如何彈好古琴？什么才是古琴修習之道？近來眾說紛紜。學習古琴，究竟是學什么？對于許多初學者來說，這個問題也十分重要。有的人好像沒認真想過，只是喜歡就報名學了。也有人會說：學習古琴，當然就是學習彈奏古琴的技術。我想這是大部分愛好者的答案，這個答案其實只答對了一半。要想學好古琴，并非是簡單的學會演奏技術就能解決的，技術只是一個前題。
古琴是傳統(tǒng)雅樂，有其完整的技術及文化支撐，學好他不僅需要技術，還需要有文化與理論方面的參悟。如果你僅僅是掌握了演奏古琴的技術，那么你的琴藝將永遠在低層次徘徊。真正的學習古琴，是一個從心靈到雙手的全方位塑造，從技術到美學再到哲學的層層攀登。當你全面的融入其中時，你才會領略到古琴世界里的更多美景。古琴修習之道，需要從以下幾個方面來認真實踐。
技術學習
任何一門樂器的學習，技術是前題，那種忽視技術的空談，一種是欺騙，一種是忽悠。有人說古琴是文人音樂，技術不重要，意境最重要。這種論調，真的是一種匪夷所思的歪理。古琴是靠音樂演奏來表達的，沒有技術怎么能如意的表達？就算是寫文章表達一種觀點，也需要有文法與寫作技巧，要不豈不成了胡言亂語。沒有彈琴技術的支撐，你的琴音永遠也沒有意境，更成不了文化，只是一堆噪音。
古琴的演奏技術主要是由兩部分組成，一種是單純的指法技術，另一種是音樂表現技術。在業(yè)余的古琴學習中，指法基本功的訓練是最容易被輕視的。很多琴友只是簡單的練了一下古琴八法，就急著上路了，最后彈出來的琴聲是慘不忍聽。古琴的八法加上一些基本的指法，必須要達到力度、速度、音色的有效控制，才能進行琴曲的學習。按音要清晰、結實，泛音須透明、圓潤，散音沉穩(wěn)有力。吟猱能持續(xù)不斷，掐掩須干凈且保持余音，輪指要均勻、清晰，走手音須準確從容，綽注能緩急隨意，左右手能協調一致。這些技術若沒有至少半年的苦練，是無法達到的。
學習以上技術的同時，我們還需要一些音樂技術的基本訓練。這些音樂技術除了視譜、唱譜、打拍子、斷句、音準等等基本技術之外，最重要的就是旋律感的訓練。古琴音樂基本上是單聲部的藝術，旋律的演繹及其重要，把每一句的旋律完整的彈出，彈出一定的歌唱性與美感是首要的。只有當音樂技術與指法技術都能基本掌握后，才能進入傳統(tǒng)曲子的學習。而學習傳統(tǒng)琴曲，也伴隨著新的指法與音樂技術練習，只不過學習的內容更豐富了。
文史學習
古琴是靠音樂來表達一定的情感與意境，而傳統(tǒng)的古琴音樂表達的主題大多與傳統(tǒng)文化有關。如果不了解這些文化，光有熟練的技術，是無法彈好傳統(tǒng)琴曲的。所以傳統(tǒng)文化學習是彈好古琴的必由之路，離開文化上的理解，彈出來的古琴只能是一堆空洞的音符。雖然彈古琴不需要你一定是個文化大家，但基本的傳統(tǒng)文化是必須要掌握的。
傳統(tǒng)文化典籍簡單的說就是“經、史、子、集”四部。琴人需要選取其中的部分精華來閱讀，久而既通。經部是傳統(tǒng)文化的核心系統(tǒng)，其思想內涵與許多的琴曲會發(fā)生聯系，了解其精義，我們才能理解這些琴曲的主旨與思想。學習歷史使我們明白很多琴曲的背景，從而更好的理解音樂，比如《楚歌》、《昭君怨》之類。學習諸子百家，尤其是道家諸子，方能明白先賢的諸多思想用其流變，明白諸多琴曲之來源。比如《墨子悲絲》、《逍遙游》之類。學習一些經典詩文，更能讓我們明白古人風雅吟詠之正，提高對琴曲的鑒賞力與理解力。
當然傳統(tǒng)文化是一個宏大的系統(tǒng)，在時間有限的情況下，筆者覺得《詩經》、《四書》、《史記》、《道德經》、《文選》、《唐詩三百詩》、《詞綜》是必讀的，其他可以選讀。
審美學習
古琴是一門藝術，藝術是用美的方式來展現人類的思想與情感，也是對事物或人生的一種審美觀照。一個人如果不懂審美或審美能力低下，如何能搞好藝術？更不可能彈好古琴的。就如盲人畫畫，小學生做微積分一樣，會茫然無措。音樂不僅要悅耳，還要悅心、悅神。美不僅是形式美，還有內涵美、神韻美。古琴的境界美、情感美、音韻美、音色美等等，都需要有一定有審美水平去感受、表達。所以琴人想要彈好古琴，審美能力的培養(yǎng)是必須的。
古人在審美方面，不像西方的美學那樣喜歡細致的分析，而是強調通感，注重神韻，往往是比類取象、點至為止，含蓄生動、意味深長。傳統(tǒng)的琴學中，探討審美的不多，也不太系統(tǒng)。比如《溪山琴況》、《琴聲十六法》之類，論述的比較粗糙，且偏重于音色的論述。真正的審美精華，大部分都在傳統(tǒng)的詩論與畫論中，比如《二十四詩品》、《滄浪詩話》、《林泉高致》、《歷代名畫記》、《書斷》等等。
通過審美的學習，我們才能逐漸的學會如何用古琴來表達美，從感性上升到理性。比如《流水》的激越，《高山》的博大，《平沙落雁》的靜遠深致，《滄海龍吟》的蒼茫雄渾，《文王操》的中正平和，《漁樵問答》的蕭散閑適……。這時你會發(fā)現古琴音樂的美超越于世俗之上，宏大幽深、美韻無窮。
音樂學習
古琴藝術是音樂的一個分支，具備一般音樂所共有的特性與規(guī)律。如果你彈古琴卻不懂音樂，那么你彈的只是聲音，永遠不是音樂，更談不上什么文化。就像是寫字卻不懂書法，寫的永遠只是漢字，卻不是書法藝術。畫畫若不懂美術，畫的只能算是圖案，無法上升為丹青。同樣明音樂才能懂古琴，不知樂，焉能擅琴？所以音樂學習是彈好古琴不可或缺的。
當然學習古琴不一定非要很精通音樂，但音樂的一般規(guī)律與常識是必須要懂的，比如音樂的表現手法，音樂的呼吸控制，音樂的旋律發(fā)展，音樂的風格語言，各類音樂的欣賞，音樂的節(jié)拍節(jié)奏等等。還有簡單的樂理，民族音樂的特點，專門探討古琴的琴學、琴律之類，只有學會了這些，你才會更好的、更全面的了解古琴、演奏古琴。
當你的技術、文化、音樂、審美都修到一定水平時，你的琴藝會水到渠成，在古琴中找到屬于你的天地。也有人會說：我只想彈個流行歌曲就夠了，不需要學得那么高深。那只是你個人的選擇，與真正的古琴修習無關。
生活學習
再向前走下去，漸漸你會發(fā)現，學會古琴，不僅是學會一種樂器，而是要學會一種生活方式，一種更為自然的生活、更為關注心靈的生活。這種生活我們可以稱之為慢生活，也可以稱之為雅生活。慢，讓生活留有余味；雅，讓生活充滿詩意。
人生本自匆匆，何必將有限的光陰追逐虛幻的浮事，慢慢走才能讓我們拉長人生的路程。惟慢才能讓我們品味人生、思考人生，惟慢才能讓我們流連風景、活在當下。而人生亦是煩惱居多，名、利的執(zhí)著時常侵擾我們的內心。所以我們要將生活注入審美，在美的流連中守護我們的心泉，最終將生活變成優(yōu)雅的時光旅行。
如此我們才能真正體會古琴之于人生的意義，不為世俗的夸贊，只為心靈的充實。閑來撫琴一曲，與圣賢溝通，與自然交融，在音樂時空里游歷四方。裊裊玄音，沖淡生活中的煩惱，洗去心中的塵滓，讓我們的生活充滿了文化的芬芳。
生命學習
當你的琴藝達到一定高峰時，回首來時路，一覽眾山小，這時你才會了悟古琴學習的真諦。原來技術的學習是一種心智的磨練，原來文化的學習是一場智慧的洗禮，原來審美的學習是一種善心的發(fā)現，原來音樂的學習是一次心靈的擴容。原來古琴的學習，不僅僅是一種技藝的訓練，而是一場生命的學習，包融眾美，吸納萬象。
學習古琴即是學習生命，體悟生命的精神，感受造物的恩典。梅花之傲雪、鴻雁之長飛、漁樵之閑逸、高士之幽隱，何處不是生命境界之展現！文王之大智、孔圣之清容、墨子之悲歌、莊周之逍遙，何處不見圣賢之智慧！白雪之清曠、鶴鳴之悠揚、高山之巍峨、流水之洋洋，是處皆見自然之美韻。在古琴的世界里，一切的物象皆是生命，洋溢著生命的韻律；鳶飛魚躍，生機無限。這樣的學習，真乃生命之盛典、靈魂之洗禮。
這時你也會明白，古琴已超越了普通樂器的范疇，而是你的人生導師。學習古琴，讓你領悟古圣先賢的啟迪，讓你一覽蒼穹高處的美景，讓你明白文化歷史之意義，讓你在古老的旋律中遇見最初的自己，你已經對生命有所了悟。你會知道，學習古琴是一場精神的游歷，更是一次生命的修煉，是對自我先天本性的一次追溯。如此抱琴歸去，隱逸在紅塵深處。
古琴已對你敞開大門，愿你能真正的進來。如果你想系統(tǒng)的學習古琴或了解更多，請參看本人的拙著《古琴自修入門》、《古琴自修進階》及后續(xù)的古琴系列書籍、文章。
胡思琴
2019年2月8日于合肥
