參戰老兵看世界連載15：激情西班牙
我們對西班牙都不陌生。喜歡音樂的人，大多熟悉多明哥，喜歡跳舞的人知道弗拉明戈舞，喜歡繪畫的人熟悉畢加索，喜歡足球的人關注西甲聯賽，喜歡網球的人不會忘記納達爾，喜歡文學的人了解塞萬提斯……各種各樣愛好的人，都可以在西班牙找到自己的興趣。
我到西班牙旅游的一個重要目的，就是要看一看孕育了那么多世界級大師的故鄉。在登上西班牙航程之前，我做了必要的功課，知道西班牙地處歐洲西南部伊比利亞半島，北與法國和安道爾接壤，南隔直布羅陀海峽與摩洛哥相望，東部和南部海岸瀕臨地中海。總面積40萬平方公里，略比我國云南省的面積大一點，而人口只有4600多萬，不及云南省的人口多。
西班牙屬于西方發達國家，其經濟總量在歐洲排列第6位，在世界排名第13位，人均收入3萬美元。西班牙又是著名的旅游大國，每年到西班牙旅游的人數位列世界第二，僅比法國少，旅游收入在經濟總量中超過10%。
中西兩國萬里之遙，從昆明乘飛機需要七個小時，對年紀70多歲的我和妻子來說，去一次不容易。我的朋友阿昆、小黃夫婦，為策劃到西班牙旅游，做了大量的案頭工作，在康輝旅行社康明團隊的承辦下，我們一行歷經了24天的私人訂制游，旅游項目涵蓋了西班牙有代表性的景點。在西班牙旅游的日子里，我每天都處于激涌之中，每天都有新的收獲，回國以后還意猶未盡。
《橄欖樹》是一首曾經唱遍我國大江南北的歌曲，這是女作家三毛根據她在西班牙的經歷所寫的歌詞。三毛曾在馬德里大學就讀，西班牙有她的情，她的愛，她的痛，西班牙的加那利群島是她的傷心之地。可以說，沒有西班牙就沒有三毛的文學成就，也就沒有我們所喜愛的歌曲《橄欖樹》。難怪中國的老百姓那么喜歡三毛的文學作品，因為在三毛的作品中，吸吮了西班牙這塊文藝創作沃土的營養。
早在400年前，西班牙就產生了塞萬提斯這樣的作家。塞萬提斯的代表作《堂·吉訶德》是歐洲文藝復興時期一部杰出的作品，主要是描寫和諷刺在西班牙社會中曾經十分流行的騎士小說，揭露教會專橫，社會黑暗和人民痛苦。同時，開創了具有生氣的，以虛構為主的，影射現實生活的復調小說。
書中塑造的堂·吉訶德是一個生活在虛幻世界里的騎士迷，他錯把風車當巨人，把旅店當城堡，把苦役犯當被迫害的騎士，把皮囊當巨人的頭顱，鬧出了許多匪夷所思的笑話，臨終之前他才從虛幻世界回到現實世界，認識到脫離時代發展的所作所為是多么荒唐。
塞萬提斯這位文學巨星是西班牙的驕傲，在馬德里的西班牙廣場中央，屹立著塞萬提斯紀念碑，紀念碑下面是堂·吉訶德騎著馬，仆人桑丘伴隨著他的塑像。西班牙國家文化部為鼓勵西班牙語作家的創作成就，設立了塞萬提斯文學獎，每年在其家鄉的阿卡拉大學由國王親自頒獎，獎金9萬歐元。在西班牙語國家墨西哥文化名城瓜納華托，每年都要舉行一次世界性的塞萬提斯藝術節。
在西班牙這片文學創作的天空中，不斷升起享譽世界的文學巨星。100多年來，出現了6位諾貝爾文學獎得主，這在世界上所有國家中是少見的。1904年獲獎的何塞·埃切加賴，其代表作是《偉大的牽線人》。1922年獲獎的貝納文特·馬丁內斯，著名作品有《利害關系》、《星期六》、《不吉利的姑娘》。1956年獲獎的希梅內斯，獲獎作品是長詩《一個新婚詩人的日記》、《悲哀的詠嘆調》。1977年阿萊克桑德的詩歌《天堂的影子》，1989塞拉的小說《為亡靈彈奏》，2010年具有西班牙和秘魯雙重國籍的馬里奧·巴爾加斯·略薩的《綠房子》、《中國套盒》都獲此殊榮，登上諾貝爾文學獎的寶座。那么多具有世界影響力的作家出現在西班牙，不得不讓人對這個國家的文學藝術產生由衷的敬佩。
文學是用文字表達真善美的藝術，而美術則是用線條和色彩描繪真善美的作品，兩者在不同的領域詮釋著人類對真善美的追求。在馬德里普拉多博物館，我們領略了西班牙繪畫大師的杰作，品味了一次高雅藝術的精神盛宴。
普拉多博物館1872年建立，因地處普拉多林蔭大道而得名，是世界三大美術博物館之一。普拉多的鎮館之寶《宮娥》，是腓力四世的宮廷畫師委拉斯開茲當任宮殿總管時的作品。委拉斯開茲（1599-1660）是文藝復興時代一位具有影響力的現實主義畫家。他對現實主義的理解是“把自己看到的如實描繪在畫布上”。他不諂媚、不趨附、不違心。由于追求真實，他的作品具有永久的魅力。
這幅畫雖然描繪的是宮殿日常生活，但是傳遞了許多鮮為人之的信息。畫面向我們展示了這樣的場景：正當畫家專心致志地為國王腓力四世夫婦作畫的時候，高貴的小公主來到了寧靜的繪畫現場，隨她而來的是侍奉她的一幫人，畫師只能暫時中止繪畫的過程。向父母展示新衣的小公主占據了畫面的中心位置，她的身邊是小心翼翼地彎腰伺候她的宮女；畫的左側是站在畫架前面，拿著畫板的畫家本人，他的眼睛沒有離開畫外的國王夫婦，似乎還浸沉在創作之中；畫的右側是兩個宮中的小侏儒，年大的一個眼神凝望著國王夫婦，欣賞他們對待小公主的愛憐之情，年小的一個卻用腳輕輕地撫弄躺著的狗；他們的身后是負責國王和皇后生活的侍男侍女，在畫室門口還站著畫家的親戚涅托；鑲嵌在墻壁上的鏡子里，可以看見國王夫婦的影子，他們呆在那里是讓委拉斯開茲畫自己。
畫中的實景和畫外的虛境相互對應，表現了復雜的空間關系。這幅畫無論是構圖還是著色，也無論是人物造型還是細微神態，都是無可挑剔的。我不懂繪畫，不敢妄加評論。我只想說，這幅畫定格了一個事實：生活在宮中的人不是都快樂的，即便象小公主這樣至尊至貴的人，也要受到宮中煩瑣禮節的束縛，做出與自己年齡不相符合的矜持，讓活潑自由的天性遭到扼殺，使自己身上失去最寶貴的童真。
館中還收藏了另一位繪畫藝術大師弗朗西斯科·德·戈雅（1746-1828）的作品。戈雅14歲跟隨老師畫圣像，后來到意大利學畫，成為西班牙皇家美術學院院士，1789年被國王查理四世任命為宮廷畫師。他是一個封建主義的反叛者，又是一個民族主義的愛國者。是一個愛憎分明，剛直不阿的偉大畫家。這在他的大量作品中，得到了生動的證實。
由于受西班牙宗教裁判所的嚴格限制，西班牙繪畫歷史上很少有像意大利那樣的裸體女人像。戈雅大膽地向西班牙宗教神權挑戰，畫了赤裸著身體，雙手枕于腦后，身軀微微彎曲，躺在土耳其長椅上的瑪哈。這幅畫取名為《裸體的瑪哈》。戈雅和這幅畫受到了權貴們的撻伐，宗教裁判所令他修改這幅畫，讓畫中的瑪哈穿上衣衫。
戈雅面對極大的壓力，堅決不進行修改，而是畫了相同構圖的另一幅畫，取名為《著衣的瑪哈》。這兩幅畫從不同的側面表現女性，起到了相得益彰的效果。前者表現女性的曲線美和韻律感，使人物張顯活力；后者渲染女性的溫柔感，使畫中人物充滿嫵媚。
1808年拿破侖占領西班牙，遭到西班牙人民的激烈反抗，但很快就被侵略者鎮壓下去了。5月3日，拿破侖軍隊槍殺了參與起義的義士。為了表現西班牙人民英勇頑強的愛國精神，戈雅在1814年創作了《1808年5月3日》這幅名畫。這幅畫在業內被認為是具有開創性和革命性的現代藝術品。畫面是兩個敵峙的陣營，一方是排列嚴整，舉槍齊對抵抗者的拿破侖士兵；另一方是即將被處決的西班牙起義者。地面上的燈籠發出來的亮光，映照在被處決者的白襯衫上，被處決的人們千姿百態，或無奈，或憤怒，或恐懼，給人以強烈的視覺沖擊，引發出人們無盡的遐想。
戈雅1800年創作的另一幅名畫《查理四世一家》，體現了他敢于揭露生活中的丑陋，對所效力的王權也不留情的高尚人格。在這幅畫中，他對國王一家體態上的缺點和品格上的瑕疵如實地畫出來，描繪了這一家人的丑態。國王長著一只鷹鉤鼻子，露出自我得意的癡笑；王后伸長脖子，光著肥胖的膀子，裝出一副假正經的樣子；其他人物也顯得笨拙無知。畫中沒有諷刺的是尚處于年少的王子和公主。畫家把自己放在畫中一個冷眼旁觀的位置，湊足13個人這個不吉利的數字，給人以一個衰落王族的感覺。后來的評論家評價說：這幅畫表現了“一堆穿戴華麗的蠢貨”，“錦繡的垃圾”。
在現代國際畫壇的排名上，能夠占據顯赫地位的繪畫大師，一定有“二十世紀最偉大的藝術天才之一”巴勃羅·畢加索。
畢加索出生并成長在西班牙南部的海濱城市馬拉加，畢業于皇家圣費南多美術學院。1944年加入法國共產黨。他政治上追求自由，藝術上不斷探索，從自然主義到表現主義，從古典主義到浪漫主義，最后回歸現實主義。是唯一在生前見到自己的作品在巴黎盧浮宮展出并收藏的畫家。全世界最昂貴的10幅畫中，他的畫就占了4幅。我們在他的家鄉參觀了位于圣奧古斯汀大街上的畢加索博物館。特別是在馬德里索菲亞王后國家藝術中心，欣賞到了該中心的鎮館之寶《格爾尼卡》。
畢加索是當代立體學派的代表人，主張把繪畫對象分割成各種幾何圖形，然后堆砌在畫面上，同時主張用象征的手法描繪世界，這種改變繪畫對象的形式，加大了欣析難度，但是卻明顯豐富了描繪對象的內涵。索菲亞皇后國家藝術中心的歷史不長，1992年才對外開放，館藏作品大多數是19世紀末以來前衛派的藝術品，這種靠畫家自身感悟創作出來的抽象畫，一般人難以欣賞。1937年在西班牙內戰中，希特勒支持佛朗哥的武裝，在4月26日用飛機對擁護共和國政府的格爾尼卡小鎮，進行了3個小時的狂轟濫炸，使小鎮四分之三的房屋被毀，1600多名平民喪身。
畢加索懷著憤怒的心情，創作了《格爾尼卡》抽象畫，對這次轟炸給平民帶來的災難進行了控訴。這幅抽象畫以黑、灰、白三色為基調，用象征主義的手法，把立體主義、現實主義和超現實主義結合起來創作。用變形、扭曲和夸張的筆觸，以幾何堆積造型，顯現痛苦、受難和獸性，表達了多種復雜感情。
有人向他請教，如何理解這幅畫的一些細節，他說：“這取決于公眾，他們會看到他們想看到的”。畫中有一盞燈，一頭瘋牛沖進寧靜的屋子，破壞了屋中的秩序。一匹受傷的馬憤怒地咆哮，母親抱著死去的孩子哭天喊地，一只小鳥也受到傷害，仰面躺在地上的士兵，左手傷痕累累，右手還握著半截短劍，屋外的人手上舉著燈火，從窗外探頭進來，驚愕地看到這恐怖的一幕，還有的人不顧一切地沖進屋子，大聲喊叫“這究竟為什么！”我理解受傷的馬可能是象征飽受戰爭之苦的西班牙，燈光可能是預示著光明終將戰勝黑暗，抱著孩子的母親發出的哀鳴，奔跑女人的驚恐，跳樓女人的無助則是表達這次轟炸給人民帶來的痛苦。
我覺得這幅畫不僅展現了畫家對戰爭殘酷性的控訴，還暗示人們：黑暗是暫時的，光明與希望尚存，和平終將到來。1997年，格爾尼克被轟炸后的60周年紀念日，德國駐西班牙大使漢寧·韋格納專程前往小鎮，代表德國總統羅曼·赫爾佐克“認罪”，請求小鎮人民寬恕。這幅畫曾經在聯合國展覽過，長期出借在紐約現代博物館，畢加索生前曾經說：“只有當西班牙恢復民主的時候，《格爾尼卡》才可以回到自己的祖國”。獨裁者弗朗哥死后，經過5年的談判，這幅畫才回到西班牙。
舞蹈是人類與生俱有的伴侶，快樂時縱興歡舞，憤怒時揮掌頓足，用肢體抒發內心的喜怒哀樂。不同民族和地域用不同的舞蹈，表達內心不同的情感。西班牙最負盛名的舞蹈是弗拉明戈舞。這種舞蹈是來自北印度的吉卜賽文化與西班牙南部安達盧西亞的民間文化相融合的產物。在摩爾人的語言中，弗拉明戈是流亡農民的意思。由此可知，弗拉明戈舞是流浪在西班牙的吉卜賽人所獨有的舞蹈。
吉卜賽人常說：“弗拉明戈在我們的血液里”。他們還說：“只有吉卜賽人才能跳好弗拉明戈”。我覺得這個話是對的。我們在劇院里看過弗拉明戈舞，劇院的表演是在音響現代，舞美耀眼，服飾華麗，包裝到位的環境中進行的，場面很熱鬧，還邊喝雪莉酒，邊欣賞舞，很是愜意，但總感到帶有明顯的加工痕跡，脫離不了舞臺表演的程式化。
我們在游覽塞維利亞市的馬德里廣場時，看到在廣場賣藝的吉卜賽人所表演的弗拉明戈舞。塞維利亞屬于安達盧西亞地區，是弗拉明戈舞的發祥地。在一個寬大的拱形亭子里，我們被幾個年輕的吉卜賽人吸引住了，他們好像在玩耍，男的穿著緊身衣和牛仔褲，女的穿著深色的大擺裙。在圍觀人群的掌聲中，他們應邀表演了原汁原味的弗拉明戈舞。
在吉它和打板的伴奏下，一個充滿青春活力的美麗吉卜賽姑娘跑到場地中央，略帶微笑，聳肩抬頭，舒展著具有野性的手臂，扭動著充滿挑逗性的身軀，在擺裙的包裹中變幻著不同的身影，她不是在表演，而是在傾瀉與生俱來的天性，舞就是她，她就是舞，她的倩影好似云中的仙女，水中的荷花。她完全沉浸在自己的舞蹈世界中，做到了舞人合一，手舞足蹈中透露出放縱，變化無常中呈現著任性。它沒有芭蕾舞那樣雅潔，也不似拉丁舞那樣高貴，更不像中國古典舞那樣含蓄，它給人以奔放、無拘、桀驁的感覺。她的表演贏得我們發自內心的掌聲。
稍事休息，帥氣陽光的吉卜賽小伙登場了。他跳舞時沒有音樂伴奏，沒有歌聲襯托，只有他自己瀟灑自如的表演。他輕盈地腳部變化帶動著整個身軀扭動。一會兒用靈活的腳尖，一會兒用富有彈性的腳掌，一會兒用敦實的腳跟，變幻著節奏和動作。腳部敲打地面的聲音，清脆而有韻味，或大或小，或急或緩，敲打語言與肢體語言渾成一體，不僅耀眼，而且悅耳。
最精彩的莫過于雙人舞了，豪放不羈的男舞者與桀驁不馴的女舞者相互配合，若即若離，忽遠忽近，表情冷漠而動作熱烈，內心向往而外表不屈，看不出誰主誰從，誰遷就誰，動作明快而具有沖擊力，酣暢淋漓地表現了吉卜賽人慷慨狂熱，無拘無束的內心生活。這種沒有刻意編排的即興表演，最能體現吉卜賽人的性格和風情，已經過去好幾年了，想到吉卜賽人即興發揮的弗拉明戈舞表演，那瀟灑熱烈，充滿野性，無拘無束，富有韻律的舞影，至今還清晰地浮現在我的腦里。
在現代體育中，具有世界第一大球之稱的足球和世界第一小球之稱的網球，無疑是最有人氣和最具商業價值的運動了。西班牙在這兩項運動中都處于世界頂尖水平。西班牙的足球俱樂部遍布各地，一個中等俱樂部的踢球水平，比我國國家足球隊的水平還高，更不要說皇家馬德里和巴塞羅那那樣豪華的足球俱樂部了。當今世界上的足球巨星，幾乎都在西班牙足球俱樂部效過力。西班牙土生土長的球員也不乏世界級運動員。曾經當過西班牙國家足球隊隊長的岡薩雷斯，巴塞的蘇亞雷斯，皇馬的桑切斯都獲得過金靴獎和銀靴獎，守門員卡西利亞斯獲得過金足獎。
在網球運動中，也不斷涌現出大師級球員。我所知道的就有莫亞、費雷羅和納達爾。他們都是世界網球運動中不同時期的標志性人物。目前還馳騁在球場上的女球員穆古拉扎，多次在四大網球公開賽中獲得過冠軍。
實際上，西班牙的籃球在世界上也是名列前茅的。2019年國際籃聯世界杯爭奪賽在北京五棵松體育館進行決賽，西班牙國家隊以大比分擊敗阿根廷國家隊，實至名歸地榮獲本屆世界冠軍。西班牙不僅孕育了眾多體育巨星，而且還誕生了引領世界體育運動發展的掌舵人。
出生在巴塞羅那的薩馬蘭奇是西班牙王國的侯爵，曾經是大學教授，當過銀行家，做過外交官，晚年從事體育組織工作。他擔任國際奧林匹克運動委員會主席長達21年，成為終身主席。他把陷入經濟危機的奧委會打造成為最具有商業價值的世界體育組織。他把奧運會辦成團結全世界運動員，不讓政客染指的和平盛會。他把舉辦奧運會變成促進經濟發展，完善市政建設的重大機遇。他是中國人民的好朋友，他為中國1979年重返奧林匹克大家庭，成功申辦2008年北京奧運會作出過重大貢獻。
在1984年洛桑機奧運會上，他親自向許海峰頒發了中國獲得的第一枚奧運金牌。1992年，在他的家鄉巴塞羅那舉辦的第25屆奧運會，開創了奧運歷史的新局面。他靈活處置，讓已經解體的前蘇聯運動員以獨聯體身份組團參加，由奧委會出錢，允許處于戰亂的前南斯拉夫運動員以個人名義參加比賽，使這次奧運會成為1972年慕尼黑奧運會以來，沒有一個國家和地區拒絕參加的體育盛會。
他以72歲的高齡，持火炬跑了1000米，成為第一位參與傳遞奧運圣火的奧委會主席，本屆奧運會邀請50個國家和地區的255名選手參與傳遞火炬，其中包括6名我國大陸選手和2名臺島選手，成為第一次有舉辦國以外人員參與火炬傳遞的奧運會，在開幕式上，一面巨型五環旗覆蓋了所有的運動員，象征和平完美拼搏。
西班牙在體育場館的建設上也是享有盛名的。世界上最受運動員和體育愛好者歡迎的體育場中西班牙就占據兩個，一個是建于四十年代后期的馬德里圣地亞哥伯納烏體育場，另一個是巴塞羅那的諾坎普體育場。諾坎普體育場曾經是世界第2大體育場，僅次于巴西的馬拉卡納體育場。1998、1999賽季，歐洲足協授予它“五星級球場”稱號。平時能容納98000人，1982年西班牙世界杯時，座位增加到120000個。
到西班牙旅游，不看斗牛將是遺憾。雖然世界上有各種各樣的斗牛運動，但是，唯有西班牙斗牛最血腥、最刺激，最具有挑戰性，當然也就最有名。
圍繞著西班牙斗牛這一活動，創作出了許許多多著名的舞蹈、樂曲、文學和美術作品。特別是《西班牙斗牛士》這首樂曲，高亢、激昂、明亮，給人以熱烈、勇敢、奔放、奮進的感覺。具有拉丁舞風格的斗牛士舞雄壯威武，陽剛十足，往往代替行軍舞。現代西班牙斗牛起源于1761年，最先產生在宮廷，后來流傳到民間，因此，被看作是一種高貴的活動。經過長時間的發展，成為獨具魅力的西班牙國粹。在西班牙人的心目中，斗牛士被視為英勇無畏的男子漢。他們的地位高出一般的社會名流和演藝人士，深得國民的崇敬。
斗牛士必須具備高貴的氣質，冷靜的頭腦，勇敢的精神，健美的身軀，靈活的步伐和猛烈而精準的沖擊力。參與決斗的牛則是選用生猛暴烈的北非公牛，由專門的馴牛場進行調教和飼養。一般要經過四、五年，體重達到五百多公斤。在我們的旅游行程中，要在文塔斯斗牛館觀看一次斗牛表演。文塔斯斗牛館坐落在馬德里東部薩拉曼卡區，至今已有80多年歷史，可以容納3萬名觀眾。西班牙的斗牛士們都以能在這個場館與牛格斗為光榮。
從外部看，這是一座巨大的四層紅色圓形建筑，第二層是環形露臺，第三、四層是帶有伊斯蘭風格雕花窗欞裝飾的內走廊，給人以宏大精致的感覺。館外的廣場上，有表現斗牛士驍勇形象的雕塑，還有一幅健壯公牛集體狂奔的巨型壁畫。館內直徑約有65米，中間是保養得很好的圓形沙地斗牛場，周圍是環型階梯座位。第一排座位距斗牛場有足夠的高度，狂躁的公牛跳不上觀眾席，不會傷及觀眾。
5月中下旬的一個晚上，我們隨導游到文塔斯斗牛館觀看表演，場內觀眾爆滿，座無虛席。7時開始，主席臺一側的樂隊奏響了高亢激昂的斗牛士進行曲，兩位16世紀裝束的騎士在音樂聲中騎馬直奔主席臺，請主持這場決斗的主席賜予打開牛欄的鑰匙。兩位騎士退場后，三位斗牛士帶著他們的助手分別上場，斗牛士們穿著用金絲繡成的斗牛士服，昂頭挺胸，繞場來到主席臺前，向主席鞠躬致意。
按照規定，一場斗牛表演有三個斗牛士先后出場，每個斗牛士斗兩頭公牛，一共有六頭公牛將要死在斗牛士們的利劍之下。每個斗牛士的助手班子由五個人組成。三個步行的花鏢手，兩個騎馬的長矛手。斗牛士退場后，主持這場斗牛的主席反手用力一揮，樂隊吹響了急促明亮的決斗號角，牛欄大門敞開，一頭健壯的公牛飛奔而出，滿場奔跑。首先，由三個助手上場對公牛進行挑逗，誘使公牛滿場亂跑，消耗其體力，減弱其銳氣。經過一段時間的挑逗，兩個長矛手才騎馬上場，所騎之馬用眼罩蒙住馬眼，用護甲擋住馬身，以防馬匹膽怯受傷。
長矛手們輪番用長矛刺激牛背頸部，把牛的血管刺破，讓其流血。公牛受到攻擊，越發兇猛暴烈，如果長矛手被公牛掀翻落地，面臨公牛腳踩角頂的危險時，會有其他助手上場把牛引開，讓長矛手安全退場。接著，三個花鏢手拿著花鏢徒步登場。花鏢的前端是木柄套著的金屬利鉤，尾部是裝飾在木柄上的羽毛。花鏢手面對受傷狂怒的公牛，要避開公牛的沖勢，用極短的時間，極快的動作，將花鏢準確地刺入受傷的牛背，其動作必須干凈利索。
如果刺中的花鏢少于四個，允許其再補一鏢。經過前幾個回合的表演，公牛的頸背已經傷痕累累，疲憊不堪。這時，主角斗牛士一手持利劍，一手拿里紅外黑的斗篷登場表演了。斗牛士用劍托住斗篷抖動，激怒公牛向自己沖來，或擦胸躲閃，或側身邁過，或引誘公牛圍繞自己的身體進行環形避讓，更有甚者將斗篷拂向公牛面部，進一步激怒公牛。
盡顯戲弄公牛，消耗公牛體力的本事后，斗牛達到高潮，進行刺殺公牛的表演。這時斗牛士換上一把彎頭劍，將劍與眼睛平行，踮起腳跟，持劍之手水平下壓，引導公牛沖來，自己也迎面上去，把彎頭劍準確地直刺公牛的心臟，公牛中劍后就會倒地死去。如果公牛被刺中后暫時未死，助手就用十字劍或匕首，猛刺公牛的中樞神經部位，公牛便會立即死去。這時，用鮮花裝飾的馬車就會將公牛拖走。
獲勝的斗牛士則繞場接受觀眾的掌聲、歡呼聲和鮮花，斗牛士會頻頻舉手向觀眾致意，把帽子拋向觀眾，回饋觀眾的熱情。在觀看斗牛的過程中，往往會險象環生，令人提心吊膽，斗牛士憑著高超地技藝，常常能化險為夷，少數的保不齊瞬間發生慘劇。
我們在看第二位斗牛士表演時，就目睹了這殘忍的一幕。這位斗牛士在戲謔公牛時，躲閃不及被公牛撞倒在地，遭到公牛反復地踐踏，每踩踏倒在地上的斗牛士一腳，我的心就跟著劇痛一次，我的心在哀鳴：活生生健壯的一個人，遭受幾百斤重的公牛狂踏，可能沒有命了！誰知，在公牛被助手引走后，這位斗牛士卻奇跡般地從躺著的地面上站立起來了。
更讓我驚奇的是，稍事休息之后，這位斗牛士又出場繼續挑逗他沒有戰勝的這頭公牛，他的勇敢令我敬佩，他的不自量力使我擔心，他帶著遍體鱗傷的身軀表演，身手不再敏捷，不幸的事再次發生，他又一次被這頭公牛撞倒在地被公牛狂踏。斗牛士被抬出場，這頭牛卻躲過了一劫，活蹦亂跳地滿場奔跑，帶著勝利地喜悅離開了斗牛場。
看過這場斗牛表演，雖然滿足了存在已久的好奇心，但心里卻不是滋味。這種挑逗野性，戲謔獸性，殘害生靈的表演，無論如何算不上是高貴的活動。相反地，暴露了人類的殘忍性和野蠻性，這是古羅馬奴隸時代人獸格斗的翻版。所以，遭到了越來越多的人反對。支持這項表演的人說，這項活動體現了人的勇敢，反對的人則反駁說，斗牛士加上助手有六個人，六對一的競賽絕對是不公平的比賽，而是人類的霸凌。至于動物保護者的反對聲，就從來沒有停止過。所以，不少斗牛場都關閉了，加泰羅尼亞省和加那利群島取締了斗牛。西班牙明令，在斗牛表演中死亡的公牛，其肉不能在市場上出售。我相信隨著人類文明進步，總有一天這項活動將會被全面禁止。
