唐宋八大家已經形成了一張文化名片，千百年來人們對于這幾位大文豪極為推崇，給予了很高的評價，無論是他們的文章，還是他們高尚的品格，那都為后人津津樂道，是我們學習榜樣；他們分別是唐朝的韓愈和柳宗元，以及宋朝的歐陽修、蘇軾、王安石、蘇轍、蘇洵、曾鞏；那這其中歐陽修在其中可謂是光芒四射，他的文章承前啟后，達到了很高的藝術水準，尤其是他的一篇《醉翁亭記》廣為流傳，其中一句“醉翁之意不在酒”更是成為了千古名言。
歐陽修的出身于官宦之家，父親擔任過一個極小的官職，但是畢竟比普通人要強一些，只是很可惜在歐陽修還很年幼的時候就因病逝世，從此家道中落流落于江湖，與母親相依為命，過著顛沛流離的生活，也正是由于有了這樣的一種經歷，使得歐陽修小小的年紀過早地嘗盡了人生世間的酸甜苦辣，為他日后的寫作打下了扎實的基礎。他的母親以地為紙，以樹枝為筆，在沙地上教他讀書識字，后來他憑借著自己的努力，最終成為了北宋時期的一代文宗，入選了唐宋八大家。
歐陽修不僅文章寫得好，同時他的詩歌和詞也是達到了爐火純青的地步，每一首作品都令人驚艷，后世很多的文人都模仿過他的作品，譬如他那首《生查子.元夕》可謂是膾炙人口，無數的詩人爭相模仿過，但是很顯然無人能夠超越。其實除這一首之外，他還有一首經典的《蝶戀花·庭院深深深幾許》，也是被很多人追捧，連一代才女李清照對于這首詞都情有獨鐘。
《蝶戀花·庭院深深深幾許》
宋代：歐陽修
庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。
這首詞情感細膩每一句都有著一種濃濃的愛意，歐陽修用一種極為悲情的口吻描寫了相思之苦，還有對于愛情的渴望。盡管戀人早已離開了，可是對于歐陽修來說依舊還是在思念著對方，可見他愛得比任何人都要更加深情，也更加真誠。整首詞意境凄美，字里行間也是充滿了淡淡的憂傷，作為一位大才子，歐陽修對待愛情很真誠，所以才能夠寫得如此感人。
詞的上片第一句“庭院深深深幾許”歷來被人稱贊，看似那么信手拈來，可是卻讓我們感受到了歐陽修的一片深情，庭院不知道有多深？只要一到了春天，那楊柳就長得郁郁蔥蔥，遠遠地看上去非常壯觀，也非常的漂亮，還飛起了片片煙霧，還有那一重重的簾幕，從而把我們擋在了外面。外面停放了無數的豪華的馬車，這是公子哥玩樂的地方，他們整天過著醉生夢死的生活，對于我來說內心極為苦悶，即使是登了上高樓，也看不到遠方的路，不知道你現在身處何方？
詞的下片則是由景入情，這與一般的詞人不太一樣，可能很多的詞人會在上片，先由景入情，然后層層遞進，可是歐陽修卻是反其道而行之，在下片通過對于春色美景的描寫，以此來表達一種孤獨的心境，還有對于心上人的思念，雨過之后開出來的花兒全部都凋謝了，春天也就快要結束了，想要把春天留住，但是卻不可能。只是淚流滿面，看著那一片一片的花兒被狂風吹落，飛過了那外面的秋千，這讓人看了怎能不傷感，又怎能不思念你呢？
歐陽修這首詞是用女子的口吻來描寫，可是卻又是寫出了新意，這也說明他情感非常的細膩，而且對于愛情一往情深，才能夠寫得如此深情；整首詞只有寥寥數語，可是每一句都有一種直擊人心的力量，讓我們感受到了詞人的一片深情，還有對于愛情的向往，戀人不在了，可是對于她的思念卻從來沒有停止過。
