視覺震撼
身臨其境水下世界
這是一個怎樣美麗的世界。
潘多拉星球，闊別十年，我們又見面了。
懸浮的山脈，野蠻生長的熱帶植物，湛藍皮膚手長腳長的納威人。
但前情草草溫習完畢，視野便由叢林迫不及待地轉入海洋。
那壯闊的無邊無際的藍色大海，與地球景致一般無二。
但恐怕已經很難在現實中看到如此生態友好，未經破壞的海域了。
納威人中的海洋族群，手掌粗壯長得像蹼，搖曳著有力的尾巴。
輕輕一躍，就游進他們的第二個家。
太陽強烈，水波溫柔，動物并不兇猛，魚群追逐嬉戲。
在預告片中就出現半邊身子的巨獸“圖鯤”也戲份不少。
那真實的質感，讓象君數次懷疑，這真的純靠特效制作嗎？
不過，《阿凡達2》亟須攻克的最大技術難點確實是水。
傳言在拍攝中，任何問題遇到水，都會難上十倍。
為了練習大量水下動作，《阿凡達》劇組花費巨資建造了一個巨大的流動水箱，模擬真實的海洋系統，包括洋流等海洋運動。
演員們則全員考取潛水證，努力練習水下憋氣時長。
在鍛造納威人的精神前，先鍛造起了納威人的體格。
水中的道具也絲毫不虛，僅僅潛水艇一項便花費500萬美金。
重中之重的拍攝，則整整花了一年半時間。
由于水面反射太多，要從相機光學設定改起，直接打造一整套全新的水下拍攝系統。
最終結果，不愧為當今世界的特效天花板。
這流動的水波，透明的光影投射，很難不讓人問上一句：
這是去潘多拉星球實景拍攝的吧？
觀影指南
卡梅隆有言：
如果沒有在影院看3D版《阿凡達2》，就等于看了部黑白電影。
影院們也很給面子，紛紛為《阿凡達2》推出各種高端制式，看得人眼花繚亂。
對于不清楚該怎么選的觀眾朋友，象君比較推薦激光IMAX48幀版。
畫幅沒有被莫名其妙切割，畫面亮度和3D效果也足夠享受投入。
不過，至于究竟要不要花這筆錢去看，您還得往下讀。
劇情拉跨
美式合家歡誰要看？
《阿凡達2》的技術爭議相對較小，而劇情爭議兩極分化嚴重：
美式合家歡的價值觀保守老土。
為了打架而打架的邏輯硬傷圓不起來。
和1相比換湯不換藥，連反派都回收利用。
……
第一部中打戲酷炫腦子清明的帥氣杰克慘變老父親！
對電影藝術來說，理應擁有更高的追求和理想。
但對《阿凡達2》本身來說，劇情問題瑕不掩瑜。
畢竟，它不過是主流商業片。
做幾十億人的生意，很難文藝曲折起來。
回爐重造的反派
寫入中國電影行業歷史的傳奇《泰坦尼克號》，不就是沉了艘船嗎？
重要的不是故事，而是講故事的方式。
卡梅隆對此，拿捏得緊。
我的大腦生來就有一塊屬于工程師的區域。另一塊區域是生來就要講故事的，關于人、情感、愛等主題的故事。我努力讓兩個區域實現平衡。我想，人們看《泰坦尼克號》時的眼淚不是為特效而流的，在《阿凡達：水之道》中，我們也努力做到技術與情感的平衡。
不夸張地說，三個小時里真的沒空看一眼手機。
更何況，傳聞中已經套拍結束，預計兩年后公映的《阿凡達3》已經在路上了。
《阿凡達2》中的劇情漏洞，許多直指下一部來過渡。
在劇情外，演員與拍攝技術結合，又造就另一重驚喜。
你能相信嗎，畫面中的這位少女是由60歲女演員扮演的。
除了嘴邊的那顆痣，實在難以找到任何相似之處。
人類常常憂慮科技的進步會淘汰自己，比如AI繪畫能替代畫師的手筆，或者虛擬拍攝能讓演員淪為工具。
但事實上是，虛擬拍攝技術為演員提供了前所未有的可能性。
演員能夠超越自身的年齡、性別、膚色乃至一切限制，扮演與自身外貌原本并不相符的角色。
電影工業的發展，向來背靠技術革新。
13年前，卡梅隆用《阿凡達》顛覆了行業，現在亦如是。
海洋情結造就
大型環保紀錄片？
眾所周知，卡梅隆有多鐘情于海洋。
他拍攝過多部海洋主題的紀錄片，深潛過萬米以下的馬里亞納海溝，刷新過單人潛水的世界紀錄。
而我只想說，卡梅隆太狡猾了。
他花了大量筆墨書寫海洋博大壯闊的美，
而后開過巨型戰艦遮擋全部視線。
下一秒就鉆取出一管價值千金的腦髓。
他讓你同他一樣愛上這里，再破壞一切給你看，好讓你痛徹心扉。
有人說，卡梅隆在譴責人類。
可早在第一部時，便有以地球殖民潘多拉星球，暗喻歐洲殖民印第安人的說法。
往大了說，
在族群割裂身份認同的戲碼里，可以映照出當今世界的混亂分裂。
往小了說，
在少年少女情竇初開的眼波中，可以追溯你第一次戀愛的模樣。
西方有蘭波的生活在別處，東方則有情思婉轉的他鄉遇故知。
人對此處的向往，必得在另一處尋覓。
那個神秘的藍色潘多拉星球，說是對外星文明的暢想也好，說是對地球現實的超越性描寫也罷。
你可以輕易地發現，這一切與地球有多相似。
誠然，套上如此宏大的宇宙世界觀，卻還在聊一夫一妻多生多育，難免浪費。
但這拍給全球票房看的商業巨制，為求取最大公約數，恐怕也只得淺嘗輒止。
我仍然覺得，《阿凡達》系列最珍貴的一點，是讓人重新發現世界。
發現電影可以創造一個世界，
發現自己能夠重建與世界萬物的聯系，
發現在庸常的世俗事務之上，應該保有一個可以喘息的純凈世界。
這片海，一個猛子扎進去，又如何？
