這個暑假火了一部動漫電影——《哪吒之魔童降世》，而且享有“國漫崛起，靈魂燃燒”的美譽。導演的大膽創新確實很成功，無論是人物形象還是故事情節，如果不是影片中出現“哪吒”這個名字的話，根本看不出來那是曾經的“哪吒”。
但既然是創新，何不徹底的創新，重新設計一個全新動畫形象，重新起個名，為何還要粉碎古人塑造的經典形象？
經典的“哪吒”形象主要集中在《封神演義》和《西游記》兩部作品里。《封神演義》系統地記述了哪吒的生平，《西游記》中哪吒并非主要人物，作者只是對他進行了概寫。兩部作品的成書時間相近，兩位作者獨立成書。雖然兩部著作因所宣揚的宗教立場不同，在“哪吒鬧海的年齡”，“哪吒蓮花化身再生”和”給李靖玲瓏寶塔，讓哪吒認塔為父”幾個細節描寫上有所不同，但兩位作者所寫的故事梗概相同，且他們所刻畫的哪吒形象在精神上是一致的，由此看來，“哪吒”是我國古代勞動人民集體智慧的結晶，兩位作者都汲取了民間創作的精華，進行了加工整理。
《封神演義》中所刻畫的哪吒形象很生活化，哪吒是天上的“靈珠子”，“奉玉虛符命，應運下世”，做姜子牙伐紂的先行官，非私自下凡，又托生在陳塘關總兵李靖家中，而且還有一位地位尊貴的師傅——太乙真人，一出生就贈其法寶乾坤圈、混天陵，是個官二代兼富二代。正因為他尊貴的出身和顯赫的家勢，所以身上滿是富家公子的驕縱任性甚至有些狂妄自大。但書中所刻畫的哪吒，其言行舉止卻是很有教養的。例如，暑熱時節，哪吒想出門洗澡，必是先“稟過母親，方敢前去”。但是電影“魔童”中的哪吒一副玩世不恭、吊兒郎當的形象。通過到處搞破壞，搞惡作劇整人來刷存在感。這兩種形象在一起對比，哪一個對孩子的影響好，不言而喻。孩子的特點是看什么學什么，眼里看到什么，心里就種下什么。孩童時期是孩子的言行舉止形成的關鍵時期，一旦在孩童期形成并且定式后，就很難糾正。就好比一棵小樹，必需從小把它給扶正，合理地刪其枝葉，小樹才能成材。雖然這種過程是很束縛人的，也是痛苦的，但這又是必需的過程。人，都喜歡隨心所欲的自由，但過分的自由結果就是不自由。如果不能在孩子小的時候培養出好習慣，培養出良好的言行舉止，等長大后再想培養，既痛苦還沒有結果。小朋友們在看過電影后，先不說能不能學到魔童哪吒“自己掌握自己命運”的志氣和決心——就算是學到了，又是往哪個方向去掌握，但魔童哪吒身上的玩世不恭和搞惡作劇的作派肯定能模仿的很好。電影越火，孩子們越是模仿的理直氣壯。 《封神演義》中，哪吒到東海嬉水，不屑一顧的打死了御筆欽點的巡海夜叉李艮，后又打死了身為正神的東海三太子敖丙，并抽去其龍筋。連傷兩命，闖下滅門之禍，哪吒不以為然。東海龍王敖光找到李靖算帳，李靖問清情況屬實后，選擇讓哪吒去面對自己所要承擔的責任，而不是選擇包庇。人，有了責任意識，做事的時候才會有所顧忌，不再肆意妄為。李靖并非不愛自己的兒子哪吒，當李靖一劍劈開夫人生下的肉球，見跳出個粉妝玉琢的小孩時，喜歡的不得了。《封神演義》中寫到李靖夫妻對哪吒是“恩愛不舍”，而且三個兒子中，李靖只把哪吒一直留在身邊。但面對如此大錯，李靖明白：就是再愛兒子，也不能包庇縱容。
哪吒找到他的師傅來幫他解決問題，也許是太乙真人別有遠慮，此事，太乙真人幫哪吒兜了，因此哪吒不但沒有反思和收斂自己的行為，又把前去天庭告狀的敖光痛打了一頓并揭了敖光的龍鱗還侮辱敖光。
東海的事還沒完之時，哪吒又誤射了石磯娘娘的碧云童子致死。石磯娘娘找其算帳時，他又故意打死了另一名童子——彩云。太乙真人又一次幫哪吒把事兜了，而哪吒也自恃有師傅的幫助，并不把石磯娘娘放在眼里。
哪吒可謂是一“作”再“作”。后來敖光召集四海龍王奏準玉帝，兵逼陳塘關，捉拿了哪吒父母。到最后他的師傅太乙真人教給他化解危機的辦法就是——承擔起自己應有的責任，“剖腹、剜腸、剔骨肉，還于父母，不累雙親”才救回父母。
也許在很多人看來，《封神演義》中的李靖這個父親形象太自私，太功利，其實不然，只是因為哪吒不是犯了小錯而是闖了大禍，人命關天。李靖替他兜的話，全了父子之情就傷了天理人情。
按書中所寫，哪吒之所以會如此，是因為“犯了一千七百殺戒”，才屢闖大禍，但無論是什么原因，禍闖下后，就要承擔責任。所以后來哪吒再生后追殺父親李靖，太乙真人借機幾次把哪吒送到道友那里，借道友之手懲戒哪吒，讓哪吒在一次次地面對自己的錯誤,承擔責任中磨去殺性。
《封神演義》中所塑造的哪吒告訴人們：一個人，你“作”可以，“作”的時候不聽人勸也可以，但“作”完以后要承擔責任，不能只“作”不承擔責任。“責任感”會讓人成長起來，變得成熟。哪吒正是在承擔責任中磨滅了自己的殺性，成長為一名真正的正神，在后來的伐紂征戰中屢立戰功，造福百姓，成為中國人心中的正義之神。
值得注意的是，《封神演義》中所描寫的哪吒，他再“作”，自始至終沒傷害過普通百姓，相反的哪吒始終牢記自己“助武伐紂”、造福百姓的使命。
而電影所塑造的魔童哪吒，每次出去傷害的都是普通的小老百姓，每次做完壞事后，又都有父母幫他兜著，所以他才可以肆無忌憚的一犯再犯，無所畏懼，因為不需要承擔責任。很多時候，孩子沒有責任感，做事不顧后果，就是因為家長兜的太多，而且兜的不正確，該兜的兜了，不該兜的也兜了。
人一旦沒有責任意識，不需要承擔責任，只行使權利的話，后果是很可怕，他可以無限制地“作”，無限制地作惡，只是因為不需要承擔責任，就沒有什么可忌憚的。
這一部勵志的雞湯電影，結局很美，在李靖夫妻無限兜的“愛”中，哪吒最終戰勝了自己的魔性，選擇成神，但通過電影中的畫面，很容易發現，哪吒成神也是以傷害了很多普通百姓的性命為代價，他每一個華麗的出場都是多少房倒屋塌，他的成功是由多少普通百姓的犧牲為代價。以李靖夫妻的身份，他們兜的起，如若哪吒托生在普通百姓家庭，如果他的父母沒有這樣顯赫的身份、地位，結果會如何不言而喻。如果是個普通人家的孩子，大約像這樣“作”一次，就萬劫不復了。
電影故事很理想、唯美，魔童哪吒在父母的“兜愛”中良心發現，選擇成神。而現實很蒼白，“魔童”們不會想著怎么“成神”，更多是在面對惡果時，怪一直替他們兜著的人兜的還不夠。現實中有多少“魔童”們正是因為有父母、家人兜著，有的甚至是織成了一張網替他們兜著，結果把他們兜成了“魔王”，更加肆無忌憚。
經典的哪吒在責任中成長，創新的哪吒在美好的愿望中成長，創新的形象并不比經典的形象所表達的思想更好。
作者借助哪吒由魔成神的故事，所表達的“自己的命運自己掌握”的思想很好，但如果重新創造一個形象效果會更好。葫蘆娃、黑貓警長、藍精靈……這些形象都創造的很成功，作者也通過他們很好地表達了自己的想法。想塑造一個形象很難，但毀壞一個形象很容易。對于那些中華文化中的經典形象，如果我們沒有能力很好地發揚他，那就好好地傳承，而不能去毀壞。“哪吒”已經成了一個符號，已經成了中華民族精神和文化的一個載體。岳飛、葉挻、雷鋒……是真實存在的英雄，哪吒、孫悟空……是藝術加工而來的英雄，一實一虛，但他們身上都承載著中華民族優秀的精神。
一部《哪吒之魔童降世》把一個經典的正義之神變成了一個魔，從此哪吒亦成殤！當這一代的孩子看過這部電影之后，再提到哪吒，他們還能從哪吒那學到什么？當有人再給他們介紹、講解哪吒時，他們還能接受和理解經典的哪吒形象嗎？要知道影視作品和網絡游戲的影響力之大是無法想象的。電視劇《少年派》中有個小片段：三個小朋友在玩一款手機游戲，游戲中，諸葛亮成了厲害的法師，貂蟬有著無限放風箏的絕技，最驚人的就是唐朝詩人李白竟也穿越到三國成了能三步一殺的刺客，當然也有可能穿越的是另外兩位。林大為在旁邊說了一句：“李白是詩人，怎么成刺客了！語文老師是怎么教你們的？”結果三孩子立刻回懟道：“你懂什么呀？”林大為只好弱弱地回一句：“這點常識我還是有的。”
到底是誰不懂呀！明明都是常識，可孩子們都不再知道，這多可怕！因為孩子們腦子里收集到的都是一些錯亂的信息。沒有哪個語文老師會這樣教學生。但老師教的正兒八經的“常識”，學生們反倒記不住，而影視劇及網絡游戲中那些錯亂的信息，他們卻記得很牢，并以為是正確的。網上經常會傳出一些學生們的“逆天答卷”，看了讓人捧腹，然而捧腹之后，卻是一陣寒戰。會有這些逆天的試卷，那些錯亂的信息“功不可沒”。
也許有人要說，正是這些影視作品和網絡游戲才使得那些經典形象“活”起來，才讓更多的人了解了那些形象。看似很有道理，仿佛勞苦功高，但是用這樣的方式讓那些形象“活”起來的時候，正是那些形象死去的時候。與其記住一個錯亂的形象，不如不要了解，留待以后了解正確的信息。
守護經典就是在守護文化！
