智利藝術家Critics.Consider靜物畫欣賞：
靜物畫與某些風景還有東方的山水畫一樣，喚起的不是人世的激情，而是遠塵的靜穆世界，許多的畫家畫過靜物畫，容易減少人世的欲望，獲得心靈的寧靜，近代的莫蘭迪的靜物畫的影響比較大，但諸多畫家并不走他的老路，而是追求其精神的實質，在外在的器物的選擇上，是豐富多姿的。我們觀歐洲古風的靜物畫還有濃艷的色彩的存在，但今天更多的畫家傾向灰色調，Critics.Consider的對象的選取十分平常，沒有什么高大上的東西，就是居室隨處可見之物，或者是居室的一角的靜物組合，畫者的高妙就在這種平凡中見奇崛。
畫者在布置對象時，比較注意構圖的穩定與節奏感，韻律感，這樣能夠獲得觀者視覺的愉悅，比如下圖的大蒜與搗蒜容器組合，是有三角形的穩定構成，可以看出畫者的用心，而且些幅作品比較接近莫蘭迪的灰色調，古穆的風情，大蒜是食物的配菜，有殺菌的作用，或者我們觀看此圖，應當喚起的就是清洗心靈的塵埃，除去心中的雜念，讓身心復歸于平靜。
顯然這幅畫的構圖還是比較傳統的，畫者的更多的構成，比較散落，用光影的節奏，還有靜物對象的背景的線，直線，方形的線，光線照射形成的線，來聯絡散落的物品，形成畫面的平衡穩定。
Critics.Consider的作品注意到方圓的對比構成，比如四個帶葉的果子散落在臺前（見上圖），果子呈不規則圓，而背景一小方孔是強烈的方形意像，它與一排果子又形成三角穩定狀態，但那個方孔只是其中一個方的元素，臺的深度形成兩個方的線性，再加上外框，四個方，正好與四個圓對稱，這種高級的平衡構成，可見畫者的妙思與用心。
當物品少而單純時，光影的線成了一種增添與附加，我們看到上圖方中帶圓的窗戶射進光影，形成一種繪畫線條的韻律感覺與節奏感。
我這里不再作作品的具體分析，相信觀者自己能夠深入的體會作品中更多的玄妙，今天的大多畫者回歸寫實風尚，融合了現代與傳統的精華，更好地體現溫克爾曼“靜穆的偉大”的藝術理念，小的靜物畫亦是如此。
附文章：素以為絢兮--莫蘭迪的靜穆世界
莫蘭迪是一個藝術世界的苦行僧，內心的孤寂而充滿欣然，他的藝術世界里的對象，其實十分的簡單，日常用的瓶子罐子，堆疊在一起，其余空無一物，所圖的色調與行筆風格是樸拙而荒率，畫得有點蒼蒼茫茫的，有萬古意，另一個世界著名畫家巴爾蒂斯認為他的畫更接近東方意味（大意），確實，他的油畫十分的寫意，似大寫意的味道，象我們的八大山人畫花鳥一般，十分的簡單而又十分的意味深長，他的靜物畫得象蒼茫萬古的風景畫一般，背景的感覺確實如在靜穆的遠古世界，有點混沌而迷朦，實際上他的靜物畫得有點灰朦朦的，色調亦是灰朦朦的，不是十分的鮮亮，亦難有跳蕩的色彩感覺，這樣的風格，其實在導引觀者能夠沉入其中的世界，獲得某種感覺與思緒，而不是在看，能夠喚起一些無邊的聯想，或者是冥想，幻想。古舊的風格正是歷史的滄桑之感能夠涌上你的心頭。
對象的稚拙感覺，色彩的返樸歸真，分明是莫蘭迪思緒與表現的語言方式，而且單純而反復地運用。世界是紛紛紜紜的，引導人們遠離這般的紅塵世界其實就是著壞色衣，你看莫氏的那些器物，不就是象著壞色衣的苦行僧嗎，仿佛是擬人化了的物質世界，器物被有情畫家心靈折射，同樣充滿顧盼而有情起來，畫面是蒼古冷寂，卻充滿慈悲的暖意。
莫蘭迪的風景如其靜物，那堆疊的房子象積木就如其靜物堆疊一般，稚拙的景物同樣是表現靜穆的感覺，悠久的時空，凝固的音樂，田園般的心態，烏托邦或者心靈的桃源，灰朦朦的世界仿佛若有若無，若即若離，喚起的是心靈的蕩漾而不是再現那個你平常接觸的自然世界。
沒有誰更像莫蘭迪那般地沉入表現藝術的秘境之中，一切尋常之物有這般的魔力，吸引觀者的視線，喚起觀者奇妙而難言的感覺，這正是莫蘭迪作品高明與成功之處。（文：雷家林）
