我的書法藝術觀還是十分膚淺的，并且處在不斷的修正與調整過程之中，之所以要寫下來，就是為了使我對書法藝術的諸多認識變得相對清晰和理性起來，并且應用到我的創(chuàng)作和教學中去，使我在前進的過程中少一些動搖和困惑，少走一些彎路，信心足一點，目標明確一點。
技法要求
比如一個人來講，作為活生生的生命體，必須具備軀體與精神兩個方面。那么書法的軀體與精神就是它的“形”與“神”。形，是形質，有法度、技巧構成；神，是神采，使作品的意蘊所在。因此，形與神分別對應的就是法與意。法是法度，意是意蘊。那么，我在法與意上的態(tài)度和追求就是“入則重規(guī)疊矩，出則奔逸絕塵”。
我在技法要求上的“重規(guī)疊矩”，就是要重法度。法度（形質）的意義在于，法度作為的書法軀體，是自書法產生以來數千年歷史積淀的文化內涵和本質規(guī)定。我以為，蔑視法度，就是蔑視書法本身。法度是書法的形質，形之不存，神焉以附？任何一位純粹的書法家要想在書法藝術上有所表現(xiàn)，有所寄托，必須要限定在對這些內在規(guī)定性的把握和運用的框架內，超出了這個框架，要么不是真正的書法藝術，要么還處在書法藝術的低層次，徘徊不前。這是法度之“大法”，是超越各家各派各個時代的普遍法則。（形質與法度是一個問題的內外兩面，形質是法度的載體和表象，法度是形質的內容和構成，它們從內外兩方面組成了書法的實體，言形質就是說以法度為內容的形制，言法度就是以形質為載體的法度。）
書法還有“小法”，它是指某家某派的具體技法體系，這是我們上窺“大法”的必由之路。對某家某派的“小法”體系要做到有取有舍，然而何所取、何所舍，要依賴于你對各家各派相對全面地了解，并且是針對自己的藝術追求所作出審美價值判斷。只囿于一家，往往無從取舍，取舍失當。通過對每家每派的“小法”體系的把握與不斷積累，最終就能得到書法之法的真諦，即“大法”。我自己探索出來的“以羲獻為根基，懷素、王鐸為羽翼，黃山谷為圭臬”的取法模式，就是在對諸家技法的全面了解、切實體會和明確自己的審美追求的基礎上作出的較為理性的藝術規(guī)劃。“翰不虛動，下必有由。”“由”于心，“由”于法。
形質（法度）本身也具有審美價值。原來我特別推崇張懷瓘的在這個問題上的觀點，即“深識書者，唯觀神采，不見字形”。也就是遺形取神，得意忘形，也就是九方皋相馬所謂的“遺其粗，得其精”而不見牝牡玄黃。近來，我覺得這有失偏頗，神采固然是審美的主要目標，形質和法度是神采所寄，是基礎，是手段，是途徑。但是形質（法度）本身也具有審美價值，法度本身不須上升到神采也能夠表現(xiàn)出審美價值，在他的自然狀態(tài)就具有令欣賞者怦然心動的藝術感染力和藝術效果。因此還是王僧虔所說的比較公允全面：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方能紹于古人。”
風格追求（意蘊）
意蘊就是我在作品之中要表現(xiàn)出自己的精神追求和藝術風格。這就是“奔逸絕塵”。
“奔逸絕塵”這個詞在山谷題跋中多次提到，是他對自已異常欽敬的前賢書法比如二王、顏真卿、張旭、懷素的至高評價，也是他自己的藝術追求。我非常喜歡，同時也非常契合我的藝術風格追求，因此拿來作為座右銘。
奔逸絕塵的“奔”指奔放灑脫，“逸”指飄逸，“絕塵”指超卓脫俗，四個字涵蓋了境界的高與大。如果比之于詩，唐代的司空圖《詩品》中列舉了24種藝術風格，那么，我所追求的是其中的“沉著”、“勁建”、“豪放”、“飄逸”。其實，我的藝術追求并非旨在這四個詞語本身，而是在于《詩品》中用詩的語言對其所營造出來的藝術境界。比如雄渾：具備萬物，橫絕太空。荒荒油云，寥寥長風。沉著：海風碧云，夜渚月明。如有佳語，大河前橫。勁健：行神如空，行氣如虹。巫峽千尋，走云連風。豪放：觀花匪禁，吞吐大荒。由道反氣，處得以狂。飄逸：落落欲往，矯矯不群。緱山之鶴，華頂之云。我時常意想此語此境，自信會漸次熔鑄出筆底的風格與境界。
力量別使盡，做到輕松；狂放要保留，做到疏放。氣勢不要太足，做到從容；細節(jié)不要太拘泥，做到灑脫。格局到打開，有氣象；格調要上來，有品味。如果比之于詞，我想要達到既有辛稼軒的雄渾魄力，又有蘇東坡的曠達之氣，還有姜白石的“清空”和“騷雅”。
學山谷草書，最難在“禪”與“韻”的體味。
審美理想
審美理想是我對草書藝術的最高追求，我對書法的最高審美理想是追求一個“境界”。我理解的境界是藝術作品全部內容和形式所構筑起來的能夠涵納那些最高審美意味的一個虛擬的廣闊的時空整體。境界所涵納的審美意味有時空大小之別，時空大則境界大，時空小則境界小甚至沒境界；同時境界所涵納的審美意味有層次高低的不同，層次高則境界高，層次低則境界低甚至沒境界。以大小來區(qū)分的境界可以稱之為格局、氣象，以高低來區(qū)分的境界可以稱之為格調、品味。
追求草書藝術的境界首先要追求大境界，即大格局、大氣象。境界要開闊，格局要豁達，氣象要雄深，切勿有小家子氣、扭捏氣、切不可舉止羞澀，如婢作夫人，要有大家風范。一件作品，一種風格要給人以縱橫千里、馳騁千古的豁達之情與遼遠之勢，（孟子之“充實之謂美”與“浩然正氣”）事實上書法史上一流草書大家如張芝、張旭、懷素、黃庭堅、祝允明、徐渭、王鐸、傅山等無不如此。這也是中國草書史上，為何小草成就的書法大家相對稀少的緣故——書體的局限限制了他形成開闊博大的藝術境界。大草是各種書體之中最擅長表現(xiàn)大境界的藝術形式。就技法層面來講，點畫舒展暢達，體態(tài)寬博疏朗，章法縱橫奔放都是塑造大境界的必要手段。
追求草書藝術的境界其次要追求高境界，即高格調、高品味。境界要高遠，格調要高雅，品味要高尚，切忌低俗、媚俗、惡俗，就是要脫俗。黃山谷在這點上極為強調，他說“士大夫百可以為，唯不可俗，俗則不可醫(yī)”。他一生的草書探索，就是努力祛俗的一生。他早年盲目學周越草書，“俗氣不脫”，友人錢穆父也直指其俗，經過三十年不斷研求，山谷老年終于到了奔逸絕塵、超凡脫俗的境界。草書史上，高格調脫去俗塵的大家主要有懷素（現(xiàn)傳有懷素大草《千字文》刻本，惡俗之甚，絕非素師所作，但是當代有一位名聲顯赫的草書人物竟然對其倍加推崇，并且引為范本，教人臨習，貽害頗深。觀其人草書所作，品味低俗，正不知格調為何物，徒有虛名而已。懷素草書格調高者有大草《自敘》《苦筍》，小草《千字文》）、黃庭堅、八大山人三家而已。研讀三家作品，我的體會是：要想脫俗，必須善于利用減法。用筆寧少勿多，寧瘦勿肥，寧中鋒勿側鋒，用墨寧渴勿飽，章法寧疏勿密。
對于大草來講，境界的“高”與“大”，兩項之中做到哪一點，即能名家，書史留名。但是，偏執(zhí)一端有時也會生出遺憾。致力于境界高者，由于多做減法，有時會出現(xiàn)技法單調，如八大山人；用筆孱弱，比如董其昌的兩三件大草作品。更重要的往往格調高，格局就小，給人以貧瘠狹小之感。致力于境界大者，結果會有兩種不佳傾向：一、細節(jié)不足，容易顯得粗糙；二、力道不夠，容易顯得浮滑。這兩種傾向其實都沒有真正的做到“大”，細節(jié)不失、力道充足才可稱其為境界之“大”。那么真正的大境界容易出現(xiàn)的毛病是不能兼顧境界之“高”，即格調不高，明代大家如祝允明、徐渭、王鐸、傅山（可算明代草書風格范疇）都是這樣，大抵時代壓之，不能高古。真正做到兼顧境界高、大的是懷素，其《自敘帖》是代表作。黃山谷次之。要須大手段，大作家，才能兼顧二者，取長補短，互相矯正，相輔相成。這種關于書法境界的大格局、高格調的審美理想就是我對草書藝術的最高追求。
要想達到書法境界的大格局、高格調的審美理想，技法之外，胸次與學養(yǎng)頗為重要。茍能“求得其法而盡其變化，卓然有成，以自立于世者”，“非其胸中貫之以天下之書，而充之以浩然之氣，則亦安能至于是哉”。（元劉敏中《中庵集》卷十《題山谷帖后》）山谷本人也多次表明“學書須胸中有道義，又廣之以圣哲之學，書乃可貴”。因此，陶養(yǎng)心胸、變化氣質、人書并進就成了我不懈的人生追求。縱前程邈遠，未必能至，然奮發(fā)不已，一生以之。
自然感悟
“世間無物非草書”，（包世臣）草書的至高境界，便是攝取自然之物象，然絕非取其形，而是取其態(tài)、取其勢、取其理、取其意、取其神，如李陽冰所言。書史上杰出的幾位草書大家比如張旭、懷素、黃庭堅等，皆是善取物象，妙悟自然，最后成就大功。
我的草書自不敢妄擬古人，然于物象之中，亦有怦然心動，契合于書的瞬間體味。這得得益（意）于一句詞，一片景致，一段兒時的記憶，總之，得意于對一種植物的魂牽夢繞。
我的家鄉(xiāng)在燕山之陽的冀東平原，二十年前的童年時候，山溪縱橫，水網密集，小橋眾多。我就生在一個叫虹橋的地方。橋下大片水塘，夏秋之際就是葦荷的世界，也是我們嬉戲打鬧的樂園，擎荷葉，采蓮花，游荷林，樂在其中，已不知是人間仙境。清代曾有文士以詩詠之。
二十年后，我離開家鄉(xiāng)，負笈天津。在南開園里，求學三年，研習書藝，不投稿、不參展、不筆會，一意于書技書理，頗守寂寞之道。每有閑暇，便在馬蹄湖邊散步、思忖，望見滿塘碧荷，裊娜舒展，亭亭凈植，心意落寞而妥帖。一日，清風乍起，一池蓮動，忽憶起“水面清圓，一一風荷舉”的詞句，頓覺滿目荷塘，盡是大草奔放。駐思良久，若有所會，不勝欣然。
蓋水面，紙面也；迎風飄舉之荷花，做盡情之筆歌墨舞。荷之莖，亭亭凈植，遒婉通達，一似連綿之草書線條；荷之葉，裊娜大度，翻飛變化，恰如開合之大草體勢。水面風荷意象，較之以高峰墜石、萬歲枯藤的雄渾與蒼老，固然在力量上有所不逮，然其高蹈與脫俗畢竟在格調上更勝一籌。同時，“清圓”之“圓”可通線條之形態(tài)，“荷舉”之“舉”可擬用筆之動作，可擬“超舉脫俗”之情態(tài)，其諸多物象可相通者，殆難言語形容。茍于境界求之，但在一個“清”字，此處更須多多意會了。
水面清圓，一一風荷舉——吾每于此境意想為書，便覺筆下風生，清徐不已。水面清圓，一一風荷舉——著筆創(chuàng)作時候，每每暗自吟誦，其意亦在時時矯正腕底頑固的輕浮與俗氣：這種境界你到了沒有？你還差多遠？
藝術探索需要理性追求。然而這個理性追求并不是預先就設定好的，而是在不斷探索的實踐過程中逐步摸索出來的，并且隨著藝術探索的日益深入，理性的設計也會不斷地加以調整，直到藝術最終成熟。
對于這種學習方式的克服來源于我的不斷反省與藝術追求目標的不斷明朗，我的筆涉諸體終于有了歸處從而有所收束。總結以往，安排明天，我在草書上的探索和追求應該是：
草書藝術總體追求：以羲獻為根基，懷素、王鐸為羽翼，黃山谷為圭臬。用筆不拘不肆，沉著痛快；體勢不緊不板，跌宕開合。實踐山谷“入則重規(guī)疊矩，出則奔逸絕塵”的藝術宗旨，努力追求“水面清圓，一一風荷舉”的自然之妙，最終達到“高”且“大”的書法“境界”。
