本書收錄的12幅作品，均著錄于榮寶齋出版社的《榮寶齋珍藏· 繪畫卷》，是從榮寶齋珍藏的數千件歷代各家名作中精選出來的珍品，堪稱榮寶齋“鎮館之寶”。這12幅作品結集成冊，有其豐富的精神文化內涵。榮寶齋珍藏藝術品，第一次以專題形式1:1限量復制集中面世，向讀者和收藏家揭開神秘面紗。在國家和藝術家的支持下，自新記開張以來，榮寶齋即自覺履行“為國藏珍”的文化責任，陸續收藏了自明代至近現代書畫名家名作數千件。為讓這些民族文化珍品永世流傳，榮寶齋為這些作品設置的專門庫房，組建了專業團隊整理、裝裱、修復及養護。不定時設計專題，以展覽形式與讀者見面。但展示的時間總是有限的，這一次是集中以原貌復制形式奉獻給讀者，是一場文化盛宴。
本集中12幅作品是精品中的精品，珍品中的珍品。它們都是大師形成時期具有典型風格及個性化題材、標志性意象的作品。當代最重要的畫壇領袖齊白石，以其全面表現現實生活和別開生面的畫法、色彩而廣受中國讀者和藏家喜愛。榮寶齋藏有300幅以上的白石精品。本集中的《雁來紅》、《貝葉工蟲圖》是齊白石衰年變法之后的代表作。畫面的意筆枝葉，工筆昆蟲，都靈動傳神。潘天壽的《荷花圖》筆簡而神韻足。吳作人的《任重道遠》紙短情長，抒不盡情意于畫外。葉淺予的《延邊長鼓舞》把瞬間的舞姿定格于畫面，留下永遠的記憶......12幅作品題材多樣，畫法創新，可以從中體會到老一代藝術家不斷求新的藝術追求。
目錄
榮寶齋
大師作品
齊白石《雁來紅》
傅抱石《江山圖》
潘天壽《荷花圖》
李可染《漁歌圖》
陳少梅《雪霽圖》
溥心畬《童趣圖》
于非闇《水仙圖》
齊白石《貝葉工蟲圖》
宋文治《百舸爭流圖》
吳作人《任重道遠圖》
葉淺予《延邊長鼓舞圖》
張大千《南岳祝融圖》
榮寶齋 · 齊白石《雁來紅》
齊白石（1864年1月1日至1957年9月16日），湖南長沙府湘潭（今湖南湘潭）人。原名純芝，字渭青，號蘭亭。后改名璜，字瀕生，號白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近現代中國繪畫大師，世界文化名人。早年曾為木工，后以賣畫為生，五十七歲后定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。齊白石書工篆隸，取法于秦漢碑版，行書饒古拙之趣，篆刻自成一家，善寫詩文。曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職。代表作有《蛙聲十里出山泉》《墨蝦》等。著有《白石詩草》《白石老人自述》等。
榮寶齋 · 傅抱石《江山圖》
傅抱石（1904年至1965年），原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余。現代畫家。早年留學日本，回國后執教于中央大學。1949年后曾任南京師范學院教授、江蘇國畫院院長等職。擅畫山水，中年創為“抱石皴”，筆致放逸，氣勢豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景；晚年多作大幅，氣魄雄健，具有強烈的時代感。人物畫多作仕女、高士，形象高古。著有《中國古代繪畫之研究》、《中國繪畫變遷史綱》等。
榮寶齋 · 潘天壽《荷花圖》
潘天壽（1897年至1971年），字大頤，自署阿壽 、壽者。現代畫家、教育家。浙江寧海人。1915年考入浙江省立第一師范學校，受教于經亨頤、李叔同等人。其寫意花鳥初學吳昌碩，后取法石濤、八大，曾任中國美術家協會副主席、浙江美術學院院長等職。為第一、二、三屆全國人大代表，中國文聯委員；1958年被聘為蘇聯藝術科學院名譽院士。著有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》等。
榮寶齋 · 李可染《漁歌圖》
李可染（1907年3月26日至1989年12月5日），江蘇徐州人。中國近代杰出的畫家、詩人，畫家齊白石的弟子。李可染自幼即喜繪畫，13歲時學畫山水。43歲任中央美術學院教授，49歲為變革山水畫，行程數萬里旅行寫生。72歲任中國美術家協會副主席、中國畫研究院院長。晚年用筆趨于老辣。擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。代表畫作有《漓江勝境圖》、《萬山紅遍》、《井岡山》等。代表畫集有《李可染水墨寫生畫集》、《李可染中國畫集》、《李可染畫牛》等。
榮寶齋 · 陳少梅《雪霽圖》
陳少梅（1909年4月至1954年9月），男，漢族，名云彰，又名云鶉，號升湖，字少梅，以字行。生于湖南衡山的一個書香之家，自幼隨父學習書畫詩文，深受中國傳統文化的熏陶。15歲加入金北樓、陳師曾等發起組織的“中國畫學研究會”，17歲成為名噪一時的“湖社畫會”之骨干，22歲主持“湖社天津分會”，成為津門畫壇領袖。1930年他的作品獲“比利時建國百年國際博覽會”美術銀獎，以后開始在畫壇嶄露頭角，成為京津一帶頗有影響的畫家。新中國成立后，他任中國美術家協會天津分會主席、天津美術學校校長。
榮寶齋 · 溥心畬《童趣圖》
溥儒（1896年至1963年）愛新覺羅氏，字心畬，號西山逸士。北京人。清宗室，恭親王載瀅子。1914年因德國亨利親王之介紹游歷德國，柏林大學畢業，獲柏林研究所博士學位。1925年與滿族畫家組織松風畫社，翌年結識張大千。1934年執教于國立北平藝專。1946年與齊白石于京、滬舉辦聯展。1949年徙居臺灣，應聘執教于師大藝術系，曾先后赴韓、日各國講學。畫無師承，全據體驗古人名作，工山水，用北宗法，細麗雅健，風神俊朗。書法初學歐、顏、柳，后專寫南北朝碑文；小楷由《曹娥碑》《洛神賦》轉寫隋碑。行書臨米芾，上溯二王。
榮寶齋·于非闇《水仙圖》
于非闇（1889年至1959年）名照，筆名閑人；字非闇，以字行。山東蓬萊人。初隨畫師王潤軒習畫花鳥草蟲，后拜齊白石為師。先后執教于北京師范、華北大學、京華美專、北平藝專等校。1943年任北平古物陳列所附設國畫研究館導師。1954年后歷任中央美院民族美術研究所研究員、北京中國畫院副院長、全國政協文化組成員、北京市人民代表、北京市文聯常務理事兼美術組副組長、中國畫研究會副會長、中國美術家協會理事。擅長工筆雙勾重彩花鳥畫，注重寫生，雕青嵌綠，富麗絢爛。白描蘭竹水仙，尤為清逸。書工瘦金體，亦能篆刻。并對中國畫顏料制作頗有研究。
榮寶齋·齊白石《貝葉工蟲圖》
齊白石（ 1864年至1957年），原名純芝，號渭青，又號蘭亭，27歲時，1889年，又取名璜，號瀕生，別號白石山人，后以號行稱齊白石，別署還有寄園，齊伯子，畫隱，紅豆生，寄幻仙奴，木居士，木人，老木，寄萍，老萍，萍翁 寄萍堂主人，杏子塢老民，借山吟館主者，借山翁，三百石印富翁， 齊大，老齊郎，老白等。湖南省湘潭縣人，歷任中央美術學院名譽教授，中央文史研究館館員，北京中國畫院名譽院長，全國文聯委員，中國美術家協會第一任理事會主席，第一屆全國人大代表等。1878年拜著名雕花木工周之美為師做雕花木匠，后拜民間藝人蕭薌陔、文少可為師學肖像畫，向胡沁園、譚溥學工筆花鳥、山水畫，隨陳少蕃學詩詞古文，并學習書法，鉆研篆刻；1917年赴北京，期間，結識了陳師曾、凌植支、汪藹士、王夢白、陳半丁、姚華、肖龍友等文化名人及畫家，在繪畫上受益匪淺；1922年春，陳師曾攜中國畫家作品東渡日本參加《中日聯合繪畫展》，齊白石的作品引起畫界轟動，并有作品入選巴黎藝術展覽會，1927年始，分別應林風眠、邱石冥、徐悲鴻之邀，先后擔任國立北京藝術專科學校，私立京華美術專科學校，中央美術學院教授或名譽教授。 1953年作品參加《第一屆全國書畫展》，1954年東北博物館在沈陽舉辦《齊白石畫展》，中國美術家協會在北京故宮承乾宮舉辦《齊白石繪畫展覽》會，九十歲壽辰之際，北京文藝界舉行慶祝會，被文化部授予“中國人民杰出藝術家”榮譽稱號， 1955年被原德意志民主共和國藝術科學院授予榮譽 “通訊院士”，1956年世界和平理事會授予他1955年度國際和平獎金 ，1963年被該理事會推舉為世界文化名人之一。
榮寶齋 · 宋文治《百舸爭流圖》
宋文治（1919年至1999年）名灝；字文治，以字行。江蘇太倉人。少家貧。自幼愛畫，作品曾選送國際兒童畫展并獲紀念獎章。蘇州美專畢業。后拜張石園、吳湖帆為師學習山水，并得到陸儼少、朱屺瞻的指導。曾歷任江蘇省國畫院畫師、副院長，中國美協理事，美協江蘇分會副主席，南京大學教授，江蘇省文史研究館副館長，江蘇省政協常委等。工畫山水。后受傅抱石、李可染等影響，博取眾長，60歲后探索潑彩等新技法。擅繪太湖江南水鄉，于秀潤中見蒼茫，有『宋太湖』之譽。
榮寶齋·吳作人《任重道遠圖》
吳作人，男，安徽涇縣人，生于江蘇蘇州，1926年入蘇州工業專科學校建筑系，1927年至1930年初先后就讀于上海藝術大學、南國藝術學院美術系及南京中央大學藝術系，從師徐悲鴻先生，并參加南國革新運動。早年攻素描、油畫，功力深厚；間作國畫富于生活情趣，不落傳統窠臼。晚年后專攻國畫，境界開闊，寓意深遠，以凝練而準確的形象融會著中西藝術的深厚造詣。在素描、油畫、藝術教育方面都造詣甚深，他在中國畫創造方面更是別創一格，自成一家。吳作人是繼徐悲鴻之后中國美術界的又一領軍人物。
榮寶齋·葉淺予《延邊長鼓舞》
葉淺予 (1907年3月31日至1995年)，浙江桐廬人，從事國畫教育，以舞蹈、戲劇人物為主的國畫創作，中國漫畫和生活速寫的奠基人。曾任中國美協副主席，中國文聯委員，中國畫研究院副院長，中央美院教授。擅人物、花鳥、插圖、速寫等。曾為矛盾小說《子夜》、老舍劇本《茶館》等書插圖，出版個人畫集多種。創作長篇漫畫《王先生》、《小陳留京外史》、組畫《天堂記》等，著有《畫馀記畫》和《十年惡夢錄》。
榮寶齋·張大千《南岳祝融峰圖》
張大千（1899年至1983年）初名正權，又名權，更名爰，號季爰；字大千，以字行。四川內江人，張善孖八弟。幼隨母、姊及兄習畫。一九一七年隨兄善孖?赴日本京都學習染織。1919年回國至上海，從師曾熙習詩文書畫，又經曾熙介紹從師李瑞清。1934年任中央大學藝術系國畫教授。1941年率學生赴敦煌莫高窟考察臨摹，歷時3年，于成都、重慶舉辦臨摹敦煌壁畫展，引起轟動。1949年赴印度臨摹阿旃陀壁畫并講學。1952年移居阿根廷，后又遷居巴西、美國。1976年定居臺北郊外雙溪畔，筑摩耶精舍。其畫山水、花鳥、人物，靡不精能。學畫從臨摹石濤入手，兼習八大、石谿等，后又廣師吳鎮、王蒙、董源、巨然、李成、馬遠、梁楷諸大家。繼而游歷名山大川，師法造化。與溥心畬有“南張北溥”之稱。晚年運用墨彩，融以勾勒皴擦，在傳統山水畫基礎上大膽創新，蜚聲國際藝壇。亦善書法，偶亦刻印，又精鑒藏。編著有《畫說》《大風堂藏畫》等。
作品核心價值
榮寶齋：“大師藝術品限量復制”為榮寶齋與九唐集團合力打造的重要業務板塊之一，將引領“大師藝術品限量復制”的收藏市場。
原作復制：出自三百年老字號“榮寶齋”館藏作品的限量復制，有效地保證此批作品為原作真跡的限量復制作品。
限量發行：全球限量編號發行。
唯一性：榮寶齋授權此作品的唯一復制，此批復制后將用不在做復制，有效的保證了作品的唯一性。
實用性：家庭、辦公裝飾、高端禮品、臨摹、觀賞、專營機構零售經營，尋常百姓也能欣賞收藏到大師作品。
收藏價值：大師原作的限量復制，具備很高收藏價值。
升值空間：參照榮寶齋限量復制作品的出售價格，以及第三方的評估價格，此作品預期的價格上漲空間巨大。
制作工藝：此批作品采用榮寶齋傳統工藝+現代工藝，實現了原作的真實再現，保證70年不變色、褪色，榮寶齋出具相關收藏證書。
