文/施云翔
中國畫古有“丹青”之稱，而早期的山水畫，多以青綠重彩設色。青綠本為一種礦物石色，古人用在畫面上層層過渡渲染山石，千百年后，即使畫已霉變發黃，但青綠石色依然在畫面上燦爛奪目，遠觀如畫中鑲嵌的翡翠碧玉，晶瑩剔透如玉一般的碧青碧綠，淌洋在歷史的長河之中，那穿越時空的靜美，把觀者的思緒帶到一個遙遠的迷境……在醉人畫境里，青山幻化為碧玉，綠水反映著祥光，其意境之美真讓人看得入夢入癡！
由此可見，在遠古時期，色彩魅力在山水畫中是顯性的。而中國山水畫自東晉濫觴起，就以青綠為主色，那是大自然的本色，也是中國古代人民理想中的自然應有的色彩。
盛唐時期，青綠山水逐漸發展成熟，其藝術形式的演變，色彩上脫胎于作為盛行的公共藝術，如壁畫和裝飾工藝物品，體現了一定的審美共性。講究隨類賦彩，并受到佛教思想包括藏傳唐卡在類的異族色彩觀的影響，這些與元代初期興起的水墨畫觀念是不同的。青綠山水雖然在宋代時期曾出現過第二個高峰，但唐宋以后即從此開始衰落，原因在于水墨畫的崛起。
水墨山水畫源于晚唐，五代兩宋一躍取代了青綠而成為主流，原因是多方面的，它牽涉到中國文化的特殊性，特別是儒、釋、道哲學思想對宇宙、自然、人生、藝術等多領域的特殊見解。青綠山水自元以后一直處于邊緣化的狀態，而水墨畫的盛行，與中國古代畫家以文人士大夫為主體有關，他們掌握中國哲學，發明了全世界獨一無二的墨分五色代替顏料的繪畫，并發展為文人畫，以之作為修身養性的有效工具，因而勃然發達廣泛普及，直至今日。
自文人水墨畫流行以來，山水畫家大多視青綠山水為畏途，因為這種山水畫不像水墨淡彩山水那樣，先用水墨畫成單色畫以后，待干后再上顏色，色彩的關系在水墨的底子上容易統一，而是直接用重彩顏色作畫，畫面上所有的物象或物象之間的體感質感空間關系，都依靠顏色來表達，畫面的縱深感，空氣感都靠堅實的造型和明亮的色彩來建立，對于大多數文人畫家來說，這種技術性很高的畫法確實有相當的難度。此外，青綠山水所表現的陽光、祥和、明快、華麗、熱烈、富貴的格調，許多文人畫家也疏于研究，視唐畫為“工匠之作”而不屑一顧，由于舊文人的偏見，使青綠山水難以傳承，而現在的習畫者也少有了解青綠山水的畫理和畫法。
2010年我在清華美院書畫高研班開班授課，主講中國傳統青綠山水和現代彩墨山水，并發起組建了大風堂中國畫學研究會，把青綠色彩做為中國山水畫的主要表現形式來研究。王彥芬是來自清華深造的早期學員。之前，她是一個地地道道的文人。大學本科畢業，最擅長寫作，她有個筆名叫“玉一”，她文筆生動、文思敏捷、常有精彩的文章面世。原以為文人偏愛文人畫，“逸筆草草”不屑精研青綠山水之“匠氣”畫。可是，她偏偏熱愛精工細膩、色彩明快的重彩山水。因為她明白，中國傳統文化的繼承和多元的發展，是社會必然的需求。“唐風”即盛世之風，雄強之風！弘揚正大氣象，復興民族精神，是改革開放以來我們文藝工作者的首要任務。重樹文化信念，也是我們中華民族奮發圖強的精神指向。
王彥芬在進入清華大學書畫高研班深造的時候，就選擇了她日后要探索的道路。她日夜讀書、思考、寫文章、研習書法和繪畫，把大風堂的藝術思想作為自己的學術導向和研究方向，堅持自己獨立的見解，在繪畫理論課上深下功夫，畢業后留在大風堂研究會工作，任理事和宣傳部主任。在研究繪畫理論的同時，她也臨摹過大量的傳統畫，前期以水墨淺降山水為基礎練習，后期把青綠山水作為主攻方向。我們看到她近期創作的青綠山水《金碧積雪凝霞圖》是以傳統的古典畫法將現代的空間意識轉換成一種新的藝術形式呈現給大家，畫面主題思想以紅色題材表達紅軍搶渡大渡河的歷史景象，她巧妙的采用金碧青綠山水技法，用金粉調赭石把天空染成血紅的霞光，寓意紅軍戰士曾用獻血和生命打下來的江山輝煌而悲壯！遠處的雪山在霞光之中凸顯出一種冷峻和雄強的風骨，傲立于蒼穹……畫面突出了戰爭時期紅軍的樂觀思想和革命的浪漫主義精神，正如主席那首《長征》詩意:“金沙水拍云崖暖，大渡橋橫鐵索寒，更喜岷山千里雪，三軍過后盡開顏”。這幅作品和她另一幅仿北宋范寬的《雪景寒林圖》形成鮮明的對比。即傳統畫《雪景寒林圖》呈現蕭疏陰冷之寒氣，而《金碧積雪凝霞圖》有“天寒云崖暖”的雄強陽剛之正氣。由此可見，王彥芬在創作中對場景的處理和主觀的藝術表達完全是用心在完成她深層次地思考。
總之，王彥芬在研習傳統繪畫語言向現代繪畫語境轉換的過程中，所創作的一系列作品中都有自己的面貌。并逐漸形成她的個人風格。王彥芬平時除了畫畫，大部分時間還是在研究畫理和伏案寫作做學問，以其藝術理論思想和提筆成章的寫作能力及才思敏捷速度，被師兄姐妹們尊稱為“大風堂的才女”。而她的畫從構思到立意都顯得很簡單，藝術語言直白，一如她的個性，單純而執著。她注重山水畫的神韻，善于借景抒情，托物言志……雖然她的繪畫功底還有待提高，但她敢于恰到好處的以藝術夸張和幻化的手法來表達自己真實的思想，這些都能反映出她的文化底蘊和對藝術敏感的特質。王彥芬十分珍愛自己的藝事，常年立于畫案書桌，青燈為伴，不避寒暑，不言苦累，潛心伏案寫作和精研繪畫，這種生命不息、筆耕不止的刻苦精神，已成為她今天的生活狀態和生命的意義。繪畫和寫作，研習與思考，已成為她才智人生價值最大的彰顯！愿王彥芬在藝術的海洋里，輕舟楊帆，淌過綠水青山，駛向更遠的人生理想之彼岸……
二〇一九年七月
王彥芬，(字玉一，)大學本科，高級職稱。進修于清華美院書畫創作高研班，張大千三代傳人。師從中國著名畫家施云翔教授，路懷中先生、朱零先生、石庭寶先生、陳建明先生、張丕榮主席等。施云翔先生入室弟子，清華大學書畫高研班施云翔工作室畫家。書法師從中國著名書法家陳羲明先生、王留鰲先生。花鳥師從于中國著名花鳥畫家霍春陽先生、劉貞麟先生、寇月朋教授、周午生教授，張瀚文先生等。
大風堂中國畫學研究會理事、宣傳部主任；清華大學書畫高研班施云翔導師助理；中國書畫學會會員;山西省美術家協會會員;傅山書畫院院士;山西省五臺山佛教書畫藝術研究院研究員、畫師；國際藝術交流中心特邀畫家;太原市書法家協會會員。
