從一定程度上來說羅丹不算是一個好的學生。按照當時的傳統(tǒng)標準，他只能在“小美術(shù)學院”盧浮宮里學畫，是進不了正規(guī)的美術(shù)學院的。他在1882年用塞夫爾瓷器制作了貝勒斯的塑像，也只是為了得到老師的贊揚，他的一個作品《青銅時代》是受到了人們廣泛的批評，因為據(jù)說他是以活人為模體塑造出來的。這是羅丹的一個重要的作品，就遭到了批評。雖然在后來羅丹也提出了反對這種說法的證據(jù)，包括他鑄模時的照片等等。但是人們卻不肯相信的。也正是由于他這種思想不被人們接受，對羅丹以后的藝術(shù)發(fā)展有著很大的影響，他認為最高藝術(shù)的表現(xiàn)形式就是在運動中體現(xiàn)人物造型，他認為美的精髓就在于生命之中的運動。哪怕只是特別簡單的走路或者是坐著。他的《圣約翰》被認為是他的第二件比較重要的作品。他把好幾個走著的動作結(jié)合而為一。左腳跟右腳好像正在走著一樣，左腳剛結(jié)束右腳又緊跟著，好像是一個動態(tài)的感覺，張開的雙腳也是被牢牢地固定在地上的，這是一種比較抽象的表達方式。這種新穎的表達方式在當時是非常有吸引力的，在他的代表作品《思想者》中，雖然只是坐在那里的雕塑，但是他有一個思想的動作在里面，這種動作是心理上的，也表現(xiàn)出來了他當時這種比較新穎的創(chuàng)作理念，這個已成為人們最熟悉的藝術(shù)形象之一，被制成了無數(shù)的復(fù)制品。
奧古斯特·羅丹(Auguste Rodin，1840-1917)，法國雕塑藝術(shù)家。
昏鴉怎么能錯過奧古斯特·羅丹的雕塑藝術(shù)天空？這是一片浪漫與充滿激情的天空。
羅丹在雕塑藝術(shù)史起到了重要的承上啟下的作用，對古典主義和巴洛克雕塑作了一次生動的總結(jié)，為以后的現(xiàn)代雕塑開啟了華麗的大門。
世界中從來不缺乏美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。這就是羅丹對于藝術(shù)形式美感的最貼切詮釋。
《吻》羅丹和情人卡米爾·克洛岱爾著名一吻，后者為其傾盡一生的愛與才華。羅馬和他的模特們的故事也是大師提煉靈感和將“觸摸”通感移植到雕塑上的某種聯(lián)系吧。
英法戰(zhàn)爭中英軍圍困了港口城市加萊，法軍在拼盡全力外援無外的情況下乞降，英王開出必須交出全城最尊貴富有的六個人由他處死才可以接受頭像，在全城最富有的圣皮埃爾自愿帶領(lǐng)下六個人來到愛德華三世面前任其處置，眾人皆感動為六人求情，最后還是身懷六甲的王后下跪為他們求情恕他們不死才獲得了解救。
尊奉情感的力量就是藝術(shù)的一切的羅丹把情感的力量演繹到了極致。
篇幅有限昏鴉暫時就介紹到這里吧，羅丹還是著名的雕塑藝術(shù)理論家，他的二個學生布得爾和馬約爾在風格上與其迥然不同、風格各異，并稱歐洲雕塑史上三駕馬車，當然還有他的學生和情人卡米爾也有著不為人知的藝術(shù)成就。羅丹在教學上牛的一塌糊涂。
