??發現更多世界木偶資訊
杖頭木偶歷史輝煌、布袋偶從街頭到殿堂
世界偶文化系列文章（二）
文/王添強
杖頭木偶歷史輝煌
中國舞臺表演有一個好特別的習慣，就是人戲表演與偶戲表演互相模仿，交替學習，例如現代戲曲的出將、入相，明顯來自提線木偶避免混亂的出場規律。
由于提線木偶有腳步的動作，加上娛樂性，由躲在幕后的人說出很多諷刺時弊的話題，深受當時群眾歡迎，所以成為模仿對象。充滿諷刺時弊的緬甸提線木偶就保存著中原提線很多遺傳基因。
所以，古代很多人戲、戲曲表演，都刻意模仿提線木偶動作，增加娛樂性，最明顯就是武將踢戰袍的步行動作，正正就是提線木偶行路的基本動作。
人學習提線木偶漸漸受到歡迎之后，風水輪流轉木偶就重新學習受歡迎人戲角色進行表演，成為一時之風尚。杖頭木偶明顯就是學習人類舞臺戲曲表演的品種。
廣東粵劇二十世紀初到二戰前，還是停留在陰陽班，就是一個混合人戲表演與杖頭戲偶表演的體系，一個戲班又能演人戲又能演偶戲。
人戲、偶戲同班，可能是原始發展的情況，后來才慢慢分途發展，至今湛江地區人戲與偶戲，依然有混合存在的痕跡。他們兩者之間的音樂，表演步法，及演員指揮現場音樂轉換的暗號（手影），都是差不多一模一樣。
杖頭木偶由下而上以木杖與手桿操控木偶手部進行表演，東南亞也有。其中印尼爪哇是世上禮儀祭祀戲偶代表，源自日間也需要表演，而傳統皮影辦不到，才慢慢由皮影演變出杖頭木偶。
后來，杖頭木偶傳到西方，可以算是西方世界最年輕的木偶品種。按美國康州大學木偶學院從文獻研究中發現，應該是1775年從廣東傳到奧地利皇宮，之后傳至俄羅斯及東歐。
杖頭木偶擁有仿真寫實表演的技巧，與俄國寫實話劇理念吻合，二戰前后至六十年代曾經是當區戲偶舞臺主流。六、七十年代，杖頭木偶表演的手法，開始應用在電視上，加上布袋偶開合咀巴技巧，成為“開口偶”，瘋魔全球，芝麻街正是當中的表表者。
杖頭木偶原應該屬于亞洲的木偶品種，更可以理解為屬于中國，能保存理應十分重要。杖頭木偶文物保存研究最好的一批專家，首推馬行知老師與一眾廣東省木偶劇團的退休老專家。
另外，西安董考義老師及嚴老師系統，也是重要大師，西安表演方法與廣東有點不同，就是手簽不是從下而上，而是后向前，傾斜操控。
還有，源自三泰地區的楊州、上海木偶。而北京的中國木偶劇院的技藝來自附近錦州，因為與東歐交流，創作“槍把”控制桿杖頭，戲偶才有了腰部動作，控制更易，動作更美觀。
四川南充真人大小的杖頭大木偶，及由人戲轉換而成的變臉杖頭也是一絕。
廣西木偶劇團原先是來自廣東五華的客家提線木偶，后來從北京學藝后，才加入成杖頭木偶家族成員。
廣州的葉氏家族是杖頭木偶雕刻世家，臉龐純樸真實，風格獨特，成為廣東大戲戲偶頭部的標準形象。
布袋偶從街頭到殿堂
布袋木偶無論東西方，最早出現的時候，都是屬于街頭表演，大部份時間都是一個演員背上一個舞臺，穿州過省的單人表演。
無論是中國北方的扁擔戲，以至廣東地方的鬼仔戲，英國的潘趣先生，法國、意大利、俄羅斯、烏克蘭、西班牙、葡萄牙，以至古巴、南美及世界各地，都是一個戲臺，一雙手，兩只偶同時表演，走遍世界。
偶身軀干最細，但雄踞世界，是世界每一角落都存在的木偶戲種。雖然小偶足跡遍布世界，但反而是最遲劇院化發展的品種。
五、六十年代，漳州把傳統折子戲帶到歐洲，楊勝大師帶同陳南田師傅及李伯芬師傅揚威海外，獲得眾多西方文化界的另眼相看，由東歐，以至于法國。成功在外，布袋戲光榮地進入劇場。
平行時空，海峽對岸的臺灣因國民黨政府為了管制街頭人群聚集，強迫街頭布袋戲進駐戲院，由免費街頭表演發展至購票演出，劇團必須要各顯神通有所改變。
精彩動作，內功、掌風、輕功，武俠打斗成了吸引觀眾入場的板斧，為了增加刺激，電光花火全部用上，“金光戲”由此誕生。
金光布袋成了觀眾寵兒，后來更由劇場走進電視箱，成為臺灣民眾的共同回憶。兩岸布袋木偶因不同的原因，在藝術殿堂站穩陣腳。
西方布袋因其節奏之明快而吸引兒童，成為 20 世紀初，與提線木偶一樣，共同在劇院給兒童觀賞的另一主要表演種類。
