作者:梁慶寧
中國工筆畫歷史悠久，源起于戰國，繁盛于宋元。長沙楚墓帛畫和長沙馬王堆一號漢墓出土的帛畫，可謂是工筆重彩畫早期代表作；魏晉時期，以顧愷之、張僧繇等為代表的畫家正式開啟了工筆繪畫的發展先河。以《洛神賦圖》和《女史箴圖》等作品流芳百世的東晉畫家顧愷之開創了以線描為重要繪畫手段的表現手法。被后人稱為“春云浮空、流水行地”“緊勁聯綿、循環超忽”的勾線法，體現了書法用筆中的遒勁骨力。唐初的畫風沿襲了前代流傳下來的精湛白描技法，出現了以閻立本等為代表的杰出藝術大家，唐玄宗時期的吳道子創造了遒勁奔放、變化豐富的“莼菜條”，用以表現“高側深斜，卷褶飄帶之勢，”強調筆墨線條的特殊功能，適當壓縮色彩在畫面上的比重，以取得“天衣飛揚滿壁風動”的效果，人稱“吳帶當風”，由此，南北朝以來鐵線描施以重彩、雅致縝麗的風格被吳道子雄渾奔放、墨彩兼備的新畫風打破，他甚至開創了“只以墨蹤為之” 的“白畫”，為后世白描先驅。此后他的畫風在北宋時期被李公麟發揚光大，成為后世研習這種樸素優美的白描畫格的典范。張彥遠在《歷代名畫記》中把顧愷之的鐵線描筆法風格稱為“密體”，這將唐代吳道子的“疏體”風格形成兩大基本的筆法傳統。“知疏密二體，方可議乎畫”。唐代的人物畫以“曲眉豐頰、體態肥胖”的綺羅人物畫流行于世，其間張萱的《虢國夫人游春圖》、周昉的《簪花仕女圖》等頗具盛名，影響深遠，及至北宋時期，通過宮廷、院體畫家們的努力，進一步提升了工筆人物畫的表現領域和藝術境界，由此，宋元繪畫堪稱工筆人物畫的鼎盛時期。
趙景宇先生在精心臨摹過顧愷之、吳道子、周昉、李公麟等古圣先賢的代表作品的基礎上，對中國傳統壁畫藝術生發了濃厚的興趣。永樂宮壁畫，沿襲了唐宋時期的藝術風貌，運用傳統繪畫手法表現，承襲“曹衣出水，吳帶當風”的繪畫風格，具有極強的感染力與震撼力，被視為中國繪畫史上體量最大的一幅人物畫；永樂宮壁畫，不僅是我國古代繪畫悠久而深厚的傳統藝術瑰寶，也是繼承唐宋繪畫壁畫藝術的經典范品，它在繪畫史上的地位和意義，正如著名藝術理論家王朝聞所指出的，“這一審美對象的特殊價值，尚有待于繼續深入地認識，它將在未來的歲月中大放異彩。”
趙景宇先生筆下的《天女散花》，題材取自永樂宮壁畫，基本以圓潤的筆觸為主，在處理衣褶的過程中，采用方折的筆勢，運筆過程不拖沓，韻律悠長，給人以爽滑之感。用筆概括簡練，線條沉著有力，流暢飄逸，并力求變化，加強裝飾效果，使畫面富有真實感。畫中每一根線條，每一筆都勾勒得精細流暢，線條長有丈余，短不足寸，粗近厘米，細如發絲；最令人驚嘆的是，一丈長的線條，常常不見接筆停頓之處，運筆流暢自如，一氣呵成，可謂頂天立地、氣貫長虹。飽含著生命感、流動感的線條，充分表現了中國畫以線為骨，以線狀物傳神的獨特之美。勾勒衣服時一氣呵成的線條在色彩方面，采用了傳統的重彩勾填法，大量使用石青、石綠、赭石、朱砂等鮮艷的純色統領畫面，加入棕褐、赫石、朱砂等單純的色調進行點綴，其間又夾雜大量單純的白色，使得艷麗的畫面，在凸顯穩重渾厚而又富于裝飾性的美感同時，還保留一絲清麗。富于裝飾性的重彩勾填畫法，與線描相得益彰，整個色調以青綠為主，濃艷而沉實，極具裝飾性；在人物衣袖、瓔珞等細節處理采用“堆金瀝粉”，堆金瀝粉的使用，不僅使花紋更為突顯，畫面具有華麗的裝飾美感，也增強了人物飄逸灑脫的動感，從而表現出“自在飛花輕似夢”的美學特質，令人拍案驚絕的同時，亦不由地在他所妙造的畫境中流連忘返而不知歸途。
中國工筆畫是中華民族優秀傳統文化的載體，亦是中華民族在視覺藝術表達中對生命的歷史認知和現實感受，獨特的民族特質是它立于世界的價值和意義。我們需要做的不僅僅是要保護和傳承，更要不斷通過創新使它具有持久的生命力！中國工筆畫要用博大的胸襟去探索去創新，創新，永遠是藝術的生命，傳統，隨著時代的進步也是在不斷發展的，只有不斷地創新才會使傳統得以生生不息地延續和傳承。
趙景宇《天女散花》138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
《天女散花》（局部）138cmx69cm 2022年
趙景宇先生影像
趙景宇 當代著名文化學者、詩人、工筆人物畫家，丹青繪事之余兼擅文學創作。現為中國美術家協會會員，文化部中國藝術研究院文學藝術創作員、研究員，北京陳少梅藝術研究會會長，北京大學文化藝術研究所研究員，北京詩書畫藝術研究院研究員等。代表作品有《易安居士圖》、《竹陰納涼圖》、《麗人行》、《天女散花》等，著有《梅園詩話——趙景宇詩書作品集》（林凡題）、《藝途漫步》（米景揚題）、美學理論文集《追尋美的歷程》（何家英題）、《高原畫魂——馬西光繪畫藝術研究》等。2018年10月在上海云間美術館學術策劃“無負芳華——陳佩秋·何家英中國畫作品展”，2019年11月在北京中國美術館學術策劃“逐寫春光——莊壽紅中國畫作品展”，繼而引起美術界的極大關注，產生廣泛而又深遠的社會影響。
