在播劇《傳家》里的秦嵐、聶遠，《親愛的小孩》里的秦昊，《新居之約》里的潘粵明，《女士的法則》里的劉敏濤，《人世間》《相逢時節》里的雷佳音。
發現沒，這些人身上有一個共同標簽：翻紅演員。
實際上，僅在今年前五個月，就有多位翻紅演員頻繁出現在熒屏，而且演的還都是高配置劇。TA們從鑲邊升級到C位，撐起國劇近半壁江山。
好演技+天時地利，幫一些實力派度過低谷，開啟第二春，可并不意味著之后的表演事業會一路高漲，因為個人選擇與行業浪潮等變量時刻左右這條軌跡的走向。
借助翻紅東風，有人自立門戶掌握資本話語權、身兼臺前幕后，有人依舊以演員之名深耕表演、但成績有別。
這幅翻紅演員眾生相，折射出影視行業近七年的流變。
01 助人逆襲的“翻紅神器”
人帶劇、劇帶人，是近年來演員與影視作品綁定的兩種基本關系。
前者是靠流量藝人和知名實力派驅動的生產模式，后者的運作邏輯則是爆款造“星”——新人躥紅、舊人翻紅。
由于大眾對新面孔與舊面孔之間的期待值偏差，后者往往要受到高標準審視，翻紅比躥紅難度大。
但凡能成功翻紅的，都具有演技的硬通貨。因此，翻紅演員以中生代或老戲骨為主。
筆者通過梳理發現，翻紅的苗頭大約出現在2015年。
《偽裝者》《瑯琊榜》兩部播出時間間隔只有十幾天的“神劇”，直接把“配角團”靳東、王凱、劉敏濤、劉奕君送到主流視野。
同時預示了帶有懸疑色彩和以古裝為基石的劇集，將成為演員翻紅的助推器——前者挖掘人性引共鳴，后者受眾基數大。
憑借《白夜追兇》《無證之罪》《隱秘的角落》打了漂亮翻身仗的潘粵明、秦昊、張頌文，《延禧攻略》的秦嵐、聶遠和《如懿傳》的童瑤，都是過氣演員被“限定題材”爆款劇帶飛的代表。
國劇里的最大分支——都市情感題材因自帶大眾共情優勢容易孵化出爆款，對演員賦能也極大。
《我的前半生》讓雷佳音、吳越國民度高漲并首度提名白玉蘭獎，《都挺好》助倪大紅、郭京飛翻紅，更讓兩人斬獲白玉蘭獎最佳男主、男配，創下表演生涯的里程時刻。
想翻紅，除了需要劇作題材加持，還離不開戳中大眾審美嗨點的“極致”角色。要么是散發生活況味的煙火人物，要么是承載借古喻今思辨性的功用人物。
甚至，不乏跳出偉光正框架、折射幽微人性的邊緣人。爭議帶來話題度，觀眾對角色的關注也移情至演員。
雷佳音演的叱咤職場卻陷入生活漩渦的“前夫哥”陳俊生，吳越演的為了讓自己和孩子在社會立足而工于心計的“另類小三”凌玲。
聶遠演的不體恤皇后喪子之痛的“大豬蹄子”乾隆帝。
倪大紅將自私自利掀起原生家庭風波的“作爹”蘇大強刻畫得入木三分，郭京飛把享受重男輕女優待而思想上未斷奶的“媽寶男”蘇明成雕琢得栩栩如生。
以及在《人民的名義》中火成表情包出圈的“背鍋俠”達康書記，幫老戲骨吳剛走出之前戲紅人不紅的尷尬境地。
翻紅演員用扎實演技豐富了臉譜化人物的多面性，把一些原本單薄的角色詮釋得立體飽滿，并以此為載體實現與觀眾的精神交流。
重點是，好演員早已修煉出面對任何角色都能調整狀態凝結出信念感的功力，能用細節演出生活的藝術。
互聯網娛樂語境下誕生的網友二創玩梗，也發揮出熱度裂變效應，加速Ta們的翻紅進程。
雷佳音的大頭和吹雪，潮范兒十足的倪大紅，和刷屏熱搜的漢東BOYS，讓好演員剝離掉角色外殼，顯露出戲外的本真魅力，躋身“叔圈頂流”。
爆款劇造“星”，幕后操盤手功不可沒。
正午陽光讓靳東、王凱、劉敏濤、劉奕君、倪大紅、郭京飛翻紅，新麗讓雷佳音、吳越、童瑤擺脫過氣“魔咒”。
換言之，跟知名影視公司或新銳廠牌合作，等于奠定了翻紅的基礎。
就像《白夜追兇》導演兼五元文化創始人五百慧眼識珠，當時選擇事業跌入谷底的潘粵明來演男主角，正是看中了其演技的寬度。
實力派翻紅，是行業走向健康運轉的表征之一。
一來，視頻平臺網劇精品化和分眾圈層化的發展趨勢重建了選角標準，不再唯流量和知名度，而是演技至上，為腰部實力派演員提供了更多被看見的機會。
二來，隨著現實主義題材劇作升級，和新主流劇崛起的創作大勢，人生閱歷豐富的中生代與老戲骨顯然更能勝任。
尤其在流量盛行時代，蒙塵的實力派重新綻放光芒，具有對內娛演員生態“撥亂反正”的積極意義。
TA們用翻紅做出了腰部及以下演員如何打通上升通道的示范，在某種程度上觸發了演員金字塔的洗牌，證明了演技作為核心競爭力是主導排位的關鍵。
02 受多重因素影響的“續航力”
翻紅無疑會給演員帶來事業進階的契機。直觀表現，就是人氣轉換成了肉眼可見的影視資源。
可資源N級跳，卻“同根不同命”。有人優質資源紛至沓來而地位鞏固，有人卻被后續作品消耗而逐漸掉隊——續航力呈現兩極化。
從上表能看到，男演員里翻紅較早的靳東“吃”到的好餅最多，王凱則步調較慢、穩扎穩打。
2017年在網臺端分別翻紅的秦昊、潘粵明、雷佳音資源飛升，在《親愛的小孩》《怒晴湘西》《相逢時節》等頭部劇里做男一號。
雷佳音還同時在電影圈發力——主演的《超時空同居》《刺殺小說家》票房不俗，又在張藝謀新片《堅如磐石》擔綱一番。
翻紅中生陣營里作為“后輩”的郭京飛、聶遠，主演劇集數量和質量相對較弱。
老戲骨倪大紅、吳剛則囿于年齡，挑大梁不多，主要在《破冰行動》《慶余年》等各類熱門品質劇刷臉。
一方面，翻紅時間點和年紀是決定翻紅男演員事業續航力的兩大要素。另一方面，劇作題材、角色人設、操盤的影視公司再度充當演員事業的助燃劑。
如秦昊憑高口碑懸疑劇《隱秘的角落》里的斯文敗類張東升又爆了一次，靳東、王凱分別憑新麗操刀的《我的前半生》和正午出品的《大江大河》二度爆紅。
雷佳音更以央視主控的現實主義大劇《人世間》和改編自馬伯庸同名小說的古裝懸疑劇《長安十二時辰》，在臺網端展示強號召力、坐穩一線。潘粵明則依托“鬼吹燈”超級IP，占有一席之地。
作品成績單，與演員價值緊密掛鉤。相比翻紅后找對生存方式來延長“第二春”的人，還有一些人似乎沒那么幸運。
即便有好演技傍身，哪怕集齊了“翻紅神器”，有時也難與外力抗衡而被拖累。
逆風翻盤后的聶遠，在經紀公司歡娛的自家戲里內耗。甚至跟同門吳謹言三搭演中年偶像劇《幸福還會來敲門》，收視、網絡熱度、豆瓣評分三撲。倒是在外戲《風起隴西》《親愛的小孩》挽回一些口碑。
郭京飛翻紅后輾轉都市劇，塑造的多為帶有喜感的小人物，與他契合、他也擅長，但重復多了，難免審美疲勞。
除了有正午、名編劇王小槍保駕護航的《我是余歡水》《對手》反響還行，其余主演劇作均無水花，選擇作品和合作伙伴的眼光急需提高。
可見，好演技并非維持事業“第二春”的充要條件。
反觀翻紅女演員，童瑤、秦嵐的主角路較順暢。前者熱度口碑兩手抓、還以《三十而已》榮膺白玉蘭視后，后者也交出了叫好叫座的都市女性職場劇《怪你過分美麗》。
劉敏濤、吳越走另一條路線，由于年齡束縛、沒有適合劇本，翻紅后很長一段時間只能做黃金綠葉。
但從去年開始僵局被打破，隨著她劇集、多元化題材和主旋律劇的開發，在做了近20部劇的女配后，終于熬出頭、當上女主。吳越甚至拿下正午的“絕世好餅”《縣委大院》的女主入場券。
既表明女演員事業期限深受年齡影響的殘酷困境，也釋放出行業在“內容為王”宗旨下，相對拓寬了40+女演員生存空間的可喜信號。
若橫向對比，會發現翻紅中生代男女演員的影視資源無論數量亦或質量都有顯著差距，且男演員主演機會比女演員多。
令人惋惜的是，翻紅中女演員同樣難逃被男性主創凝視的表演境遇，或因失真的熒屏形象飽受詬病，或塑造的角色類型單一刻板。
而翻紅中生甚至老戲骨們則因在一些劇中被賦予的某種“光環”，享受著女性受眾的崇拜仰望。
這指向了翻紅男女演員后續事業兩番景象的根源：在難以擊穿的性別壁壘構建的表演創作語境下，中女演員戴著無形枷鎖，自由度不如中生們，生命力也不及他們旺盛。
翻紅演員的續航力如何，還取決于另一股內因：個人的戲路選擇。除去因翻紅“清倉”的積壓劇，從翻紅時間點之后拍的戲能窺見一二。
靳東、王凱相繼于2016年、2017年自立門戶，前者創立賢君影視、投資自己主演的《精英律師》《如果歲月可回頭》《縱有疾風起》《林深見鹿》等劇，后者創立得舍影視、參與出品自己主演的新劇《向風而行》。
靳東成為“資本”，一圓霸總夢；王凱主攻現實主義主流方向，成為正劇中生。于是，出現了靳東遭遇定型瓶頸和王凱愛惜羽毛的有趣對照。
深耕表演的“頭部選手”秦昊、潘粵明、雷佳音，翻紅后戲路有所差異，主打的大眾審美點也有別——
一個懸疑都市兩手抓，一個把主要精力放在懸疑賽道，一個古裝、都市、現實主義多點開花。
各異的表演風格，以及鮮明的辨識度又形成了他們在各自場域的不可替代性，但三人都不約而同鎖定了容易出爆款的劇種。
限于客觀因素，大部分翻紅女演員的戲路較為窄化。
去年7月簽約新經紀公司天浩盛世的劉敏濤，雖然成了C位，卻被懸浮她劇集貼上“女強人”的標簽而連累口碑，在拍劇《女士的品格》又是老套路。
陷入同樣禁錮的，還有童瑤。翻紅后主演并已播的《誰說我結不了婚》《三十而已》《叛逆者》《心居》四部劇，有三部都演獨立女性。質疑聲撲面而來，再不突破，恐地位不保。
相較之下，在可選擇范圍內盡量多做嘗試及演技一直很穩的吳越，競爭力更強。
03 庫存預示的事業“軌跡圖”
就眼下而言，翻紅演員主演的待播劇被外界視為衡量其生命力強弱的一個重要參照物。
究竟為其續命，還是繼續消耗人氣？
男演員里，靳東仍是“高產大戶”，手握《縱有疾風起》《無間》《底線》《林深見鹿》四部新劇。既有霸總老路，也有重拾諜戰劇臥底，更有新突破——首演法官。
穩中求變，積極出演新主流劇，是靳東為沖破瓶頸邁出的一步。若演技過關，能獲得極大加成。
另一個庫存充足的，是秦昊。有《我們正年輕》《學區房》《大博弈》《漫長的季節》，不過前兩部為積壓劇，由于種種原因上新較難。
后兩部，一個是以中國制造業為背景的都市情感劇，一個是由《隱秘的角落》導演掌鏡的家庭懸疑劇。不止是秦昊的強項，尤其《漫長的季節》題材頗具出圈潛力，能否引爆下一個“爬山梗”值得期待。
雷佳音目前僅剩央視大劇《天才基本法》，郭京飛有《燦爛！燦爛！》《大考》，兩人在新作中都演老師，同類角色容易被觀眾拿來比較演技。
潘粵明則有《昆侖神宮》《消失的十一層》等待面世，后者他再度飾演警察，或將得到《白夜追兇》情懷牌的加持。
此外，張頌文、吳剛雖然分別在《狂飆》、《顯微鏡下的大明》里非一番、但戲份不少，加之刑偵硬核題材和馬伯庸IP光環，對演員賦能可觀。
翻紅女演員中，秦嵐有《芳心蕩漾》《關于唐醫生的一切》《隱娘》《萬水千山總是情》四部劇待播。吳越有兩部新劇《縣委大院》《加油！媽媽》，劉敏濤一部《女士的品格》，童瑤有《微暗之火》《球狀閃電》。
從合作班底、劇作題材、角色類型來看，吳越、童瑤優勢明顯。而且后者開始走出女強的舒適區，可挑戰是否能獲得好回報，有待觀望。
以視頻平臺“降本增效”為起點掀起的新一輪影視寒冬，或將給還未被發掘、不溫不火的實力派演員帶來事業轉機。這些翻紅儲備軍一旦“轉正”，會對“前輩”造成一定沖擊。
但不論生存環境如何變化，新機遇大都蘊藏在藍海劇里。
誰能洞悉尚未被開采紅利的題材或是在既有題材做創新的先機，并結合自身優勢，達成人劇強強聯合，誰就能率先再度觸發事業的第二曲線，刷新高光。
