?本文約1k字 閱讀約2分鐘
金克絲的含義就是金克絲！
今天要介紹的這位畫師正是這張金克絲插畫的繪制者，拳頭的高級插畫師——陳波
從高考時以市第一名考入廣美
便奠定了之后的榮譽滿貫之路！
一位了不起的國人畫師！現于拳頭主要負責英雄聯盟皮膚插畫的繪制。依靠扎實的繪畫功底以及對繪畫的那份熱愛，從自主研學板繪到如今越做越精，做出不凡成就！
今天的專訪全是干貨！繼續往下看吧！
舞劍仙艾瑞莉婭
光明哨兵艾瑞莉婭
Spirit Blossom Yone (靈魂蓮花 永恩)
Dark Star&Cosmic Lux
死兆星拉克絲
CHENBO神不月
高考曾以市第一名的成績錄入廣美
畢業后自主研習CG
廣美動漫系任教3年
以全球第四位入駐暴雪畫廊專欄的藝術家
現于洛杉磯拳頭游戲的高級插畫師
主要負責英雄聯盟皮膚插畫的繪制
微博：CHENBO神不月
weibo.com/u/1880224471(12.9w)
Artstation：artstation.com/chenbo
大家好，我是陳波，微博名是CHENBO神不月，現在是洛杉磯拳頭游戲的高級插畫師，主要負責英雄聯盟皮膚插畫的繪制，大學在廣州美術學院的裝潢藝術設計專業（后來的視覺傳達）畢業后做過品牌廣告設計，自由設計師，后回廣州美術學院任教三年，之后在暴雪開專欄開始做自由插畫師，從接國外收藏定制開始進入CG插畫圈吧，也受邀出展了不少美國漫展，2014和2016暴雪嘉年華全球藝術大賽奪冠后從給各大公司畫外部轉到專門給英雄聯盟畫畫至今。
Viego
我喜歡寫實類的，稍微偏歐美或者是真實厚重感的風格。同時也是喜歡融合東方唯美審美一起的類型。喜歡光感，氣氛很強的風格。現在的繪畫風格也是一步步走來的吧，自己對于光影色彩的喜好會更加多的注意或者收集相關的作品來學習，然后學習和實踐中強化對于這類藝術訴求的部分，比如對于光感的追求，或者通透感，厚重感的平衡，又或者是某種鋼材質的執念之類的，在每張作品里面突出自己喜好的部分，慢慢的就形成了自己的風格。
我從小就喜歡畫畫，也是從小畫到大，不過大學學的設計，也朝著做平面設計師的方向開始的，不過自己越在平面設計領域浸泡就越懷念純粹繪畫帶來的滿足感，所以就抽空上網看資料摸索著學習，就單一股我喜歡去做，沒有想著這個能掙錢能變成工作，我基本上都是盡量畫完整的插畫作品，有問題都在這個作品里面完成，不分開弄，即使一開始很多不完善做得不夠好，但是每次完成一張作品那種滿足感，那種快樂就能讓我手舞足蹈，開心的接著去畫，畫自己喜歡玩的游戲同人，看到贊揚和肯定，那就是努力的動力。
Space Groove
從剛開始的喜好畫著玩到越來越講究，越來越完善，更多的接觸好的作品，學習好的技巧和平衡繪畫的思維。就越做越精，到后面自己畫的畫被游戲公司買去做宣傳畫，雖然第一張沒啥錢，但是就一步步進入到這個行業，層次提升，追求也更高，更多曝光，和自我提升就是入行的（應該是每一行都是）實際行動了。很早前我就是晚上有空就畫，打完游戲就畫。自己摸索其實也走不少彎路，但是也很有趣。
現在白天工作，剩余的時間沒有做什么練習，偶爾想畫一些東西會倒騰一下哈，日常的話主要是審美方面的保持和提升會多一些，在基礎相對厚實和技法的熟練上，更多的是深層次的東西，比如如何平衡畫面的焦點，如何安排信息的層次和松緊這方面的東西。看電影看攝影作品和看優秀的繪畫作品是自己額外時間做得比較多的練習了。
平時還有輔導學生，指導學生改作業也是很好的利用自己的知識和方式讓作品往好方向推進的過程，也是保持和提升的練習呢。因為工作也有很大的創作和鉆研的空間，所以心思都放在上面，也能從上面獲得很大的成就感。除了繪畫平時會打游戲和運動一下放松放松。
Battle Queen Rell
我基本的作品都是插畫，然后插畫本身的完成度就定得比較高，然后自己也對每一副畫都傾注很多精力盡量在主題下挖掘的更深所以質量完成都會比較深入。
我們畫一張皮膚插畫差不多會花費六周時間，從開始開會了解世界觀，故事線到搜索資料和參考之后才開始起草稿，草圖我們大致在一周內繪制4張，然后按照選中的一個方向往下進行到推進氣氛定稿，就是一張小稿把所有動態美感，光影氣氛，故事主體等等和特效等都畫進小圖里，差不多就是完稿的預覽，然后開會定了之后再進入刻畫，我們刻畫會預留兩周時間，最后一周再進行后期的調整和潤色，一路都是和產品進行反饋和調整中進行的。
Ezreal
我覺得一幅畫最重要的就是整體感，里面就包含很多事情要做到位，光影色彩氣氛，焦點強度和松緊關系等等，視覺感受之類的才是插畫追求的很核心的東西。雖然大家，包括我都很喜歡瘋狂的細節，但是這個都排在整體感之后，或者之內吧。
Graceful Phoenix Seraphine
新手的話我覺得一步步磨練自己的實力，積累更多完善的作品才是實打實的招數，選擇自己喜歡和擅長的部分去做專做精，比如做角色設計的就鉆研造型語言，設計風格等等相關的，做場景或者做插畫就鉆研各自的相關知識，我覺得可以都學習，感受各類別的不同和探索自己的喜好，但是最后還是要選哪部分去投入最大量的精力去提升，因為什么都弄一些其實精力分散開收益自然會有限，專精一部分做得比更多人好，或者作得更接近或者超越行業標準才更有說服力。有作品之后可以發到一些藝術平臺或者參加一些比賽，這樣作品就很快會被別人看到，如果不錯的話自然會得到大家的認同的。
Debonair
啟蒙的話那是要追溯到蠻早的時候了，暴雪的美術老大Samwise算一個吧，那時候自己剛接觸數碼繪畫，也喜歡玩魔獸爭霸，他畫得非常歐美厚重，和我們周圍接觸的唯美風很不一樣，很粗獷的角色也有不少造型細節讓人慢慢回味，識別度也很高。
第二個是暴雪的王煒吧，不知道算不算國外藝術家，他如何從國內被請到洛杉磯作為暴雪美宣的首席藝術家這個經歷就很鼓舞人，扎實的歐美造型和光影，再加上無以倫比的細節和色彩理解，在那時候自己還懵懂搗鼓數碼繪畫的時候確實是自己最愛研究的藝術家。
現在沒有進行大作品的創作，倒是有些片段類的創作，類似一周內作品，不會有太大的深入細節，但是會集中在最大程度上的表現主題調性和畫面完整度上。比如想畫個類似影視鏡頭的調子，高級灰，那么就會找個角色，賦予平時沒太多機會用的光影，色彩調子也是自己想體現的那種，比商業作品更加往藝術類推進，但是角色還是熟悉的角色，或者美感的代表那樣子。
目前最喜歡且公開的一張作品應該是《光明哨兵艾瑞莉亞》吧。創作思路的話一開始就是要表現她那種堅定和內在散發的強大在阻止黑暗入侵艾歐尼亞這個主體，然后就是動態的研究，要有力量，還要有優雅的那種高度，最好還是一眼就能看出是刀妹的動作，再之后就是構圖造勢，利用各種元素對畫面的切割和組合來引導視覺，配合光影和色彩帶來影視質感和氣氛，焦點的強度和周圍的弱化進行平衡，之后就是高度深層的細節渲染，要做到高清攝影般的視覺體驗感，讓你覺得你就離她很近很近。最后就是潤色后期處理，點睛部分做到吸引觀眾，平衡畫面追求做到能給到人停下來欣賞的那種欲望。
光明哨兵艾瑞莉婭
我平時的話會看很多電影，也會注意電影氣氛好的都怎么運鏡和打光的配合，調色的度去到哪，也會逛Artstation看看優秀的作品，逛Pinterest看看好的攝影素材等等，一般靈感來源于這些積累吧，所以在談論某個即將進行的主體時自己的腦海里會有畫面感，然后對于模糊的畫面感進行推敲慢慢具象化，這樣就能創作了。
未來的話自己也是不停的進修和提升自己吧，這個也是藝術之路的日常，不停的鉆研審美，鉆研手法，不停往更高處走。然后整理一些自己對插畫的藝術訴求和思考進修藝術之路方式的長短處，再分享給跟我學習的學生們吧。再有就是生活上想越來越好吧，工作生活平衡，感情穩定甜美，家人身體健康哈。
Senna Base
最后再次感謝CHENBO神不月大大
百忙之中抽空做原畫人的專訪
