桃之夭夭，灼灼其華。陽春三月，春光明媚，桃花盛開，芬菲爛漫，嫵媚動人。看著一片片燦如云霞的桃花，每個人腦海中都會浮現出一個動人的場面，脫口而出一首流傳千年的美麗詩篇：去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。這首《題都城南莊》是唐代詩人崔護唯一的詩作，也是一首婦孺皆知、膾炙人口的千古佳作。這首詩之所以享譽千年，除了它描繪出了人面桃花相映紅的絕美畫面外，還因為這首詩的背后，流傳著一個比詩的本身更美麗的動人故事。
唐人孟棨《本事詩》詳細記載了這個故事的始末：
博陵崔護，姿質甚美，而孤潔寡合。舉進士下第。清明日，獨游都城南，得居人莊，一畝之宮，而花木叢萃，寂若無人。扣門久之，有女子自門隙窺之，問曰:“誰耶?”以姓字對，曰:“尋春獨行，酒渴求飲。”女入，以杯水至，開門設床命坐，獨倚小桃斜柯佇立，而意屬殊厚，妖姿媚態，綽有余妍，崔以言挑之，不對，目注者久之。崔辭去，送至門，如不勝情而入。崔亦眷盼而歸，嗣后絕不復至。及來歲清明日，忽思之，情不可抑，徑往尋之。門墻如故，而已鎖扃之。因題詩于左扉曰:“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”
后數日，偶至都城南，復往尋之，聞其中有哭聲，扣門問之，有老父出曰：“君非崔護耶？”曰：“是也。”又哭曰：“君殺吾女。”護驚起，莫知所答。老父曰：“吾女笄年知書，未適人，自去年以來，常恍惚若有所失。比日與之出，及歸，見左扉有字，讀之，入門而病，遂絕食數日而死。吾老矣，此女所以不嫁者，將求君子以托吾身，今不幸而殞，得非君殺之耶？”又特大哭。崔亦感慟，請入哭之。尚儼然在床。崔舉其首，枕其股，哭而祝曰：“某在斯，某在斯。”須臾開目，半日復活矣。父大喜，遂以女歸之。
這個故事與這首詩一起，流傳下來，千百年來，感動了無數讀者，也讓后世文人陶醉在這景美花美情感美的境界中，他們去贊頌、去模仿、去追尋，比如北宋詞人晏殊就在他的一首詞中描繪了一段相似的感情經歷。
清平樂
宋 晏殊
紅箋小字。說盡平生意。鴻雁在云魚在水。惆悵此情難寄。
斜陽獨倚西樓。遙山恰對簾鉤。人面不知何處，綠波依舊東流。
這首詞大意是：精美的紅格信箋寫滿密密小字，說的都是我平生對你的愛慕之情。鴻雁飛翔云端且魚兒游戲水里，這番滿腹惆悵的情意難以傳寄。在斜陽里我獨自一人倚著西樓，遙遠的群山恰好正對窗上簾鉤。桃花般的人面不知到何處去了，唯有碧波綠水依舊向東方流去。
晏殊是北宋婉約詞宗師，以擅長婉約派詩詞著于文壇，他的詞作，風格含蓄婉麗，語言清麗，聲調和諧。這首詞也不例外，這是一首懷人之作，清麗和諧的形式中傳達出深厚的情誼，濃濃的惆悵。詞中寓情于景，以淡景寫濃愁，言青山長在，綠水長流，而自己愛戀著的人卻不知去向；雖有天上的鴻雁和水中的游魚，它們卻不能為自己傳遞書信，因而惆悵萬端。
詞的上片抒情。“紅箋小字，說盡平生意”語似平淡，實包蘊無數情事，無限情思。詞中人用紅箋寫上密密麻麻的小字，說盡了平生相慕相愛之意。顯然，對方是他傾心相愛的知音。“鴻雁在云魚在水，惆悵此情難寄”兩句抒發信寫成后無從傳遞的苦悶。這里反用“雁足傳書”和“魚傳尺素”兩個典故，增加了許多風致。下片由抒情過渡到寫景。“斜陽”句點明時間、地點和人物活動，紅日偏西，斜暉照著正在樓頭眺望的孤獨人影，景象已十分凄清，而遠處的山峰又遮蔽著愁人的視線，隔斷了離人的音信，更加令人惆悵難遣。“遠山恰對簾鉤”句，從象征意義上看，又有兩情相對而遙相阻隔的意味。倚樓遠眺本是為了抒憂，如今反倒平添一段愁思，從抒情手法來看，又多了一層轉折。
這首詞句句皆美，但最美的還是結尾兩句。這兩句化用了崔護《題都城南莊》詩句：“人面不知何處去，桃花依舊笑東風”，給人以有余不盡之感。綠水，或曾映照過如花的人面，如今，流水依然在眼，而人面不知何處，唯有相思之情，跟隨流水，悠悠東去而已。這種似曾擁有，卻又求之不得的情感，真令人惆悵萬端，其中傳達出的美感，絲絲縷縷，余韻繚繞，綿綿不絕。
這首詞以斜陽、遙山、人面、綠水、紅箋、簾鉤等物象，營造出一個充滿離愁別恨的意境，將詞人心中蘊藏的情感波瀾表現得婉曲細膩，感人肺腑。全詞語淡情深，閑雅從容，充分體現了詞人獨特的藝術風格。其中對崔護詩句的化用，不僅增加了崔詩的知名度，同時也使這首詞搖曳多姿，余韻悠長，令人回味無窮。
