十、成都萬佛寺
走過河北，飛往四川，參加晉行記的川渝石窟游學。關注晉行記有段時間，很希望參加他們的山西古建團，可惜國慶報滿，想想安岳石窟自由行不方便，就報了名。還是第一次參加游學團，頗為期待。在機場遇到來自廈門的團友，一路談談說說到會合的酒店，真是緣分。與帶隊的黎冷老師在四川博物館首次見面，他一身漢服很是引人注目。
我來過川博，記憶中只留下張大千臨摹敦煌的畫卷，而此次參觀的重點卻是萬佛寺石刻館。對于佛教造像，我還是初學，只有粗淺的概念：中國佛教造像藝術源于健陀羅，自漢起從絲路傳入，在南北朝時達到第一個高峰，在唐朝徹底形成自己的風格，并在宋代完成世俗化。現存的佛教造像，多在北方，這與北方開石窟，南方興寺廟的差異有關，畢竟石窟比寺廟易于留存。我走過北方的許多石窟，似乎有一條明確的傳播路徑——龜茲、敦煌、河西、平城（大同）、洛陽。而南朝的佛教造像我見得極少，據說南京棲霞山就有，可惜我沒留意到，這次在萬佛寺石刻館正好補上遺憾。萬佛寺遺跡自清光緒八年發現以來，共出土四批佛像，川博保存著兩批，有南梁的紀年，也有部分出自唐代，皆早于唐武宗滅佛。
走進萬佛寺石刻館，迎面就是一排佛立像的殘軀，最值得研究便是衣飾。大多是通肩大衣式，這是自漢到兩晉的主流佛衣式樣，袈裟為圓弧領口，大衣從領部一直垂到腿部。衣紋線條流暢，緊貼身體曲線，有顯著的曹衣出水風格。在中國佛教造型中，有四家樣之說，分別是張僧繇的張家樣、曹仲達的曹家樣、吳道子的吳家樣和周昉的周家樣。其中曹仲達來自中亞曹國，傳承著典型的笈多風格。細觀萬佛寺造像，比青州造像更細膩生動，很可能青州造像也受到了南朝的影響。還有兩尊佛像，一立一座，為褒衣博帶式。萬佛寺的褒衣博帶很有自己的特點，胸前系帶比較寬大，下垂較長。這是南朝文人士大夫的著裝，正說明佛教中國化和造像中原化的趨勢。館中還有一件茂縣出土的曹比丘造像碑，同樣是褒衣博帶款式，碑上有紀年——齊永明元年（483年），這比其他地方的褒衣博帶佛像要早，洛陽古陽洞為520年前后，敦煌285窟是538年前后。有些意思，這說明佛造像的傳播路徑并非我之前的簡單概念，只是由西向東傳播，也并非只有絲綢之路一條通道。史書記載南朝也有一條與西域諸國交流的路徑，從建康（南京）出發到四川，通吐谷渾，經于闐與西域相通，并不走河西走廊。或許笈多造像風格便從此路而來，再由南朝傳往北朝。如果說笈多風格也有可能直接由西域影響敦煌，但褒衣博帶肯定是從中央傳到地方的，邊陲的敦煌一定比較晚才出現。中國佛教造像藝術形成和傳播的過程比我想象的要復雜許多。
萬佛寺造像采用當地砂巖，易于雕刻，但也容易風化，所幸長埋地下，雖然殘破，保存卻好，非常耐看。佛首的笑容非常溫暖，甚至笑到眼睛都瞇起來了，已經非常本土化。菩薩雕像瓔珞華美，細節豐富，其中雙龍銜環的配飾很精彩少見。最罕見的是阿育王像，發髻如渦云，胡須呈八字，有胡人相貌。漢譯佛經中鮮少阿育王的記載，印度也沒有阿育王像的崇拜，南朝的阿育王像源自何方，值得思考。有一種說法是來自貴霜，阿育王像更多體現為健陀羅風格，在白沙瓦博物館有類似造像；另一種說法來自扶南國（柬埔寨老撾一帶），傳說佛像從天竺傳到建康長干寺，非常靈驗。總體而言，此類佛像只在南朝流行。除南朝造像外，萬佛寺還有唐朝造像，有一尊力士像，肌肉虬結，極具力量。
(本圖片引自網絡，白沙瓦博物館展品）
萬佛寺也有背屏造像和造像碑，可惜非常少。從幾件萬佛寺背屏造像上看，確與北朝不同，首先是造像配置，一佛四菩薩四弟子的搭配就不常見，獅子很突出，香爐卻不見，都與北朝造像不同。底座上的伎樂帶著風帽，拿著樂器，與北朝流行的神王形象迥異，也頗有趣。其次是背屏圖案，除去飛天和佛像，還出現了經變故事，如老人入墓像。頭光采用連珠紋，而非火焰紋，同樣別致。造像碑更少，殘損更大，只能從細節中尋味。最好一塊存有下部三分之二，一盆蓮上開兩朵蓮臺，上立兩主尊，從形態上看似是菩薩，左右各協侍二菩薩，現余三身完好，面容和美，頭冠各異，而且是完完全全的不同，似乎南朝的審美更天馬行空一些。底部還有兩個力士，笑容可掬，倒不是拒人千里之外的模樣。蓮盆兩側的獅子也不是對稱的，比北朝的坐獅要靈動許多。碑兩側刻有一格一格的圖畫，浮雕細致，場面華美。碑背面也有雕刻， 可惜川博靠墻展陳，無法看清，網上查到是經變圖，有精彩的亭臺樓閣，這也是南朝建筑少見的圖例。其余的造像碑更為殘破，一塊僅余上部華蓋，瓔珞和飛天組成的華蓋之上，還有須彌山的圖景。一塊剩下佛像基座，菩薩環繞，間有力士，這些力士最有看頭，有象頭人身，還有卷發西人。看南朝的背龕與造像碑，就繁復而言未必比北齊的龍樹背龕更甚，但造型的靈活多變，圖案的想象豐富卻更勝一籌。后世的佛造像多受北朝對稱嚴正的影響，少了南朝的自由活潑，真是可惜。此外還存有兩件唐代的陀羅尼經幢，兩塊伎樂石刻，亦可一觀。
作為南朝佛教造像的孑遺，萬佛寺石刻館價值很高，可惜遠不如北方石窟造像出名。川博有此瑰寶，已足可驕傲。黎老師講得很細，看完石刻館，幾乎沒時間參觀其它。走馬觀花看了兩個臨展，一個是希臘的壁畫，與我在歐洲博物館看到的相比，并不出眾。一個是唐蕃古道沿線七省區精品文物展，很值得一看。唐蕃古道是文成公主進藏之路，途徑陜西、甘肅、青海、四川、西藏，展覽增加了寧夏、新疆兩地，將唐蕃古道的概念進行了擴充。其實中國和西域交通的孔道是路網的概念，并非只有一條道路，絲綢之路，唐蕃古道都是其中著名的大道罷了。倉促瀏覽間，我最喜歡絲織品和金銀器，盛唐氣象可見一斑。吐蕃愛黃金，加工工藝水準也高，融合著薩珊波斯的許多元素，展出的吐蕃天馬就是代表。青海熱水墓群也出土許多金器，可見吐谷渾同樣喜好黃金。小時候對絲綢之路的理解非常簡單，以為就是中國的絲綢賣到西方，似乎古羅馬的貴族都穿著中國的絲綢。事實并非如此，西方喜歡絲綢，卻不喜歡中國的紋樣，所以絲路上交易的主要是生絲，在中亞諸國被重新紡織再賣去西方，展出的梅花鹿團花紋和對鴨連珠紋就很有融匯東西的特點。也只有在大唐，才可以如此無阻礙地將東西方的喜好融在一起，還能重新創造，這才是真正的盛唐氣象。之后的宋代，無論藝術審美上多么精致，卻再沒有海納百川的氣度了。
游學團的第一站，有好有壞，好的是沒有老師的引導，我根本無法發現南朝佛教造像之美；壞的是時間太過約束，辜負了四川博物館的好展覽。人生總是一期一會，下次再來，就是另外的故事。
