徜徉在光影世界
——田曉耘先生小記
文/李問圃
田曉耘先生是我的朋友。
與先生相識，少說也快十年了。說來也巧，我們相識的機緣竟是在于攝影。十多年前一天，唐四夫老師從莊里鎮打來電話，說再過幾天是他的八十大壽，邀請我參加并在儀式上講話。想當年，我從師范剛一畢業，就分在了莊里二校，與唐老師成為同事且臥室門戶相對，得到諸多關照指點。今天聽說唐老師過八十壽誕，我豈敢怠慢？就在這次壽筵上，唐老師向我介紹了曉耘先生，稱他是自己的學生。那時，體態健碩、手持相機、一臉忠厚、滿目熱誠的曉耘先生留給我很深的第一印象。聽說他是二校學生，雖非我所教過，但已感親切，后來又知道他是莊里小學德高望重的田年豐老師的兒子，便愈加親近。在這場壽慶中，曉耘擔任攝影，為自己的恩師留下了美好的瞬間，也為老壽星和各位嘉賓留下了許多值得珍藏的紀念畫面。就這樣，一來二去，我們便成為無話不談的好朋友。
接觸多了，對曉耘先生的了解日漸加深，知道他是陜西省桃曲坡水庫灌溉管理局退休干部。知道他是中國新時代攝影家協會會員，中國民俗攝影協會會員，中國攝影師協會會員，人民攝影協會會員，陜西市政雜志社特約記者，陜西民俗攝影協會會員，渭南市攝影家協會會員，富平縣攝影家協會會員。還知道他從上世紀八十年代趕就開始從事攝影工作，并有多幅作品榮獲各級等級獎，或參加有關攝影展出和被收藏。時至今日，年近古稀，依然癡心不改，堅持深入生活，親近自然，守望著自己視為生命的精神家園，聚精會神地捕捉生活中的美好瞬間，將攝影藝術奉獻給社會和人民。
對于攝影，我是外行；對于攝影師，一向敬重。因為我知道，攝影是一門藝術，一幅好的攝影作品真是來之不易。前些年，我應邀參加省文聯召開的陜西省文藝創作深入生活座談會時，曾當面聽取了著名攝影師陳寶生先生的經驗介紹。特別是他在拍攝萬馬奔騰時伏在地上差點被戰馬踩死的恐怖場景，以及為了找到拍攝黃河更好的角度而把自己用繩子吊在晉陜大峽谷懸崖峭壁上的驚險故事，不僅使我感動異常、欽佩有加，更是在內心受到強烈的震撼，至今刻骨銘心。打這以后，我便對攝影的定位和意義有了更深一層理解。從表面上看，“攝影”和“照相”十分相似，用的都是相機，拍的都是照片，但其實二者大有區別。如果你只懂得按下相機的快門，你便是在“拍照”；但如果你能夠賦予照片以社會意義、文化內涵和藝術生命，那么，你便是在進行“攝影”創作了。
屈指算來，曉耘先生從事攝影藝術已三十年了。想當年，他一旦端起相機，便身不由己，仿佛邂逅了一位風情萬種、勾魂攝魄的情人，愛得死去活來，愛得一塌糊涂，甚至達到了須臾不可分離的程度。只要能獲得她的芳心，出手大方，陪侍殷勤，花費再多的真金白銀也在所不惜。走路時在欣賞、吃飯時在思念、睡覺時在回味。求知于書本，問道于朋友，感悟于自然。日有所思，夜有所夢。一有空閑的時間，他便立馬背起相機出發，跋山涉水，起早貪黑，拍攝在公園里，掃描在市井中，掠影在山水間。國內國外任奔走，天大地大境界寬，真可謂走火入魔，影迷心竅。
作為曉耘的朋友，我深知他的興趣愛好比較廣泛，愛讀書，愛交友，愛品茶，愛旅游，愛書法，愛繪畫，甚至還愛練武術，且有相當修為。那么，他究竟怎么就愛上了攝影，且一發而不可收？攝影讓他花了那么多錢、費了那么多神、跑了那么多路、受了那么多苦，他不但毫無悔意，反而愈愛愈深，原因何在？
愛上攝影，或是因為攝影可以遠離塵世間的紛爭與煩擾，能讓他自由自在地到山水之間去暢游、去尋覓、去追求一種天人合一的境界。現代社會紛繁多變，在人們的心靈中留下了許多迷茫和煩躁，特別是長期生活在喧囂躁動的市井中心，渴望尋找一個清靜的地方去歇息片刻。每當他背起相機，獨自游歷于大江南北，長城內外，甚至走出國門，用冷靜的鏡頭去欣賞大自然的山高水長，用平和的心態去感受異域風光，就會有一種久違的心曠神怡的感覺。
愛上攝影，或是緣于按下快門那一瞬間的快樂。情由景生，境由心生，攝影的樂趣全在于感受。當他一次次舉起相機，閉上左眼，轉動鏡頭，隨著“咔嚓”一聲，一幅美麗的畫面在瞬間定格的時候，心中總是充滿著一種難以名狀的快感。一次次“咔嚓”聲響起，傳出的是攝影人一次次追求的心聲;一次次快門的按下，定格的是景觀、沉淀的是心情，記錄的是攝影人對生活的體驗與感知。攝影人就是在一次又一次的咔嚓聲中享受著發現美好、釋放激情的興奮與快樂。
愛上攝影，或許還是因為攝影告訴了他許多處世為人的道理。人生如攝影，攝影講究光影，講究構圖，講究取舍，講究主次、講究快慢，人生何嘗不是如此？有光明，也有暗淡;有獲取，也有舍棄；有主體，也有陪襯；有緊張，也有閑適。否則，就不是一個真實而完整的人生。攝影要求我們:在拍攝中，要以最佳的視角去觀察自然、觀察社會，從中發現真、善、美；攝影啟示我們:在生活中，應以欣賞的眼光去看待他人，用良好的心態去看待社會，以積極的作為去踐行人生。一句話，攝影能讓人從小鏡頭里看到大世界，從小照片中悟出大道理，從小空間中生成大境界。
曉耘先生藝術攝影作品題材廣泛、視角獨特，大到名山大河，小到花草蟲魚，遠到西歐南洋，近到門前街巷，都是他的聚焦對象。如果要劃分類別，似乎大致包括自然風光、人生百態、人文紀實、社會生活、花卉寫真等門類。給我留下深刻印象的是下面幾幀：一幅是《感恩》。另一幅是《金蟾送寶》。這幅作品拍攝到的是一片碩大碧綠的荷葉上雄踞著一只金黃色的蟾蜍。給我的感覺是，這似乎是一只用金子精雕細刻而成又富有靈性的寶物，美輪美奐卻又栩栩如生。還有一幅是《遐想》，作品中是一位身材苗條、容貌秀麗的關中女子頭像特寫，主人公正在作遐思憧憬之態。第一次看到作品時，曉耘問我，能否猜出畫面中女子的年齡？我從事文學多年，自信這一點觀察能力還是有的，不至于有大的失誤，再看了一眼后遂不假思索地回答：二十出頭，三十不到，有意給自己留有余地。他聽后既不肯定，又不否認，只是笑笑說，明天咱們去她家拜訪一下。及至到她家以后見到人物原型，從她口中方才揭開謎底，不由大吃一驚，目瞪口呆。原來照片上的年輕女子竟是一位五十多歲的大媽！只是因為她從事的職業是女子美容美體的緣故，方才塑得如此嬌好的身材、保持如此青春的容貌。我想，女子面相年輕固然屬于事實，但也不至于造成如此之大的差距，這與拍攝技巧一定大有關系。不知曉耘使用了什么魔法，竟使大媽瞬間定格成為婀娜少女？
我曾經回想，幾十年來看過的影展、影集不知有過多少，絕大部分猶如走馬燈似地在眼前一一晃過，而真正能記得下內容、留得住印象、勾得起聯想的佳作又有幾幅？毋庸諱言，曉耘先生的攝影作品能夠入心入腦，使我久久難以忘懷，而且愈加品讀愈有趣味，固然與朋友間的偏愛不無關系，而作品本身所具有的藝術魅力恐怕才是最根本的原因。
曉耘仿佛和世界有個約定，他愿意腳踏大地，行走江湖，去觸摸世界的每一處脈絡，感受世界的每一絲呼吸；他愿意用相機記錄世界上的美好并與他人一起分享。一個背包，一臺單反，一位會拍照又合得來的好伙伴，再加上一顆說走就走、云游四海的勇敢不羈的心，也許便是他認為的最愜意的生活方式。
自打有了攝影，攝影和旅行就有千絲萬縷的聯系，可謂不離不棄。有人為了更好的旅行而學會了攝影，又有人為了攝影而行萬里路，天南海北去領略名山大川、風光名勝、奇花異木、蟲魚鳥獸，甚至足跡遠至戈壁沙漠、域外異國以領略其中感人至深的神奇和奧妙，并把它記錄下來，以昭示世人。田曉耘先生無疑就是這支大軍中的一位佼佼者。
“不經一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香。”其實，在每一位成功者后面，都有許多鮮為人知的艱辛和不屈不撓的拼搏。曉耘也不會例外。讓我不妨也學學曉耘，用筆權作鏡頭，聚焦他攝影生涯中曾經發生的攝影故事，或許對他會有更全面的了解、更深刻的認識，以體味優秀攝影作品背后的甘苦和艱辛。
他拍攝的《蜻蜓立荷》是一幅很受觀眾贊賞的作品。那一天，他在荷塘邊正在忙著拍攝姿態各異的荷花，忽然看見一只蜻蜓從遠處飛來，姿態優雅的站立在一簇碩大的荷花頂端。這難得一遇的畫面、稍縱即逝的瞬間，使他欣喜若狂，心跳也明顯加快。他急忙端起相機趕了過來。出乎意料地是，就在他對好焦距、正要按下快門的一剎那，蜻蜓卻飛走了，畫面也隨之消失。對他而言，這真是一個天大的遺憾。此時，他沒有失望，沒有死心，卻堅信這只蜻蜓一定還會回來。為了重現這個難得畫面，他如同面壁的和尚，坐在小凳子上盼著看著，想著念著。餓了，啃著干饃；渴了，喝點冷水。就這樣癡癡呆呆地等著，等著。為的就是抓拍到的那美好的一瞬間。細雨如絲，他不躲避；驕陽似火，他不收兵。就這樣，他在荷塘邊靜靜的等待了兩個大白天。功夫不負有心人，一直等到第二天傍晚，就在即將踏上歸途的前夕，這難得一遇的《蜻蜓立荷》畫面終于重現于面前。他按捺住內心的激動，調好焦距，找準角度，一次性抓拍成功。此時此刻，他忍不住流下了喜悅的淚水。
還有上文提及的那幅《金蟾送寶》，其拍攝難度比《蜻蜓立荷》更甚。池塘邊若有行人路過驚動，不行；金蟾如果沒有站穩，一下子從荷葉邊上掉下去，也不行；金蟾如果發現有人瞄準它，意識到可能有危險，“撲通”一聲跳入水中不再露面，還是不行；再加上焦距、位置，光線，角度等技術要求缺一不可。盡管難度如此之大，田曉耘卻一門心思拿著照相機對準荷葉，靜靜等候時機來臨。為了那一瞬間的抓拍，他舉相機的雙手發麻，脖子變硬，腰酸背痛，一等就是好幾天。真是應驗了“有志者事竟成”這句古訓，《金蟾送寶》終于拍攝成功了。他不由心花怒放，差點手舞足蹈，簡直像是幼兒園剛從領獎臺上下來的孩子。
在黃山，他拍攝《迎客松》時，由于大雨過后，山路濕滑，他為了追求最佳位置、最佳效果，不慎腳下一滑，重重地摔倒在地。所幸沒有墜落山崖，但卻造了兩根肋骨骨折的嚴重后果。當他從地上掙扎著爬起來，痛得齜牙咧嘴。但是他并沒有馬上求醫，而硬是咬緊牙關，一拐一瘸地完成了拍攝任務。下山時，他一臉的淚水，一臉的苦笑，也說不清到底是在哭，還是在笑。就在這跌跌撞撞、哭哭笑笑中，一幅優秀的攝影作品誕生了。
一份耕耘，一份收獲。我曾為曉耘先生題詞曰：“春華秋實，人壽年豐；成功之道，曉耘暮耕。”我想，父母當初為他取名曉耘，決非隨口而為，一定寓含深義，這也便注定他今生今世絕對不可以懈怠懶散，要比別人起得更早，要比別人更加勤苦，方能修成正果。他果然不負父母之囑托，不負朋友之期盼，不負自身之才華，更不負時代之機遇，終于在臨近古稀之年收獲了累累碩果。這有他那么多參展、獲獎、入書、上網的攝影作品為證，有他一次又一次舉辦的個人攝影展覽為證，有一篇接一篇的評論、鑒賞、推介文章為證，更有他榮獲中國新時代攝影家協會、《數碼世界》雜志社、《新時代攝影》雜志社授予的“中國優秀攝影師”稱號為證。
曉耘的作品參加全國和省市縣各級攝影展，以及電視播放、網絡傳播的次數之多，可謂不可勝數，恐怕連他本人也說不清楚。個人攝影展在短短數年就舉行過兩次，這對于一個國家級貧困縣的退休職工而言，恐怕也是為數寥寥。第一次專題展覽《荷趣》的舉辦時間是2015年國慶前夕；第二次綜合展覽《曉耘攝影》于2019年10月26日舉辦，內容更加廣泛，形式也更為豐富，可以說是曉耘先生多年辛勤耕耘的一次亮相和檢閱。來自西安、銅川和富平各地的文化界、攝影界的朋友們和廣大市民競相觀賞，絡繹不絕。記得當年在專題展覽《荷趣》開幕式的講話中，我是這樣評價曉耘先生的攝影展的：
我認為，曉耘先生攝影展在富平縣創造了三個第一：由退休職工自己出資舉辦攝影展，這是第一；以荷花為主題舉辦的專題攝影展，又是第一；以家庭作為展室舉辦攝影展，還是第一。我不敢說這個展覽是富平縣規模最大、檔次最高、轟動最大的攝影展，但卻可以很負責任地說，這是富平縣最接地氣的攝影展！
今天，回過頭來再去推敲數年前脫口而出的這些話語，我仍然覺得這樣的評價是實際的、準確的，并無刻意夸大和過度溢美之處。今天，我也終于明白了，曉耘先生退休之后之所以那樣癡迷地熱愛攝影，徜徉在光影世界，正是因為攝影讓他懂得了什么是生活、什么是藝術。那些照片和閃光燈留下的記憶，真正能讓人們記住的，并不僅僅是鏡頭前的這個世界，而是相機后攝影師的思想和才華。
藝術無止境。七十歲對于一位優秀攝影師而言，絕非進入老境，而是漸入佳境。人們有理由相信，曉耘先生在攝影藝術上一定還會有新的作為，還會弄出更大的響動。富平攝影界在期待著，我們這些老朋友們也在期待著。
2019年12月23日于富平南苑
中國優秀攝影師獲獎人田曉耘
攝影藝術家，陜西富平莊里人。陜西省桃曲坡水庫灌溉管理局退休干部。中國新時代攝影家協會會員，中國民俗攝影協會會員，中國攝影師協會會員，人民攝影協會會員，陜西市政雜志社特約記者，陜西民俗攝影協會會員，渭南市攝影家協會會員，富平縣攝影家協會會員。上世紀八十年代未從事攝影工作，多幅作品榮獲各級等級獎，并在多地展出和被收藏。至今堅持深入生活，深入大自然，聚精會神地捕捉生活中的美好瞬間，將攝影藝術奉獻給社會和人民。
