上個世紀，香港嘉禾公司因偶得李小龍，從而打敗了曾經的功夫片領頭羊邵氏公司，顛覆了曾經以套招擺拍為動作片標準的格局，把功夫片向前推進了約一百年，使功夫片進入了新紀元。然而，不幸的是，天妒英才，李小龍竟猝然離世，嘉禾公司的招牌一夜丟失，正當他們急著滿世界尋找下一個“李小龍”時，一個動如脫兔的年輕人進入了他們視野，他，就是成龍。
成龍并非突然出現，早在李小龍還威震天下的時代，銀幕上就已經有他的影子了。他在李小龍的片子中演了一些用來“挨揍”的小角色。如：在《精武門》中，被李小龍一腳踢飛的日本武道館長替身就是成龍。還有在《龍爭虎斗》中，被李小龍抓住頭發用擒拿技法殺死的某路人甲打手也是成龍。成龍后來自己回憶在拍攝《龍爭虎斗》時，被李小龍揮出的棍子誤打到了臉，頓時失去感覺，過了一會才覺滾燙，然后才是疼痛。當李小龍跑過來問他疼不疼時候，他還捂著臉假裝說不疼。當時誰也沒有想到，就是這樣一個典型的下等龍套演員，竟然在日后成為了中國第一個獲得奧斯卡終身成就獎的演員。
被寄予“李小龍接班人”厚望的成龍，并未走上李小龍的宗師之路。而是發揮了自己特長，走向了動作喜劇的道路。成龍的功夫電影，與世界上任何一位動作明星都不同。他有著自己非常鮮明的幽默特色，這在戾氣叢生的功夫電影中是十分罕見的。成龍賴以成名的就是這一特色，然而也就是他這一特點，引來了很多人的爭議。在李小龍之后的功夫影星中，人們對于各位動作大神的戰斗力的排名大概是這樣的：甄子丹>李連杰>成龍。也就是說成龍被認為是最不能打的功夫巨星。
成龍曾在《龍爭虎斗》中飾演打手
可事實真的如此嗎？上面那個排次是正確的么？其實，影迷之所以排出這樣的位次，并不只是對幾位武術家的個人喜好問題，也不是在討論幾位藝術家個人到底誰打架厲害的問題。而更深層次的是對幾種不同武術風格的不完整認識的問題。
一般情況來說，影迷們會認為：甄子丹所代表的是擂臺搏擊術，是實戰的代表，所以這種武術最能打。李連杰是中國武術套路代表，套路武術雖也能打人但是以表演為主，所以戰斗能力一般。而成龍代表的是雜耍表演，所以戰斗力最差。但是，這個問題如果是這樣思考就真正出了大問題。事實是，擂臺搏擊術雖然真實，但是主要應付的是徒手和單對單情況，并且主要是在空曠、寬闊、平坦的地形進行?？珊芏辔湫g其實在設計時并不是在這種假設上進行的，而是要面對更復雜的街頭情況。試想，如果一群手持砍刀的暴恐份子來襲之時，是用拳擊對付更好還是抓起一根棍子對付更好？答案顯而易見，拿上一根棍子就能使人安全系數倍增。而身為全國武術冠軍的李連杰正是一位器械高手，甄子丹曾回憶在片場與李連杰比試棍術，結果兩次都是李連杰“占了便宜”。再試想，如果在一個地形比較復雜的場合遇到危險，歹徒從四面涌來，如果能逃掉最好，一旦逃不掉，能合理的利用手邊的物品，比如，杯子，椅子、沙發、門、高低不等的鐵架等保護自己同時適時又能有效打擊對手才應當是最優策略。而此種情況下，成龍大哥的“街頭無限制+跑酷+精神淡定”則更有可能首先獲得安全。而這就是成龍動作除了幽默外的最大特點。所以，成龍的功夫除了能用來觀賞還是頗有其實用意義的。下面我們看一下成龍武打風格到底有哪些合理之處：
1 合理利用手邊環境與資源。
電影《A計劃》1和2是成龍巔峰時期的作品，這兩部電影可謂群星璀璨：成龍、洪金寶、元彪、黃曼凝、張曼玉、劉嘉玲、關之琳、呂良偉、陳慧敏等悉數登場。該片在動作設計上完全打破了以往任何一部動作片的套路，讓人耳目一新。以前的動作電影，無論對手有多少人，主角都一定是以大無畏的精神以一敵百。而《A計劃2》中的成龍，則可以做到“多人”同時反攻，他能充滿想象力的利用各種環境和手邊物品，機智的化劣勢為優勢從而戰勝強敵。讓環境做幫手是成龍的拿手好戲。雖然，電影是一種夸張的藝術表演，但是這種打斗思路卻值得人深思和借鑒。而《A計劃1》中也有這樣的設計，比如：經典的小巷追車戲，成龍騎自行車逃跑，后有追兵，成龍隨手敲了巷子邊上的一戶人家的窗戶，待屋內人開窗時候正好用窗戶拍倒了后面的追兵的場景，讓人哈哈大笑的同時，也傳達了真正街頭打斗的要義，那就是利用一切資源打敗敵人，保護自己。這一戰術思想，除了成龍，在國外的《諜影重重》和《颶風營救》中也有體現，馬特·戴蒙在打斗時除了使用他快如閃電的Kali格斗術外，也對周圍環境和物品的利用做到了極致講究，比如，用書蓋住對手的頭進行砸拳，這一舉動令很多觀眾不解，難道是保護演員？其實不是的，打過架的都知道，用書蓋住頭去砸，書會使砸拳的力量擴散使得被揍的一方容易產生眩暈，而且書本也可以遮擋對手視線。而《颶風營救》中連姆·尼森，對車門、杯子等物品也都有所利用。這一打斗方式似乎并不符合傳統動作影片中的，地上有槍都不用的君子打斗法，但卻是最真實的街頭打架的表現。而此種風格的動作電影，已經成為了最前沿的對動作的表達方式。雖然各街斗打星的打斗風格和表現手法各有不同，但其內核原理是一致的。當然，不得不說，成龍大哥的打斗更加充滿想象，這在視覺表現力上更勝一籌。
2 跑酷逃離危險。
身法，歷來是成龍的一大看家本領，戲班子出身的他在輾轉騰挪上最是拿手。跑酷動作幾乎在成龍的每一部動作電影中都有出現。他可以完成諸如：貓爬、反彈墻、鉆欄桿、鉆車窗、猩猩跳、貓撲等等一系列高難度跑酷動作。令人印象深刻的是，在拍《尖峰時刻》時成龍大哥已經不再年輕，可是他的跑酷動作依然輕靈流暢：上墻、轉身，順手推開攝像頭動作一氣呵成?，F如今，提起跑酷人們會先想到是法國人大衛·貝爾在《暴力街區》中的炫目表現，而其實成龍大哥在電影中展示跑酷比他要早的多。雖然大衛·貝爾被譽為是跑酷的創始人，但是大衛·貝爾曾說過他是受到了日本忍者和成龍的影響才創立了跑酷。而泰拳明星托尼·賈也因為崇拜成龍，曾在他的《冬陰功》中借鑒了成龍的跑酷身法，上演了一出精彩的街頭追逐戲。必須說，成龍大哥是把跑酷動作帶入電影的第一人。而且，成龍的跑酷雖然不是純粹意義上的跑酷，但他跑打結合的風格絕對是獨樹一幟的，快速的位移配合上他對周邊環境與物體流暢使用，能使得他迅速擺脫對手的糾纏。大衛·貝爾的跑酷動作很專業，但是，他卻無法像成龍那樣既會跑酷又會功夫，一個人可以撐起一個電影。他必須在打星希瑞爾·拉弗利的幫助下才能完成作品。
《尖峰時刻》
成龍的跑酷身法是精彩的又特色鮮明的，但這也是使他受傷的主要動作元素，精彩總是要付出代價的。《警察故事》中在商場中的跳躍，很精彩，但代價是二級燒傷。在《我是誰》中大廈邊緣的打斗以及在21層樓斜面的跳落，被譽為全世界最危險的特技。這一切都已經不再是跑酷了，而是一種與跑酷精神更為相關的信仰，成龍就是憑借這種搏命信仰一步步走紅的。
《警察故事》中為了做好這驚險的一跳，成龍付出的代價是二級燒傷
3 斗志。
成龍的功夫并不是最好的，這一點在他塑造的人物形象中也可看出。
李小龍只演英雄，他的斗志源于自己蓋世的武功，是一種渾然天成的傲視群雄的霸氣。李連杰則酷愛塑造大俠，他的斗志源于對正義的信仰，是一種邪不壓正的正念。甄子丹長于飾演亦正亦邪的街頭霸王，他的斗志源于內心的狂野，是一種不羈的傲氣。而成龍一般只會演一些出身底層的小角色，這些小角色武功并不蓋世，沒有那些精神特質。但卻都有著一顆大心臟。成龍所刻畫的角色都很樂觀，有著堅強不屈、不畏艱辛的精神，這些都和真實的成龍頗為相似。也使得成龍塑造的角色讓影迷感覺更加親切、更加接地氣。
《快餐車》中的成龍、洪金寶、元彪
也許有人覺得，打斗能力只是實力的體現，沒錯，實力確實是核心要素，但是斗志的作用其實一點也不比實力差?？催^石天龍截拳道教學的人都知道，他在第一課講的就是斗志。人必須要有強大的精神，去接受任何挑戰才可能戰勝強敵。
在成龍早期作品《快餐車》中，他在片尾面對有“噴氣機”之稱的世界自由搏擊冠軍賓尼，在開始占盡劣勢的情況下，面對生死，及時調整自己的斗志與心態，用平時訓練時的輕松狀態與強敵進行殊死搏斗，并最終戰勝對手，這對武者有著深遠的啟迪作用。也深刻表現出了武諺所要求的“練如戰，戰如練”的境界。
除了以上功夫元素，成龍當然更加是一位喜劇表演大師，以巴斯特基頓為偶像的他，在肢體表達上做到了出神入化。成龍巧妙的將功夫與肢體喜劇結合，打造出專屬于他的演繹風格。在成龍的很多電影中都有著向偶像巴斯特基頓致敬的鏡頭，比如：《A計劃2》中，牌坊倒塌，成龍戲劇化的幸免于難的一幕與巴斯特基頓在《蒸汽船》中的房屋倒塌幸免的一幕頗為相似。
《A計劃2》中這一幕被認為是成龍對巴斯特基頓的致敬
而提到喜劇，中國的影迷一定會想到另一位喜劇大師——周星馳。周星馳的喜劇在某種程度上來說更加符合中國人的口味。因為，周星馳精妙的臺詞設計加上石斑瑜的經典配音使他紅遍了大江南北。然而，語言是有民族性的，文化是有地域性的。周星馳的喜劇或許更能博得中國觀眾的歡心，而在西方就沒那么受追捧，巨大的文化語言差異使得這一類型的喜劇注定不如成龍的動作喜劇受眾程度更廣。
如今，不再年輕的成龍大哥依然保持著強大的戰斗輸出，活躍在銀幕之上，我們共同期待他能為影迷帶來更多的精彩！最后，恭喜成龍大哥成為華人中首位榮獲奧斯卡終身成就獎的人，要知道在此之前，全亞洲也只有黑澤明、宮崎駿和蒂亞吉特·雷伊三人獲得過此殊榮。成龍，注定成為一代傳奇。
