第75屆戛納電影節正式閉幕，國內網友翹首以待的湯唯，并沒有出現在獲獎名單中。
不過，入圍既肯定，靚湯的履歷又添上了濃墨重彩的一筆。
在獲獎名單公布之前，就有網友猜測，湯唯不會獲獎。
雖然參賽作品《分手的決心》在電影節上公映時好評如潮，但看風向，這部電影的導演樸贊郁獲獎的機率更大。
同一部作品，拿了導演獎，幾乎不會再把影后大獎頒給其他主創。
而且，本屆戛納電影節的評審中，有來自伊朗的導演阿斯哈·法哈蒂，所以，同樣來自伊朗的女演員扎拉·阿米爾獲獎的可能性更大。
不得不說，我國網友對歐洲三大電影節還是有些研究的，一些規律看得透透的。
這當然不能說電影節有黑幕或者水分，每個能入圍這種級別電影節的演員都非常有實力，無論誰拿獎，都不能算爆冷。
只能說，入圍的演員中，到底誰能拿獎就跟開盲盒一樣，最終結果如何還是要看評委的口味。
談不上絕對公正，但戛納的評委也都是頂級電影人的水準，所以也算相對公平了。
當戛納的獲獎名單傳來，結果竟跟網友的猜測極為相似。
樸贊郁憑借《分手的決心》拿下了最佳導演獎，最佳女演員由電影《圣蛛》的女主演，來自伊朗的扎拉·阿米爾摘獲。
完整獲獎名單看來，只想感嘆一句：韓國電影贏麻了。
不僅樸贊郁獲獎，另外一個大獎最佳男演員，也是由來自韓國的宋康昊奪得。
宋康昊也是韓國的首位歐洲三大電影節影帝，2019年他憑借大熱電影《寄生蟲》刷了一波兒頒獎季，在韓國屬于國寶級別的電影演員，忠武路的驕傲。
這次參賽作品《掮客》又助他勇奪戛納影帝，想必接下來的頒獎季他又將刷臉無數。
按理說，宋康昊的表演模式已經固化，他的表演水準也很難再上一個層次了。
雖然是頂級水平，但我國男演員中，如黃渤等人，也不是不能媲美。
但人家奪得國際大獎的頻次之高，不能不說沒有優秀作品的加成。
我國這兩年的電影題材太過單一，希望能多向隔壁電影行業看齊。
不過，倒也不用過于貶低華語電影，目前網上的風向太拜高踩低了。
華語電影在走下坡路沒錯，可非要說“華語電影已死”，也沒有嚴重到這種程度。
不論什么行業，總有人熱血難涼，愿意去帶動，去扶持。
西寧FIRST青年電影展，旨在發掘、推廣青年電影人及其作品，它創辦于2006年，如今已經舉辦了15屆。
很多新人導演都是從這個平臺走出來的，比如忻鈺坤、文牧野，還有已故導演胡波……
在大家激烈抨擊、諷刺華語電影時，有幾人在真正的關注這個行業的發展呢？
知不知道總有人在努力，想培養更多優秀的青年電影人，給國產電影行業注入新鮮血液呢？
再者，我們也不是沒有作品走上國際。
2019年，王小帥導演的作品《地久天長》入圍柏林電影節，兩位主演詠梅和王景春包攬了最佳男女主演。
這是中國演員首次將柏林電影節的影帝影后，同時收入囊中。
距今，也不過才3年。
有人覺得，如果一定要說，國產電影也是從2019年開始，一步一步把路走窄的。
是的，我們得承認，比起隔壁國家的電影行業一直在進步，比起歐美，中國的電影工業還不夠成熟。
我們有很多缺點，尚且做不到將電影的藝術創作和商業性融合得特別好。
導致很多賣座的電影，無法去評價其藝術性；很多拍得不錯的文藝片，又因為曲高和寡，沒有觀眾愿意買賬，導致票房不佳，草草下線。
在這樣的大環境下，電影人又不是做慈善的，當然會更傾向于選擇風險低的題材。
所以，與其在網上罵來罵去，各種批判挑刺不休，不如走進電影院，多支持一下我們的小眾題材。
只有身體力行的支持，才能讓院線看到商機，才愿意給它們多排片。
電影人才有動力和資金，去做更多不同類型的作品。
就像我們的國漫，一開始不也是被各種嘲諷沒有未來嗎？
是那些愿意堅守在這個行業的人，抱著傾家蕩產的決心，讓我們看到了《大圣歸來》，看到了《哪吒》，才換來了如今國漫的生機。
可是，我們怎么能要求每個人，都散盡家財地去做這種事呢？
多一些鼓勵，多一些真實的支持，國產電影百花齊放的機會，才更多一點。
而且我們中國并不是在此次電影節顆粒無收，由導演陳劍瑩拍攝的電影短片《海邊升起一座懸崖》拿下了短片金棕櫚獎。
說說湯唯。
湯唯自從去了韓國發展，倒是比在國內時，有了更多頂級的電影資源。
韓國人很吃她這種氣質類型的女演員，這次她入圍戛納最佳女主角，韓國網友們支持她拿獎的呼聲很高。
前段時間，因為很久之前湯唯和雷佳音的一檔采訪，現場雷佳音說了一些不合時宜的話，導致湯唯情緒失控。
在韓國各大網站上，雷佳音被批評得很慘。
也說明了，湯唯在韓國很有市場。
一直很遺憾，以湯唯的顏值和資質，在國內時遲遲沒有上位機會。
還好她努力，愿意蟄伏等機會，才能華麗歸來。
雖然沒能拿到戛納影后大獎，但這次強勢歸來，也算“報仇雪恨”。
后面的頒獎季，期待靚湯能多刷臉，拿回屬于自己的往日榮耀。
轟轟烈烈的戛納電影節落下帷幕，我們再次從中看到了，華語電影和世界電影的距離，一些弊端，和值得我們學習的地方。
諷刺和貶低不是我們的目的，將華語電影踩得一無是處，并不會給行業的發展提供什么動力和益處。
我們關注電影節，是因為電影早就成為了我們生活中不可缺少的一部分。
我們更期待著，這樣的思考能讓我們進步，能讓華語電影走得更好，更遠。
