說(shuō)起宜興紫砂史，不得不提到已故的七大老藝人，他們對(duì)宜興紫砂業(yè)的發(fā)展起到的促進(jìn)作用是眾所周知的。這些大師們的紫砂壺技藝登峰造極，對(duì)我國(guó)歷史文化的融合恰到好處，他們的作品是紫砂壺中的極品。
這七老就是：任淦庭、吳云根、裴石民、王寅春、朱可心、顧景舟、蔣蓉。他們的作品不止是紫砂中的珍品，更是對(duì)我國(guó)紫砂文化的一種傳承和發(fā)揚(yáng)。正是這些先輩的努力，才造就了現(xiàn)在廣大愛(ài)好者對(duì)精品紫砂壺追求的火熱，下面我們來(lái)了解下這些紫砂壺大師的生平和他們的經(jīng)典成名作吧。
一、顧景舟 相明石瓢壺
顧景舟（1915年10月18日-1996年6月3日）原名景州，早年曾用藝名“武陵逸人”、“瘦萍”等，晚年愛(ài)用“老萍”。宜興川埠上袁村人。少時(shí)就讀于蜀山東坡書院,成年后隨祖母邵氏制坯，因天資出眾，亦受益于家中制壺客師的傳授，二十歲左右即躋身于壺藝好手行列。三十年代后期應(yīng)邀至上海仿制古壺，每遇歷代名作，反復(fù)揣摩，悉心研究，技藝更精，1988年4月，中華人民共和國(guó)輕工業(yè)部授予他“中國(guó)工藝美術(shù)大師”，是紫砂歷史上首位獲得此光榮稱號(hào)的紫砂藝家。
顧景舟
顧景舟大師是紫砂界公認(rèn)的一代宗師、壺藝泰斗，為紫砂藝術(shù)的傳承和發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。他用畢生的精力對(duì)數(shù)百年的紫砂藝術(shù)發(fā)展史進(jìn)行梳理，是當(dāng)代紫砂文化 的集大成者，其作品讓世人充分領(lǐng)略了紫砂之精神、氣質(zhì)、神韻，代表了一個(gè)時(shí)代的高峰。已故著名藝術(shù)大師亞明先生在世時(shí)曾經(jīng)有評(píng)：“紫砂自明正德至今五百余年，高手不過(guò)十余人。顧兄景舟當(dāng)為近代大師。顧壺可見華夏之哲學(xué)精神、文學(xué)氣息、繪畫神韻。”
顧景舟 相明石瓢壺
顧景舟大師的作品隨著藝術(shù)品市場(chǎng)的興盛，從上世紀(jì)八十年代起，就一直引領(lǐng)著紫砂藝術(shù)品市場(chǎng)的發(fā)展。
近兩年來(lái)，顧景舟大師作品的市場(chǎng)成交屢創(chuàng)新高，顧景舟大師與吳湖帆合作的《相明石瓢壺》一舉創(chuàng)出了1232萬(wàn)元的成交記錄，成為宜興歷史上繼徐悲鴻、吳冠中兩位大師的作品后又一過(guò)千萬(wàn)的藝品，為紫砂藝術(shù)品的價(jià)值認(rèn)識(shí)樹立了全新的標(biāo)桿，藝術(shù)界、收藏界也因此對(duì)紫砂藝術(shù)的內(nèi)在價(jià)值和市場(chǎng)空間有了全新的認(rèn)識(shí)和更深刻的理解。
相明石瓢壺題詩(shī)
相傳，為表達(dá)對(duì)吳湖帆、江寒汀、唐云、戴相明等賞識(shí)的感激之情，顧景舟決定贈(zèng)送自己做的紫砂壺，他精心構(gòu)思，用了近二個(gè)月時(shí)間摶制了六把《石瓢壺》，并統(tǒng)統(tǒng)蓋上新冶的“顧景舟”印章，吳湖帆、江寒汀飽墨執(zhí)筆懸腕在五把壺坯上各題詩(shī)句，四把壺上各畫形態(tài)相異之竹枝。陶藝一絕，書畫一絕，篆刻一絕，珠聯(lián)璧合，完美至極。相明石瓢壺便是其中之一，顧景舟對(duì)戴相明的情誼，可以從這把壺的印款中看出，這也是在顧景舟從藝多年的生涯里，第一次也是唯一一次落底款“戴相明”。
二、任淦庭刻 大石瓢壺
任淦庭，原名干庭。字窯碩。號(hào)聾人、大聾、左民、左腕道人。藝名石溪、漱石。著名紫砂陶刻名家、一代宗師。宜興陸平人，后遷居宜興蜀山。任淦庭自幼喜愛(ài)書 畫，藝成后潛心鉆研紫砂陶刻藝，特別注重寫意筆墨的線描變化，講究各體書法、文學(xué)詩(shī)詞、辭章與短句，使陶刻裝飾與紫砂藝術(shù)風(fēng)格和諧而又協(xié)調(diào)。他善于在各 種紫砂茶具、花盆、鼎罐、文房玩具上陶刻裝飾山水、花卉、翎毛、人物等，無(wú)不雅致生動(dòng)。任淦庭所雕刻書法、筆力遒勁，刀鋒靈秀，正草隸篆，各領(lǐng)風(fēng)騷。尤以 大篆和古隸見長(zhǎng)。圖畫隨意刻繪，自成章法，且左右手能同時(shí)書畫雕刻，功夫獨(dú)到，自成風(fēng)格，為紫砂陶刻界杰出的代表人物之一。
任淦庭
任淦庭原是左癖子，用左手寫字作畫，習(xí)以為常。至吳德盛后，吳漢文要求他練習(xí)使用右手。任淦庭聽從吳漢文的教導(dǎo)，逐漸訓(xùn)練使用右手，經(jīng)過(guò)刻苦訓(xùn)練，竟練成左右手能同時(shí)書畫雕刻的“絕技真功”。特別是在同一器具上作成雙成對(duì)的飛禽走獸，或是在成對(duì)器物上作飛禽動(dòng)物時(shí)，任淦庭能同時(shí)用左右手，對(duì)稱作畫，布局舒坦，形象生動(dòng)，栩栩如生，是紫砂陶刻界獨(dú)創(chuàng)的絕技之一。因此，吳漢文十分欣賞任淦庭，吳漢文所收藏的古破阿紫砂珍品并不對(duì)任淦庭回避，使任淦庭大飽眼福，對(duì)提高技藝，借鑒、借用、引鑒和摹仿都起了很大的作用。
顧景舟制
這是把紫砂壺由顧景舟制，任淦庭繪刻，于上世紀(jì)五十年代為楊谷方先生所制。由兩位巨匠合制一壺，是極為稀有的上乘佳品。此件作品造型為傳統(tǒng)大石瓢壺，壺呈上窄下豐扁斜腹，直流，環(huán)狀柄，橋形鈕，底部三乳釘足。壺身由著名陶刻泰斗任淦庭繪刻人物蘇武牧羊，紋路清晰，刻陶技藝高超，氣韻高雅，另一側(cè)刻魯迅詩(shī)句。《石瓢壺》原是紫砂壺傳統(tǒng)造型，顧景舟集各家之大成，創(chuàng)出自我，壺上宜書宜畫，一改清初以來(lái)千細(xì)繁瑣、堆砌浮華之氣，顯現(xiàn)了簡(jiǎn)樸大方的氣度。先生制石瓢壺乃取智欲其圓、行欲其方之意。兩位泰斗“珠聯(lián)璧合”的文化內(nèi)涵，把紫砂潤(rùn)如珠、溫如玉的特征淋漓盡致地表達(dá)出來(lái)，是一件精、氣、神俱佳的作品。
三、吳云根 竹段提梁壺、線圓壺
吳云根，曾用名芝萊，1892年11月生于宜興和橋鎮(zhèn)一個(gè)貧困家庭。14歲時(shí)到蜀山拜著名紫砂藝人汪升義（生義）為師父。他手腳勤快，天資聰明，悟性較高，三年滿師后就在業(yè)內(nèi)小有名氣。然時(shí)逢清末光緒后期，內(nèi)憂外患，百業(yè)蕭條，紫砂藝人謀生艱難，吳云根憑著自己年輕有體力，他邊幫人家做粗活以維持生計(jì)，勞動(dòng)間隙依然專心做壺，使自己的制壺技藝不斷提升，并逐漸進(jìn)入紫砂名手之列。
吳云根
吳云根生性耿直，脾氣倔犟，喜歡主持公道、直言仗義，同時(shí)又心地善良，寬厚仁慈。在藝術(shù)成就方面，所謂壺如其人，吳云根的作品也顯示出溫厚穩(wěn)重、樸雅潤(rùn)澤的氣度。他技藝全面，擅長(zhǎng)光器、花貨、筋囊器等各類器型的創(chuàng)作，而尤以竹貨見長(zhǎng)，風(fēng)貌獨(dú)具，有代表作《竹段提梁壺》等為傳世經(jīng)典。
吳云根 竹段提梁壺
而他的另一件作品光貨代表作之一《線圓壺》，尤見他對(duì)點(diǎn)、線、面、體的妙精領(lǐng)悟，簡(jiǎn)約之間盡顯雅和之氣，是近現(xiàn)代最優(yōu)秀的紫砂光貨經(jīng)典器型之一。
吳云根 線圓壺
其它還有眾多代表作品，光貨有《線云壺》、《菱角茶具》、《傳爐壺》、《觚菱壺》、《春亭壺》、《魚罩壺》、《龍膽壺》等，筋紋器有《上合梅》、《合菱》等，花貨品種較多，如《方竹提梁壺》、《桃碗壺》、《柿子壺》、《大型竹節(jié)》、《上竹段壺》、《圓竹提梁壺》、《竹鼓》、《大型竹節(jié)咖啡壺》等，其中，《特制大型竹節(jié)咖啡具》是國(guó)慶十周年為人民大會(huì)堂而作。
四、王寅春 梅花周盤壺
著名紫砂七老藝人之一的王寅春（1897-1977），祖籍江蘇鎮(zhèn)江，父輩定居宜興上袁村。13歲時(shí)，拜趙送亭為先生，在其陶坊隨金阿壽為師，學(xué)習(xí)紫砂壺藝。3年滿師后，上門幫窯戶當(dāng)制坯客師。1921年起，因他制坯手藝特好，上海客戶向他長(zhǎng)期定制各式水平壺，他用印“陽(yáng)羨惜陰室王”蓋于壺底，“寅春”章蓋于壺蓋內(nèi)，從而名揚(yáng)上海。
王寅春
王寅春是紫砂制作功力很深的藝人，又是位勤奮多產(chǎn)的名藝人，制作茶壺以又快又好而著稱。他所制的茶壺，造型雍容大方，規(guī)矩挺括，光潤(rùn)和洽，口蓋準(zhǔn)縫嚴(yán)密，令人贊嘆不已，人稱“寅春壺”，有《梅花周盤》等代表作品傳世，為“宜興紫砂七大老藝人”之一。
王寅春 梅花周盤壺
紫砂筋紋器作品也是體現(xiàn)王寅春技藝精湛的重要部分。此壺俯視，似梅花朵朵，壺鈕似蕊，蓋面、蓋圈、壺肩皆如寒梅綻放，圓潤(rùn)而不失剛勁，大開大合方顯智者胸襟，周盤暗蘊(yùn)太極，有形而無(wú)窮，或曰大視野，寬胸懷，任憑大風(fēng)大浪，我自巍然不動(dòng)。坡頸平口，壺蓋形似梅花，層層縮進(jìn)，直至壺鈕為含苞待放之花蕾，道勁中出媚姿，縱橫中見青銅遺韻，肅然絕俗。寓意為人處世，寬容大度，剛?cè)嵯酀?jì)。
此壺風(fēng)格氣質(zhì)壓人脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨(dú)運(yùn)，樸雅堅(jiān)致，妙不可思。梅花周盤，經(jīng)典的造型。周盤本是司南造型演變，而梅花周盤更把梅花入壺，味道更足。壺身為一圓柱體，加上筋紋元素，就多了些許變化和靈動(dòng)。壺肩上過(guò)渡自然勻稱，一直到壺蓋，紋理接連流暢。壺鈕與壺型相仿，形狀簡(jiǎn)明大方。壺嘴三彎，細(xì)長(zhǎng)而有變化。壺把勻稱自然，便于把握。整個(gè)梅花周盤筋紋排列整齊有度，相互對(duì)應(yīng)。
五、裴石民 獅球壺
裴石民，1892年出生于宜興蜀山，原名裴云慶，兒時(shí)入私塾時(shí)，改名“德銘”。十五歲時(shí)拜自己的姐夫江祖臣為師，開始學(xué)制紫砂壺。江祖臣字案卿，是清末民初的制壺名手，擅長(zhǎng)仿制陳鳴遠(yuǎn)作品，也工筋囊器，并善捏塑、浮雕，所創(chuàng)《獅球》、《獅燈》、《獅座》系列壺存世較多，人稱“獅球王”。
裴石民
江案卿制壺嚴(yán)謹(jǐn)，要求嚴(yán)格，“德銘”初入師門時(shí)，受其嚴(yán)教，苦練基礎(chǔ)技藝。然初期尚未完全成年的“德銘”童心未脫，師傅要求他從仿制《獅球壺》入手，“德銘”則對(duì)反復(fù)仿制《獅球壺》覺(jué)得枯燥乏味，而一些仿古雜件、仿古尊以及鼎爐之類作品讓他很有興趣，師傅外出時(shí)“德銘”就以自己的興趣捏個(gè)花生、塑個(gè)瓜果之類，常常廢寢忘食。稍長(zhǎng)之后，“德銘”受師傅也受生活教誨，懂得藝不精難成人，開始按照師傅的指點(diǎn)，嚴(yán)格要求自己所有的作品，為自己以后的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
裴石民 石瓢壺
裴石民從藝一生，從二十年代起以“陳鳴遠(yuǎn)第二”享有盛名，而后數(shù)十年的藝術(shù)創(chuàng)作中師古不泥，求新求精，給紫砂后人以啟迪。作為著名“紫砂七大藝人”之一，裴石民為紫砂藝術(shù)的傳承和新中國(guó)的紫砂行業(yè)復(fù)興作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。
六、朱可心
云龍壺
朱可心（1904-1986）出生于宜興市丁蜀鎮(zhèn)蜀山北廠，原名朱開長(zhǎng)，藝名“可心”，寓意“虛心者，可師也”，也取“山中一杯水，可清天地心”之意。在朱可心大師的徒弟汪寅仙大師、潘春芳老師等人的回憶中，朱可心大師在紫砂藝術(shù)發(fā)展歷史上，師古不泥，勇于創(chuàng)新，在同道七大著名藝人中創(chuàng)造了好幾個(gè)“第一”。
朱可心
他是第一個(gè)奪取了國(guó)際大獎(jiǎng)：1932年朱可心大師的作品《云龍鼎》獲百年一度的美國(guó)芝加哥博覽會(huì)“特級(jí)優(yōu)獎(jiǎng)”；第一個(gè)在新中國(guó)成立后的1953年全國(guó)美術(shù)工藝觀摩大會(huì)上獲得國(guó)內(nèi)大獎(jiǎng)；朱可心大師是第一個(gè)進(jìn)入高等美術(shù)院校進(jìn)修的紫砂藝人，1954年參加中央美術(shù)學(xué)院華東分院“民間美術(shù)工藝研究班”，系統(tǒng)學(xué)習(xí)了有關(guān)工藝美術(shù)理論；第一個(gè)參與企業(yè)管理，1954年合作化后，即擔(dān)任副主任負(fù)責(zé)技術(shù)管理；第一個(gè)開發(fā)設(shè)計(jì)了一種造型多種裝飾的系列產(chǎn)品，滿足了人們的需要等等。
朱可心 云龍壺
此壺砂質(zhì)細(xì)膩溫潤(rùn)。壺身通體作海水波浪云紋，壺身兩側(cè)各塑一魚一龍淺浮雕在浪花中騰躍，神韻靈動(dòng)，栩栩如生。特別是正面的龍紋，尤如猛然沖破云層，騰空而出，極俱生氣。壺蓋有一活動(dòng)龍首聳出云端，龍舌隨注茶而伸縮吐注，妙趣橫生。配以龍尾執(zhí)把，渾然一體。流、鈕、蓋、把與壺身整體結(jié)構(gòu)自然，協(xié)調(diào)勻稱。此壺設(shè)計(jì)巧思，寓意吉祥，造型華美大方，形制豐滿。而一魚一龍隱現(xiàn)其間，刻畫精細(xì)，且塊面清晰簡(jiǎn)潔，線條流暢明快，極富藝術(shù)表現(xiàn)力。
七、蔣蓉
蔣蓉（1919- 2008），別號(hào)林鳳，江蘇省宜興市川埠潛洛人。11歲隨父親蔣鴻泉學(xué)藝，1940年-1947年由伯父蔣鴻高帶至上海制作仿古紫砂器， 1955年參加宜興蜀山陶業(yè)生產(chǎn)合作社，1956年被江蘇省人民政府任命為紫砂工藝“技術(shù)輔導(dǎo)”，創(chuàng)作《荷花壺》、《牡丹壺》等，并為周恩來(lái)總理出國(guó)訪問(wèn)趕制象真果品20套。
蔣蓉
1957年制作《佛手壺》，1958年創(chuàng)作《金瓜壺》、《菱形壺》、《南瓜煙缸》、《大栗杯》、《竹根》等數(shù)十品種，批量生產(chǎn)。1973年后創(chuàng)作《白藕酒具》、《琵琶筆架》、《蛤蟆捕蟲水盂》、《樹樁盆》等作品，1983年后有《百壽樹樁壺》、《玉兔拜月壺》、《菊蕊花蝶壺》、《松果壺》、《雙龍紫砂硯》等問(wèn)世，1993年授予國(guó)家級(jí)“中國(guó)工藝美術(shù)大師”稱號(hào)。
束柴三友壺
壺身由束起的松、竹、梅干所組成，壺腹秀氣地以竹皮捆綁成型，儼然一股悠然自得的生活氣息。梅枝執(zhí)拗地扭曲成嘴，老松穩(wěn)穩(wěn)地弓成手柄，竹枝硬是在束縛中高出一節(jié)成鈕。兩只嬉戲的松鼠，平添了幾分生趣。另配兩把茶杯及托盤與壺相輔。《束柴三友壺》為蔣蓉1991年所制，是其花貨中的代表之作。
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