幾乎每次推出寫實油畫都有朋友在質疑：明明有照相機，一按快門就能解決的事，費力氣畫它干什么？我每次都是簡單地回答：比如下面的油畫，你想讓小鳥在背影里飛，你照相時，能夠做到嗎？
不用說寫實油畫產生的背景了，給你天天看抽象油畫，你會不會又要說：看不懂，太玄奧？
再說個簡單的例子：你想在油畫中表現一個公眾人物在特定的環境下的情景，你能如愿地請來嗎？能完全按照你的想法在瞬間拍下你的設想嗎？
有些朋友，可以接受電影或電視在”扮演“中表現劇情，甚至是一次次拍攝完成最好的扮演，卻不能理解寫實油畫，這是不是很怪的事情？
實際上，他們忘卻了”創作“的意義。他們以為，個人風格明顯的、與眾不同的才是創作。但他們恰恰忽視了，每一個寫實畫家，都有不同的創作風格。
即使是照相式的寫實，也在表達畫家的追求和情緒。你們可以允許100個京劇演員在不同的時間和地點扮演一個同樣的曹操，可以允許不同的歌手反復演唱一首同樣的歌曲，為什么就把寫實視為沒意義的勞動呢？
抽象，說看不懂。國畫，說不”真實“，太寫意。寫實，說不如直接攝影。凡此種種，其實都是對藝術創作的不了解。
繪畫當然需要技術的，技術就是各種畫法的探索中得到實踐和補充。我也許”矯情“，但我覺得認真的寫實，遠比半半拉子的玩深沉讓人容易接受和欣賞。
在當下中國，也許國人最能接受的，就是寫實油畫了。當大拍賣公司將畫的幾棵白菜和幾只蝦拍到上千萬的時候，有多少人沒在暗地不理解？
從欣賞寫實入手吧，如果你想了解和學習藝術，靜靜地 欣賞吧。慢慢地，你會理解寫實，會發現中國油畫的寫實，和國外有不同的長處和短處。
還要說一句，向那些認真與勤奮的中國寫實畫家們致敬！
