最近有一部大家期待了許久的電影，能看了。
它有許多自帶流量的標簽，“出軌、人妻、不倫戀”，故事卻非常純情——
《晝顏》
電影版
2014年，日劇《晝顏》橫空出世，故事瞄準了日本廣大家庭主婦的情感荒漠，講述晝顏妻的出軌故事，話題極其爭議。
在劇集結尾，兩人婚外情敗露，紗和與丈夫離婚，而裕一郎選擇回歸家庭。
這樣欲說還休半開放的結局，其實回避了其中最敏感的問題，當然是不能讓觀眾滿意的。
《晝顏》劇版和電影版導演西谷弘，是日本影視圈里大師級的人物。他的《白色巨塔》、《嫌疑犯X的獻身》、《美女與野獸》、《神探伽利略》都是歷久彌新的經典。
也許是因為許多人人指責《晝顏》三觀不正，實在大膽宣揚出軌，西谷弘一直覺得很有必要用續集說明。
但恰恰正是掰正三觀的目標，讓電影版《晝顏》走上純情又狗血的路線。
電影版故事線非常簡單，一句話就可以說明：
女主與男主命中注定相遇，再續前緣，卻遭遇狗血結局。
紗和離婚后，孤獨地生活在遠離東京的海濱小城，在餐廳打工養活自己。
她每天往返于自己狹小的公寓與工作地，已經不再幻想與裕一郎相見。
直到有一天，裕一郎偶然來到這座小城，要做一場關于螢火蟲的學術演講。
兩人就這樣重逢了。
他們再次相見，還是要恪守原則：不聯絡，不見面，不對話。
不過，故事如你我所愿，很快走向了高甜動人的純愛路線。
當然，有大家喜聞樂見的船戲，我們已經等三年了。
舊火重燃讓裕一郎本該規律的生活越來越反常，很快就被妻子乃里子注意到了。
乃里子沒有立馬戳穿丈夫，而是精心確定了行動計劃，順利抓奸成功。
乃里子在這里，還來了段官方吐槽：
什么看螢火蟲，裝什么純愛啊！
跟劇版《晝顏》一樣，電影版也是雙女主，講述兩個不同角色、不同性格女性的心理變化。
就像導演所說，這次同時要刻畫的是妻子被奪走愛人的痛苦。
由里子心里放不下丈夫裕一郎，總是以各種理由拖延離婚，藕斷絲連。
而紗和的痛苦在于，好不容易終于能跟愛人在一起，卻只能偷偷摸摸相戀。
這場出軌不倫戀，變成了互相折磨的虐心戲。
后來的故事，更是朝著狗血方向一去不復返。
紗和看到裕一郎跟乃里子一直保持聯系，還有說有笑。
裕一郎看到紗和跟餐廳老板關系曖昧，更是深受折磨。
真正的愛情，總是得不到祝福。真正的戀人，也總是被俗世的猜疑所困擾。
其實乃里子這么做，是故意讓紗和知道愛人被奪走的痛苦。
最終的結尾，相當的狗血，八哥就不劇透了。
相比劇版，明顯能感覺到電影版《晝顏》太想矯正三觀。它不止生硬的輸出價值觀，而且還講了一個出軌沒好下場的故事（對不起，輕度劇透了）。目前豆瓣已經降到了6.7分，預計還會繼續下跌。
導演西谷弘說：
這部電影絕對不是推崇和引導大家走向不倫的道路，大家也可以看到電影的結局還是在告訴大家，是不可以做這些事情的。
要知道，劇版《晝顏》被無數人奉為婚姻教科書，正是因為它講出了夫妻生活里那些不能道與人知的私密情感，家庭主婦遭遇冷遇后的內心傷痛，游走在灰色地帶誘惑之間的意亂情迷。
出軌誘惑與婚姻責任之間的沖突，一次一次把戲劇張力帶向高峰，讓人欲罷不能。
它細膩刻畫了家庭主婦的矛盾心理，用了極具象征意義的符號——口紅。
你不是想要口紅
你只是想做能打破無聊日子的事
那些讓你興奮激動的事
劇版半開放式的結尾，也許正是現實里最有可能的結局。
一切皆大歡喜。
但其實人性的欲望永遠不會消失，只會被暫時壓制。總有一天，它還會爆發。
相比含蓄克制的劇版，電影版《晝顏》就敗在了急于從良，三觀矯枉過正。它急于替觀眾回答劇版那個始終懸而未決的問題：
婚后，遇到真愛要怎么辦？
說實話，這個問題永遠無解。
這也是《奇葩說》第二季其中的一個辯題，引發了極大爭論。
相比之下，我更認同蔡康永的看法：
婚姻不是保存愛情的容器，卻是滋養親情的土壤。
不要這么天真的把愛情跟婚姻劃上等號，你們為什么遇到今生摯愛要離婚，無非是希望下一次的婚姻能夠保住這個愛情，但這種奢望必然會幻滅。
因為愛情遇到婚姻就會變，它會轉化成親情、信任、依賴。
也許，婚后遇到真愛一直就是個偽命題，錯的就是我們人類恒古不變的人性——喜新厭舊。
只要人性不變，婚姻與出軌的矛盾永遠就不會消弭。
《廊橋遺夢》
所以，無論怎樣，好好地珍惜你的今生摯愛，也好好地珍惜你的婚姻，它們各自在你的人生當中，擔任不同的支撐的力量。
遇到愛的人，你愿意傾其所有，愿意奉獻一切，愿意為他/她犧牲全部，那就足夠了。
《廊橋遺夢》
