歡迎愛好詩詞的朋友留言指正。貼出你的原創，以后可輯錄一篇“詩詞大會”。
對古詩詞有一點興趣，但說不上多喜歡，工作忙壓力大，就連詩詞大會的電視節目都沒興趣看。偶爾興致所至、情到深處，也會作幾首，不過大多是打油一類。在網上也讀一些現代的古詩詞作品，但寫詩的多，真正論詩的少，寫詩的卻少一些交流。
試著就當今之人作古詩，提出一點點看法：
詩就和唱歌差不多，是個人的自由，不能說水平不高就不唱。詩以言志，歌以詠情，詩歌是人的聲音，不是哪個人的專利。詩歌，本是一家，不論識字不識、文化高低，是人人都可以作的東西。
詩經三百可有作者？古詩十九首可知誰作？民歌、諺語、詩歌，都是勞動人民先興起的，所謂的歷屆大詩人，不過是更精于此道，但并非他們的專利。文化不是孔子、老子這些人發明，我們先民今人歷久形成的吃穿住行、農工士商才是文化的真正載體和沃土，亦是真正的文化，詩歌詞賦琴棋書畫只是文化中很小的一種反映形式。所以即使寫的不多好，但那也是這人的詩、這人的情志，更是這人的權利。
格律是什么？平仄之意，本質就是抑揚頓挫的韻律。
詩的韻律之美是早已有之，并非唐宋專利，格律不過是后人于其基礎上總結、擴展和塑造的一種形式，是后人精益之求所作之規則。如果看詩經、楚辭，是沒有太多嚴格要求。較古的尚書看看，里面的話更無后來韻、律、偶之講究。何況現在講自由民主，哪有那么多規束。
專業的詩詞格律需要花時間研究和學習，即使學了，還得有較深的文化積累，有時還講點才氣，所以一般人不能要求太嚴格。即使學的深，古今音異多，亦難周全。而且格律在將來是會有更合現代的規律出現。我也曾經看過幾天格律，后來總是記不住，有時照書去推求依律、求詞摳字，特別費時費力，甚至有時覺得極工，但卻失了詩的本意。漸漸對詩，特別對格律也不大有興趣。
但要知道：詩本情，情難約束。故過于講究平仄就如墮八股之桎，情錮失真多泥捏之態，一點也不講又近散文，情散無韻少吟唱之美。
詩詞要：有點真情，有點韻味，有點動靜。這三點分開來講：
一，要有感情。天天寫，詩情就不會始終飽滿，沒詩意時不要強寫，可多看書多輸入，或者擬個主題多構思，不要急著非要草草寫出，有的人比陸游、乾隆還要高產，每天一首，多了就不大好作佳作；
二，詩詞押韻。最后一字，或全句尾同韻，或一三四同韻，至少四句中二四句尾同韻，再多的比如十幾句的詩，也可換韻，但不可無韻。好多詩不講格律也罷，連韻也沒有，開頭讀的不錯，最后一句無韻，更無收句之音，就好像到嘴的肉被人搶了，就讓人少些讀誦的興致；
三，有點動靜，就是指高低聲調。如一句或幾句一個調，全是同聲就讀的和機器聲音一樣，手機上的文字語音功能就一個調，讓人聽的沒動靜。有時押韻并不一定就美，還要看韻的前后音調、清濁渾銳。
其中數韻最重要，韻這是可以琢磨的，有韻再韻上求調：
比如“春天來山園，花朵開顏笑；路中多游人，林間鳥齊啼”，這也能算詩，但不押韻，讀的沒勁，特別是二名尾的笑和四句尾的啼，一東一西，拐到不知哪個地方去了。
如果稍改改，不用格律，只韻上注意一下，如“春風回園家，笑容在百花；路邊游客醉 ，林歌鳥和鴉”，家花鴉押韻，總似讀起來好一點。再改“春風回舊家，花草笑天涯；路邊人哈哈 ，林中鳥喳喳”，好像春天的意味更濃，而“家、涯”一平一上，“哈、喳”雖似皆平但“哈”濁“喳”清，又有頓挫之感，這看似隨意，但并不失美感。當然，“哈”字若有更合適的詞代替，和“喳”形成一上一下或許更好。但可能意境上或又不如“哈哈、喳喳”好了。所以有時不必太拘格律，但韻可推敲。
有韻為詩，詩歌一家，韻利于吟唱。無韻為文，當然無韻非要叫詩，那也是個人自由。
其實寫完先讀幾遍，多改幾遍，先有韻，基本就是首詩了，一般的歌詞也就是這樣出來的。再慢慢學平仄也就是聲調的抑揚頓挫，再求詞意貼切，漸漸提高。但千萬不能讓平仄束縛了詩的本意。
詩歌表情，直抒胸意，質樸為上，粉飾勿過。
一首好詩，如果意思太多，就不好表達，心情復雜，難以成句，所以盡可能集中一點。那些名詩詞，幾乎皆是意明詞簡，一讀知心。太復雜的，可稱文或謎，或叫官司官詩，或許隔些年月，自己都忘了謎底。
一道小詩，總要人讀起來有點點味。哪怕兒歌也不錯，比如“一二三四五，上山打老虎，老虎不吃我，光吃狗地主”，這是童謠，其實它是好詩，有幾人能寫一首這么平易的詩？且讓它人人傳誦？這極簡單的詩歌，格律是一點不工，但極押韻，“五虎主”有韻，且三四三聲有律動之美，朗朗上口，聞者動聽。
再如“兩只老虎，兩只老虎，跑得快，一只沒有眼睛，一只沒有尾巴，真可愛”，雖是兒歌，也是好詩歌。“”快、愛”押韻即最后一字得同中間相和，“虎快睛巴愛”是一四一一四，形成頓挫之美，即使不唱只念，仍是一首好詞。這些傳誦的謠或歌，一點也不比“床前明月光”、“春眠不覺曉”這些名篇差。
除了平時練習，還有一個練習的途徑就是改詩，拿名詩詞。用它的意境和部分文字，來改編，改過“春曉”和“江雪”，感覺作為練習是個可嘗試的辦法（后面有附），比如我們現在把《靜夜思》改成“月明移我床，光色如秋霜；臨窗望鄉家，蒼穹似海茫”。雖不甚工，但也不是太差。李白他們也不會來打官司，盡可以借名詩詞來練來用。
總之，學古詩，無需刻意去背，刻意求格律工整、追奇詞麗句，那反而失了詩之本意。多看書、多品詩、多體境、多察情、多品物，用不了多久，作幾首古詩詞，聊以自賞，或寄人示意，是完全可做到。我們非為科舉，亦非圖稿資，值游山玩水、遇兩情相思、又祝人情意、或悲歡奮挫，偶爾為之，也是一件趣事。
陸游寫了萬首詩，乾隆詩作也上萬了，但真正能為人傳誦的又有幾首？“李杜蘇王”寫的不好的被扔到泥土中多了去，不過傳下來這些好的。大詩人、大人物尚且如此，何況普通人呢。
三百篇、十九首，多是無名輩所作，一點也不比李杜之詩遜色！我們普通人作的詩多了，偶爾也能出幾首好作品的。詩詞、文章有文無第一之說，寫春天的詩哪首最好？寫情的詩哪首第一？沒法說。
你說別人寫的不好，你的詩好，但讓古詩詞專家一看總能挑出毛病，但專家比起李杜來又沒有大作品可比，所以不能比，一比哪有個好？就是李杜的作品也不見得多好，而且背后不知改了多少回，李杜除了擅長詩，他們可有賦和文傳世？同時的韓愈、柳宗元詩雖或不及，但文章比李杜強多了，韓柳就不用寫詩了？韓柳的詩也有佳作。
但也不能一點章法不講，畢竟各種文體有一些基本的特征，不能把“通知”寫成“古詩詞”的體式吧，反過來寫一首“古詩”也不能寫成“通知”的樣式。總要本著幾個要點，畢竟展示出來是希望有人能看到，更想著能有些進步，那一句句一字字都是心血啊，就是別人不置可否，自己總要愛惜自己的力氣和感情。
我們如果真喜歡詩詞，平時若有時間和精力，確實可以學習下如何寫的更好，但永遠有人比自己好，自己有進步能進步就好。學習總有個過程、時間，還有天賦和積累，寫好不容易，但真愛好詩詞，也不能說不寫或學好了再寫，總要練習。持之以久，有幾首好詩也是可期的！
以上是個人一點拙見，不大成熟。多交流！
——江雪（改）
千山少妝顏，飛鳥絕空天；萬徑痕難見，人蹤風冽滅。
孤舟伴咽水，蓑笠白翁懸；獨釣近寒暮，紛鵝江雪連。
——春曉（改）
春眠醉已晚，曉至夢依濃；若無窗邊枝上鳥，日至屋脊伐柯中。急急，好時可作東。
園花零落弄，夜半雨隨風；良辰美景花顏短，人戀春光忘寒冬。勤勤，年計幾成空！
------春日（作）
昔時此處誼游子，夢回鄉家痕未失。山石草木知春近，發白心秋歸無日！
——雨后登吳山（作）
云歸濛雨住，望遠夕陽途；市鎮重重霧，虹生色色姝。
送日花珊暮，和風艷霞朱；誰擎丹青著，何以慰客孤。
歡迎愛好詩的朋友留言指正，貼出你的原創，以后我們可輯錄一篇“詩詞大會”。
