有人說中老年寫行書，要比少年兒童有優勢。工作學習過程中，本身已經寫了多年硬筆字，沒寫過毛筆行書，還沒寫過硬筆的連筆字嗎？這話有一定道理，因為要是有一定的毛筆楷書功底，再加上平日里用鋼筆快寫，不由自主就連來彎去。龍飛鳳舞有兩把刷子，這是有利的地方；可弊處也不少，就是寫了多年寫油滑了，就會像使用鋼筆一樣指揮毛筆，一順子寫下來，止都止不住。再一個就是有一些習氣，有些字在鋼筆里一蹲一挑一連顯氣勢，又瀟灑，可放到毛筆筆法里，弄不好就成了”釘子頭“”掃把尾“的病漏之筆。
所以如何發揮楷書的優勢，使我們的書法逐步平穩的過渡到行書，這對于我們有基礎又想學行書的人來說，是個必須面對的問題，怎樣解決這個普遍都會遇到的問題？可以從這幾個方面著手入筆。
行書是楷書的”行走流動“。沒錯，可是許多人往往把”行走流動“，片面理解為”快連快寫“，只追求點畫之間，字與字之間的表面筆勢，還有牽絲線條的一氣呵成的連帶。卻忽視了毛筆在流動中不斷交替出現著的關鍵特性，就是筆鋒的提和按，粗和細，頓挫等毛筆的藝術性一面，如果忽視了這個特點，行書一味追求”快寫快連“，就相當于把毛筆當作鋼筆尖來用，而丟失毛筆最寶貴的長處，結果就是一幅書寫下來，別人看得是龍飛鳳舞的歡快，還有滿紙飛白的虛晃一槍，自己覺得筆力深入不到紙里，筆道虛弱漂忽有種油滑的平拖狀。總感覺少點啥，不太對路。有些人叫這種字為”江湖體“，”硬筆氣'.
觀念上認識到學行書不光是”快連快寫“，就可以在練習時采用先慢漸快，寧慢勿快，反復多次的書寫方法。心中有行，筆下慢行，穩扎穩打，步步為營，才能熟練之后，做到積點成劃，結劃成字。待到熟練運筆，還怕寫不快，那時的快是有質量的書寫，自己都能明顯感覺到游刃有余的暢快的書寫體驗，就是我們常說的心手雙暢，如同《蘭亭序》里寫得“惠風和暢”之感。
古人總結楷行的寫法經驗，說”寫行書用楷法，寫楷書用行法“，看著是兩個句子順口溜了下來，其實真得是說到了楷書轉行書的精髓部分，因為寫行書要用楷書法，才能讓點劃在流動中，筆筆送到，一絲不茍。這樣就會從根本上克服行筆的浮滑乏力；而寫楷書注重于筆畫之間的行氣貫通，字與字之間的內在呼應，就不至于呆板無生氣。
不一定就非要從《蘭亭序》學起?；蛘呤窃瓉砜瑫鴮W誰的，現在還是學這位大家書體的這樣做法。而總體主流上，人們多愿意從《圣教序》學起，這本字帖可以說是行書的集大成之作。可深臨也可淺學，大師和入門級別的書法人，都認可的法帖。以行草著稱的王鐸，即使到了晚年。他經常還是在臨《圣教序》。
臨寫之初，先不要急著寫，重點抓住讀帖這一關，深入進去，摸清一筆一劃走勢筆順后，先把攻克每個字作為目標。平時有空但無筆和紙時，可以作”書空“練習，以適應多變的線條和流動的氣韻，時間長了，就可以形成肌肉記憶，這個方法還是很管用的。
這個時候的處理辦法，就是用雙鉤法描摹下來，特別注意轉折接合部位的筆勢走向，琢磨字體提與按的部位，做到心中有數。填入時就如同臨寫楷書那樣，稍微加快速度，讓線條緩緩行進，讓點畫之間順乎自然地有纖細的游絲連筆。由于有游絲交集的點畫，在使轉之間，哪怕出現一個氣眼小空，也會立刻讓字體活起來，有靈動感，比如下面王羲之《喪亂帖》的”奔“字。上面”大“字頭筆畫回挽交錯中，最上面針眼大的小空點，別看著不起眼的一小空，有了它字就顯得靈動，沒有它，就成了一團烏頭墨，就會黯然失色。還有”痛貫“二字。能體會到行筆牽絲交織的點畫使轉間，婉轉玲瓏的氣眼和空間。有些筆畫明顯還有飛白，更顯蒼勁筆力。
王羲之《喪亂帖》局部
王羲之《喪亂帖》局部
對待牽絲連筆的游絲，技巧是點畫慢些，牽絲連筆快些。點畫多按少提，牽絲多提少按。同時注意運筆流暢的同時，要有節奏感，韻律美，牽絲不要粗于或重于點畫。如果過重，則字體就明顯看著呆板粗糙。缺乏靈動氣。
有了一定基礎和書寫感，就可以放手一行一行字的臨寫，這時就要關注字與字之間的上下承接，呼應的關系?？梢砸粴庳炌ǖ嘏R寫下來，從而體會到行書特有的節奏和貫氣。有了自信，體會到寫行書的樂趣，就可以再接再厲，臨寫整篇幅的作品，還可以集字創作詩詞，對聯；進入到”問渠那得清如許，為有源頭活水來“的書寫意境。
