到位，應該怎么去彌補呢？是否每天也會及時的梳理電影的情節及內心的情結。
李炳淵：會影響心情的，但你不會再來了，我覺得梳理是必然的，特別是這個戲從開機到結束，在這個過程中，你這個人物線是不會斷的，你每天無時無刻都會梳理，因為說你這人物線不是說很快就能拍完了，可能三個月可能六個月。拍的時候也不是順著拍的，可能今天拍十集，明天拍三十集，后天二十集，你時時刻刻都要捕捉到人物這個情感線的點。所以你每天都要梳理。作為一名演員，一定要可以靈活支配自己的情感。
記者：是的。世有伯樂，然后有千里馬。說說你人生中的幾位伯樂吧？
李炳淵：我覺得人是這樣的，你遇不到伯樂，你永遠沒有大展身手的時候，歷史是這樣的，可能這樣說比較絕對，但事實是存在的。有多少人是不得志，歷史從以前到現在都是這樣的，因為你的青春、時間是有限的。所以，有些成功是大格局來決定的。如果你的人生中沒有伯樂的話，那你這個人，就注定是不會有作為的，這個我很肯定。因為這個社會人才很多，用誰都一樣，中國最不缺的就是人才，不是離開你就不行了，而是在你同時存在的會有很多的競爭者，用誰都是用。這社會上就是需要伯樂。就需要那個人。當那個人把你提出來，你一下就會超越一部分，鶴立雞群。也會出現新的對手。伯樂，不是一個人的，可生命中第一個很重要。我的意思是說，我們會上一個新的臺階，人一定是有對手的，任何事。如果你沒有對手，就證明你不夠成功。我的伯樂，很典型說兩個人的話，嚴格的說，第一個是袁和平，他是帶我出道的，在北京那么多人，選李連杰選替身選了兩個月，眼光很高的他選上了我，就帶我去了上海。我很榮幸在高手如云里被選上，當時都是全國武術冠軍，水平都差不多。能選上我就靠眼緣了。如果沒有這個伯樂，怎么可能出來，你還在徘徊。等年齡一過，到了三十歲的時候。就不會有伯樂了，沒有機會了，三十歲跟二十歲的站在同一個起跑線上，輸的就更厲害了。第二個是都曉導演。那時等我剛做完替身，不想繼續下去的時候，拍了《少林寺傳奇》，所以我對都曉導演只有四個字：知遇之恩！第三個是徐克。沒有徐克我可能走不到電影的行列，而徐克到現在都很頂我，都很支持我，很扶持我，他是我的一個老師！第四個是元彬。大家都稱呼我為元彬的關門弟子，彬哥對我的感情，只要是這個圈子的人都知道，他對我太好太好了！所以一個人的作為，往小了來講是伯樂，往大了來說是格局，大格局大環境決定了你成與敗！
記者：除了大格局外，一個人需要時間蓄力。該展示的時候，才能一鳴驚人。
李炳淵：對。所以你要明白，看清楚什么時候是要爆發的，什么時候是該蓄力的時候，我曾看過一句話：當你的能力撐不起你的野心的時候，就要靜下心來學習。這句話我覺得說的很有道理的。
記者：還有另一句，當一個人發現這條路走錯了，停下腳步，就是進步。
李炳淵：我認可，太認可了！我給我認識朋友說了一句話，只要你努力拼搏的去做了，假如說走錯了，因為我們現在還有時間，你走錯了十次，那個人走錯了兩次，等達到一個同一平臺的時候，那個人完全不會成為你的對手的，你的經驗，你的能力，你要跟我斗的話，你不管玩什么，心機，或者什么，我的能力比你超強。所以失敗不是一件壞事，我天天告訴我自己，但失敗到一定程度，一定要清晰自己在做什么，明白自己想要什么，人就怕今天我想要這個明天我想要那個，那就一事無成，你終歸目標不會變的。我很明確，我想拍一部很受世人推崇的巨作，好這是我的目標，那就圍繞著這個而奮斗了，哪怕走錯，但是我目標不會歪的，錯也是一個非常豐厚的經驗，這教會我，我的年齡越來越大，我就錯不起了，我年齡小的時候，可以錯得起啊，如果說有些錯誤你沒有經歷過，當你面對的時候你一樣還會走錯，所以只是我走錯了，十次之后呢，后邊的五十次我都不會再發生了。而且，我還要認可的觀念就是：哪怕前面是一個火坑，就在你前進的道路上，一定要跳進去，有勇氣跳進去就一定要爬出來，等你再爬出來的時候，那時候的認識，經驗是完全不一樣的。
專訪尾聲，當記者問及李炳淵近期力作《玩命追擊》有哪些亮點時？他正色道：用“九死一生”來形容這部戲一點不為過，影片整體貫穿了兩個字：玩命！而且是有故事、有內涵的“玩”，雖然“命”很硬，但在與王洪祥對戰的一場戲中，被這位“中華英雄”一記狠辣的鞭腿踢傷，在醫院休養了兩個月。他坦言：這么多年，一直在尋求突破與創新，在這部戲中，將是自己“十年磨一劍”的集大成之作。雖然現在還很年輕，需要不斷向前輩們學習，但追求創新的意識永遠不停歇。沒有什么比希望和信念再讓人振奮人心了！“我們心中都有一個‘太陽’，即便很遠，也要做一名勇敢的‘夸父’”。李炳淵如是說！
據悉，《玩命追擊》由著名動作影星李炳淵、李炳雷，好萊塢動作男星《暴力街區》男一號大衛貝爾，《中華英雄》王洪祥，實力派老戲骨徐少強，星光大道好弟，以及“京城第一美女”黃譯萱領銜主演。相信看完這部戲的觀眾，都能在人生的大道上學會“玩命” ！
人物簡介
李炳淵，曾用名李淵，全國武術冠軍，曾取得全國武術錦標賽醉劍，對練第一名，北京大學生武術錦標賽劍術第一名。首都體育學院武術專業畢業后，憑借穩扎穩打的功夫底子，進入影視圈發展，先后拍攝了《少林寺傳奇1、2、3》、《李小龍傳奇》、《龍門飛甲》、《智取威虎山》《密道追蹤》等多部電影電視劇，現為當紅動作影星。
作者簡介：
