香港電影自六十年代開始，就展現出其蓬勃的生命力。
當時，《紐約時報》的一位記者曾酸溜溜的說到：“盡皆過火，盡是癲狂”，沒想到，一語成讖。
這六十年來，香港電影正是憑借自己的癲狂和過火才造就了無與倫比的香港電影，幾乎每隔一段時間就會有一批巨星出來。
當然，有主角就會有配角陪襯，有些他們的名字我們叫不出來，可是他們的臉我們絕對熟悉。
石堅（已逝）
石堅被稱為香港電影的“活化石”，上世紀五十年代參與電影拍攝，一直到新世紀方止。
他在早期的香港功夫片里，經常扮演一些奸惡之徒，如《黃飛鴻》系列，《方世玉》系列，以及《如來神掌》系列。
進入七十年嗲，功夫片成了李小龍的天下，石堅便為李小龍充當綠葉，兩人在《龍爭虎斗》里的合作，名噪一時。
李小龍意外逝世后，成龍扛起了動作片的大鼎，此時的石堅雖然作為功夫片的前輩，但他甘愿為成龍做嫁衣。
八十年代后，他的演技愈發純屬，戲路隨之變廣，開始出現在各式各樣的類型電影中，但始終都是配角。
2003年，為了表彰石堅的獨特貢獻，香港電影金像獎授予這位耄耋老人專業精神獎。
午馬（已逝）
午馬是香港電影中的全才，表演、編劇、導演、監制，樣樣精通，但是他最喜歡的還是表演。
從1964年出演第一部電影《花木蘭》開始，在他四十多年的從藝生涯中，總共在將近五十多部電影中擔任配角。
最為經典的當屬1987年的《倩女幽魂》，午馬在其中飾演道士燕赤霞，這讓午馬奪得了“千年老道”的美譽。
劉洵
關于劉洵的信息都與兩件事有關，一是戲曲，二是電影。
劉洵六歲就開始接受京劇訓練，曾得李萬春、蓋叫天等京劇大師的教誨，現為香港演藝學院中國戲曲藝術顧問。
與電影結緣，是因為曾被徐克邀請擔任電影《刀馬旦》的戲曲指導，從此便與電影結下不解之緣。
在《黃飛鴻之獅王爭霸》中飾演黃飛鴻的父親黃麒英，在《笑傲江湖》中飾演大俠向問天，在《新龍門客棧》里飾演東廠大太監。
當然，還有《九品芝麻官》里又塑造了一個經典的太監形象，與周星馳的一唱一和，極具喜劇效果。
成奎安（已逝）
凡是看過香港電影的都會記住成奎安這張噩夢版的面容，似天生的惡鬼，人間的夜叉。
因為他的形象，所以他在電影中的角色大都是以壞人的身份出現，于《吉人天相》中第一次飾演大傻，此后變成了他廣為流傳的名字。
1989年，在吳宇森的英雄片《喋血雙雄》中，成奎安終于熬成了真正的老大，而在這部電影中，他也將這個大惡人塑造得淋漓盡致。
以惡人成名后，成奎安試圖改變一些戲路，飾演一些正面的橘色，可是觀眾對他的認知太過深刻，他演起善人，幾乎沒人可以入戲。
徐錦江
從《鹿鼎記》中的鰲拜到《水滸傳之英雄本色》中的魯智深，從《倚天屠龍記》中的金毛獅王到《九品芝麻官》中的大內高手，徐錦江的每個角色都深入人心。
從第一部電影《省港奇兵》開始，他就成了香港銀幕上出鏡率最高的演員之一，與周星馳的合作，更令他大胡子猛男的形象變得家喻戶曉。
徐錦江雖然生得一副兇神惡煞的模樣，但徐錦江身上卻有著一種到達極致的陽剛之氣，這在奶油小生多如牛毛的香港影壇顯得彌足珍貴。
張耀揚
在1996年的香港電影票房十大排行榜上，有三部同類型的電影同時占據了榜單的一席之地，它就是《古惑仔》。
電影《古惑仔》改編自同名的香港暢銷漫畫，電影中的人物全部來源于漫畫中的人物，而張耀揚扮演的烏鴉，更是經典中的經典。
之前在演藝圈中一直沒什么表現的張耀揚卻在《古惑仔》之后一飛沖天，成為邪氣十足的反派經典。
在他身上，我們能看到成奎安的兇惡，能看到李子雄的陰險，能看到徐錦江的粗魯，可以說，年輕的張耀揚是香港電影黑幫惡人的集大成者。最新電影大片
元華
在《功夫》中，元華飾演了一個大隱隱于市的絕頂高手。
表面上看，這個人窩囊、猥瑣、毫無男人氣概，但實際上他卻是豬籠城寨真正的大當家，他的武功造詣之高，讓人感覺出乎意料。
但他與周星馳的第一次合作是《龍的傳人》，元華飾演周星馳的父親，從那時開始，他那精瘦的尊容才慢慢被人熟悉。
在出演《功夫》之前，他還是屬于那種很少被人提起的香港演員，若非有對功夫片極大的依賴和熱情，很難幾十年如一日默默無聞的身處物欲橫流的娛樂圈。
吳孟達
他是《逃學威龍》中的重案組之虎曹達華，也是《大話西游》中見風使舵的二當家，更是《喜劇之王》中神經兮兮的警方臥底。
以及《鹿鼎記》中陰陽怪氣的太監海公公和《武狀元蘇乞兒》中為兒子舍棄一切的老爸。
這些千人千面的角色都是他，可他從不甘心演喜劇被人認識不止一次在采訪中說道：“我們演員是很被動的，其實我更喜歡演悲劇，做夢都想演。
在和周星馳認識之前，我在香港演了很多的悲劇。還有一些香港的電影里，我演的悲劇都是非常感人的。但現在在內陸，沒人敢找我演悲劇。
李健仁
當五大三粗、面目猙獰、溫存似水的如花姑娘出現在你面前時，永遠令你失魂落魄、無可奈何、頓足捶胸、徹底崩潰。
不管他俏扮美少女，挖著鼻孔大喊食神，然后被踢翻在地，還是挖著鼻孔吹噓自己，就是本地當紅炸子雞。
如花的扮演者李健仁，男性，是周星馳的同班同桌同學，二十年的友情換來這樣一個搞笑到令人完全絕望的如花姑娘，也不知道是周星馳的心太狠，還是如花姑娘太好欺負了。
羅家英
羅家英對于戲劇表演最大的貢獻在于，他將所有的無意義變得更加徹底的無意義，如很難說清《大話西游》中的唐僧究竟是個什么樣的人，
《大話西游》那首深情而又無奈的荒唐歌，現在看來，反而成了對羅家英非常有效的一個注解。
拋開荒誕搞笑的唐僧形象，羅家英在文藝片方面也有不錯的表現，在許鞍華導演的《女人四十》中，他將小人物的那種無奈表現的十分到位。
或許無意義另外一種解釋就是從容，羅家英應該可以走得更遠，直到取到真經。
葉競生
如果說葉競生這個名字，恐怕沒有幾個人認識，但是如果提到八兩金，那么很多人都會光然大悟了。
他經常以丑角的方式出現在周星馳的電影中，如《喜劇之王》、《食神》、《行運一條龍》等電影中都有他。
其實人生其實沒有主角配角之分，茫茫人世，只要把握命運，每一個人在他自己世界當中都是主角。
但是商業娛樂文化以特定方式制定著屬于自己的規則，它將演員劃進預先設定的類別當中，成為符合觀眾欣賞口味的各種角色。
