平心而論小雀斑雷德梅因真是個很帥的人，那種不同于保羅沃克或者開花布魯姆的帥。
我猶記得鏡子前他柔順舒展的棕黑色發絲，身穿純黑大氅，內飾以條紋西裝、硬領襯衫和灰亮領帶的鏡頭。
一張本·衛肖的臉，竟穿出了馬龍·白蘭度的感覺，man得就像美國黑幫電影里，那個最閃亮卻永遠不動聲色的老大。
在《悲慘世界》中靈光一瞬，《萬物理論》中霍金再現，《我與夢露的一周》里是個剛放出大學的青頭小子。
我記憶中所有有關他的鏡頭，從未有一個顯示出如同那一刻的雄性氣息。
然后仿佛是為了對比鮮明，導演就在下一刻，讓他脫光了所有紳士裝束，在身上比劃起了，一套深藍色蕾絲晚禮服。
我從生下來就自帶一身能戳死人的直女屬性，這一刻的心情如同一顆扭轉了三千六百度的麻花。
丹麥女孩
The Danish Girl(2015)
導演: 湯姆·霍珀
主演: 埃迪·雷德梅恩 / 艾麗西亞·維坎德 / 本·衛肖
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這樣一個高大挺拔，器宇昂揚的男子，忽然褪下了他值得稱羨的西服套裝，告別讓女孩為之瘋狂的肩頸線，讓身體里陰柔的女性氣息泛出皮膚。
他終于發現自己并非一個男人，上帝你怎么搞的，就這樣草率弄錯了軀殼，給我一個女性靈魂。
艾納作為世界上第一個選擇正視自己性向的變性人，1926年的哥本哈根暫時沒有給他一個做回女人的機會。
風景畫家艾納帶著他的妻子肖像畫家妻格爾達，前半生因為世人仰慕而享盡榮光，后來嘗試變性手術，卻讓下半生結束在一條自怨自艾的圓夢路上。
格爾達也許后悔讓丈夫在自己的肖像畫中嘗試女性扮相，如果沒有那次自作聰明的變裝出席，二人也許就能在不知不覺中度過相安無事的余生。
艾納說，不你只是釋放出了莉莉，她一直都在，我假裝了那么多年的男子漢，是時候改掉這個錯誤了。
娘炮在這部電影中不是一個政治正確的詞，但變裝以后的小雀斑真的很娘。
可能因為剛剛開始學做女人，他身體僵硬，面部抽搐，穿上女性的衣著看不出一絲靈動，盡管盡了全力，我也很難說出一句好看。
比起《霸王別姬》里張國榮的飄逸美貌，他太生疏了。
程蝶衣戲臺上濃妝艷抹，戲臺下清湯寡水素面朝天，卻美得魂飛魄散，這可能就是命里帶的。
小雀斑天生直男，氣質硬邦邦，要全副身心投入一個女性的世界，即使貴為影帝也要照本宣科一段時間才行。
有人說，《丹麥女孩》里的他有點忸怩作態，肢體別扭，一點也不溫婉柔美，我表示贊同，但不得不想到，這部電影是為了讓人感到愉悅嗎。
變性人在上世紀三十年代的丹麥是比現在更為異類無數倍的存在，一旦這種特質被發現，對自身的心理和生理而言，不失為一個沉重打擊。
自我的覺醒，社會的接納，身體的更正，伴侶關系的維系與重建，都成了人生主要矛盾。
意識飛快變換，如掀開新世界大門，這個過程本身就是生疏與隔閡的，怎么可能流暢圓滿，畢竟誰也不是程蝶衣。
我想面對這種尷尬情景的時候，大部分人都不會立刻接受現實，懷疑和認可交織成一場認知的陣痛，他們方方面面的劇變就和艾納本身表現出來的遲滯，探索與發現啊，怎么可能一蹴而就。
所以這些忸怩做作，于我而言均是可以原諒的。
我感到艾納的幸運在于，他有一個心領神會的妻子。前半生是他的愛人和美術指導，臨走前又是他的知己和最佳性別顧問。
這中間的猜疑、震驚、遺憾，她都一一經歷，到后來的絕望甚至有點相依為命的意思了，也不拋棄艾納身體里這個柔弱的莉莉。
藝術家果真比常人更能領會自由的要義嗎。
艾納的幸運還在于，剛一扮作女人，就被一個彬彬有禮的紳士愛上，而且洶涌如潮。
除了最初的發現外，本·衛肖飾演的亨瑞克·桑達爾主動而果敢，是喚醒艾納女性意識的另一個重要因素。
說句題外話，這片里的他好陽光。
與女人的愛，與男人的愛，對自己的愛，對身體的怨恨，對藝術的癡迷，粉絲的狂熱，這世間滋味他一一嘗遍，臨走前只剩一個溫柔女人的夢想。
戈達爾一度遇到令她極為心動的人，在她最無助的時候。他是艾納小時候的玩伴，曾經“親了他一口”的阿吉爾，扮相極像普京。
一個性別認同牽扯出每個人的不解猶疑。
但是艾納勇敢糾正上帝的錯誤，但時代限制醫療手段畢竟落后太多，走下手術臺后他只在藍天下停留了短暫片刻，便永遠合上了太陽花般的眼睛。
片尾她回到了艾納出生的地方，在畫布上，他總是反復涂抹那一幕。死亡有什么可怕，我愛的畢竟是自由。
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