心靈的吟詠
曾經有人問，唐詩與宋詞的區別在哪里？
張炎在《詞源》中曾經說：“簸弄風月，陶寫性情，詞婉于詩。蓋聲出于鶯吭燕舌間，稍近乎情可也。”清代學人李東琪也說過：“詩莊詞媚，其體原別”；田同之對詩詞有更加貼切的論述：“詩貴莊而詞不嫌佻，詩貴厚而詞不嫌薄，詩貴含蓄而詞不嫌流露，之三者不可不知。”魏塘曹學士《西圃詞說》中有個貼切的比喻：“詞之為體如美人，而詩壯士也。”以上看來，詩與詞除了格式的不同外，古人“詩言志詞言情”之說，是有道理的。情真意切之言情，幾乎貫穿著整個宋詞的始終，并且影響到了后來的元曲。
北宋之初，由南唐后主變成階下之囚的李煜，已是國破家亡，整日過著以淚洗面的日子。心中的苦痛，幾乎是難以言說：“春花秋月何時了？往事知多少？”“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋”。被囚禁的日月，極度痛苦的心靈，使得他仿佛成為了一個人間深重苦難的承受者，他所作之詞的格調，也變得哀婉凄楚：“故國不堪回首月明中”的感嘆，“剪不斷，理還亂，是離愁……”，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”！“俯仰身世，所懷萬端”，李煜遭受慟創的心靈，吟詠之中充滿了酸楚和愁苦。他的詞，遂成為一種前無古人，后無來者的絕唱。王國維在《人間詞話》中說：“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深。”
宋詞心靈的吟詠，幾乎離不開一個愁字。“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月”的柳永，從某種意義上講，可以說是“李煜獨特自我人生內心體驗”的繼承者，他因“且把浮名換了淺斟低唱”，因而得罪了當朝皇帝，仕途渺茫，自此“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有，千種風情，更與何人說？”他的一生皆滾在情里，“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！”其內心苦處，終日“寒禪凄切，對長亭晚”，“暮靄沉沉楚天闊”。柳永可謂是詞人中的情種，他的“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，與晏殊的“咋夜西風雕碧樹，獨上高樓，望斷天涯路”，可謂異曲同工。
宋詞之真，在于藝術地展示真實的心靈，情真意切，才能真正地感人動人。晏殊的“無可奈何花落去”，“落花風雨更傷春”，與歐陽修的“淚眼問落花不語”，可以說是同樣心境的抒發之吟詠；李之儀的心靈之思，卻讓人感到一種詞境與眾不同的遠大：“我住長江頭，君住長江尾，日日思君不見君，共飲長江水……”
同為心靈的詠唱，蘇軾卻給人一種沉重和震撼：“十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。 相顧無言，惟有淚千行。 料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。”
詞的真實，是情感的真實、心靈的真實。陸游動人心魄的情愛，雖已千年之遙，卻依舊是那樣的令人心動：“春如舊，人空瘦，淚痕紅浥鮫綃透。桃花落。閑池閣。山盟雖在，錦書難托。莫！莫！莫！”動人的吟詠，多為心靈的苦痛、哀傷、思念、愁緒的抒發。
作為宋詞心靈纏綿吟詠的代表，當屬“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的跨兩宋詞人李清照——一位才情卓絕、哀婉動人的女詞人，一個獨守空閨的女人：“守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得！”這種相思，不為李清照獨有，卻惟有李清照才表達得這樣準確細膩、情真意切：“倚遍闌干，只是無情緒。人何處，連天芳草，望斷歸來路。”“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”思君令人老，“薄霧濃云愁永晝”，李清照的思念使得她“簾卷西風，人比黃花瘦”。韶華已逝，容顏消褪，正是“滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？”內心的凄苦傷感，使她變得“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。”這種情感的率真表達，正是她情到難處、深處，縈繞心頭的悲苦真性的流露。
李清照善于以委婉曲折的筆調，表現心中復雜微妙的情感變化，準確地表達出一種女性特有的深婉細膩的心理狀態，和心中稍縱即逝、難以言傳的真切感受。她的詞多愁善感、纏綿凄婉，沉郁悲涼，真實地展現出情感歷程和內心的世界，具有豐厚的情感內涵，向來被視為“婉約正宗”，李清照是中國的古代文學史上藝術成就最高的一位女性詞人。
李清照心靈的吟詠，可謂千古絕唱。
