明代中葉以前，基本上沒(méi)有專門(mén)的人物畫(huà)家，戴進(jìn)、吳偉、唐寅、仇英等都兼善人物。明代后期，人物畫(huà)的成就要高一些，也出現(xiàn)了較重要的人物畫(huà)家。最著名的有八大山人、曾鯨、陳洪綬、丁云鵬、董其昌、徐渭、張宏、崔子忠等。這里我們介紹陳洪綬繪畫(huà)作品。
陳洪綬（1599年—1652年），字章侯，幼名蓮子，一名胥岸，號(hào)老蓮，別號(hào)小凈名，晚號(hào)老遲、悔遲，浙江紹興府諸暨縣楓橋陳家村人。明代著名書(shū)畫(huà)家、詩(shī)人、儒客大家。其畫(huà)手法簡(jiǎn)練，色彩沉著含蓄，享譽(yù)明末畫(huà)壇，與當(dāng)時(shí)的順天崔子忠齊名，號(hào)稱“南陳北崔”。人謂“力量氣局，超拔磊落，在仇（英）、唐（寅）之上，蓋明三百年無(wú)此筆墨”；當(dāng)代國(guó)際學(xué)者推尊他為“代表十七世紀(jì)出現(xiàn)許多有徹底的個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格藝術(shù)家之中的第一人”。
陳洪綬還畫(huà)過(guò)一些插圖和葉子。著名的有《九歌插圖》《西廂記插圖》，最著名的是他曾畫(huà)過(guò)《水滸葉子》，并且流傳下來(lái)，是今天能夠看到的最早的《水滸》英雄畫(huà)像。
陳洪綬的傳世畫(huà)作，還有《女仙圖》、《玉堂柱石圖》、《觀音像》、《踏雪尋梅圖》、《雅集圖》、《荷花鴛鴦圖》、《米芾拜石圖》、《對(duì)鏡仕女圖》、《梅石圖》、《竹石萱草圖》、《松石圖》、《松石雙壽圖》、《梅石水仙圖》、《鵲梅圖》、《歌詩(shī)圖》、《詩(shī)酒待琴圖》、《松溪品茗圖》、《三教圖》、《虎溪三笑圖》、《品茶圖》、《進(jìn)爵圖卷》、《松下高士圖》、《文姬歸漢圖》、《執(zhí)扇鳳簪圖》、《觀畫(huà)圖》、《湖石荷花圖》、《聽(tīng)吟圖》、《閑話宮事圖》、《吟梅圖》等。
明代末期陳洪綬《九歌圖》賞析
《九歌圖》（上海圖書(shū)館藏本），十二開(kāi)，畫(huà)幅尺寸在20 厘米×13.2 厘米不等
此圖是陳洪綬在萬(wàn)歷四十四年（1616 年）創(chuàng)作的一套線描插圖，人物有1.《東皇太乙》2.《云中君》3.《大司命》4.《少司命》5.《屈子行吟圖》6.《山鬼》7.《湘君》。后刊于崇禎十一年（1638年）來(lái)欽之《楚辭述注》的卷首，并為該書(shū)撰寫(xiě)了《九歌圖序》。《九歌圖》是陳洪綬青年時(shí)期的線描作品，也是陳洪綬最早的插圖作品。
陳洪綬的《九歌圖》與前人的《九歌圖》相比較，無(wú)論在插圖的圖式、造型還是線性、筆法上都還處在一個(gè)學(xué)習(xí)、起步的階段，具有明顯的習(xí)作性特征，但同時(shí)也展現(xiàn)了年輕的陳洪綬在插圖創(chuàng)作領(lǐng)域里與眾不同的形象思維和探索意識(shí)。陳洪綬在整套插圖中，大膽實(shí)踐，不滿足于模仿前人，沒(méi)有門(mén)戶之見(jiàn)，在表現(xiàn)意識(shí)上又顯得隨心所欲、不懼常法，在“尚嫌稚嫩”的插圖作品中透出一種自然、清新的氣息。
明代末期陳洪綬《女仙圖》賞析
《女仙圖》也稱《麻姑獻(xiàn)壽圖》是明代畫(huà)家陳洪綬創(chuàng)作絹本設(shè)色畫(huà)，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
此圖中心部位畫(huà)有二個(gè)仙女，一主一從，面目清秀。右側(cè)一仙女，身材略高，烏發(fā)高髻，側(cè)身而立，雙日凝視，細(xì)眉鳳眼，左手持有寶葫蘆的仙杖，杖缽木節(jié)交錯(cuò)，衣著華麗，質(zhì)地細(xì)軟，此為女仙矣；在女仙之左側(cè)，另有一女衣著裝束一般，手捧花瓶，瓶系插梅花及山茶，色彩艷麗，略在女仙身后，為侍從，二人日視前方，神情專注，似有報(bào)春之意：女仙身后有湖石兩塊，一高一矮，形狀不一，亦有一主一從之寓意：右側(cè)山石高大，頂天立地，略向左傾斜；左側(cè)山石較小，上小下大，向右彎斜，兩石呈揖對(duì)之勢(shì)。
《女仙圖》以柔韌細(xì)筆勾畫(huà)女仙二人自巖石中走出。敷色濃艷，人物軀干偉岸，衣紋圓勁，具有古樸之感。用筆堅(jiān)硬凝練，顯示出深厚的傳統(tǒng)功力；藝術(shù)處理上善于把線條和色彩提煉得十分簡(jiǎn)潔，并采用了夸張以至于迂怪的手法，如人物頭部顯得略大，而人物形象則具有一種世俗的氣息。
明代末期陳洪綬《玉堂柱石圖》賞析
明 陳洪綬《玉堂柱石圖》故宮博物院藏
《玉堂柱石圖》，圖右側(cè)一太湖石豎立，玲瓏剔透，緊靠石下伸出一支玉蘭花，石另一側(cè)后面也露出一支海棠花，花上一只彩蝶。畫(huà)家把握住不同的物象特征進(jìn)行描繪，湖石的穩(wěn)重堅(jiān)硬，襯托出花朵的輕盈柔美，濃重的色調(diào)托出了玉蘭的潔白。畫(huà)面層次清晰，設(shè)色明麗溫和，在線條的表現(xiàn)形式上，均用細(xì)勁的墨線勾勒，剛?cè)嵯酀?jì)，巧拙互用，于對(duì)比中求統(tǒng)一。
明代末期陳洪綬《觀音像軸》賞析
陳洪綬《觀音像軸》，明代繪畫(huà)，絹本，設(shè)色，縱72.5、橫34厘米。吉林省博物館藏。
此圖繪觀音端坐于菩提葉上，手執(zhí)拂塵，面部經(jīng)過(guò)藝術(shù)夸張，更顯得雍容大度。高古游絲的衣紋描法，更見(jiàn)其精絕之處，有如行云流水般的韻律。菩提葉勾勒之工細(xì)，表明畫(huà)家有扎實(shí)高深的功底。畫(huà)面上端有作者書(shū)寫(xiě)的經(jīng)文，后署“云門(mén)僧悔病中敬書(shū)”，此軸為其晚年手筆，傳世作品中之精品。陳洪綬(1598—1652)，字章侯，號(hào)老蓮，后自號(hào)悔遲、云門(mén)僧等。浙江諸暨人。工畫(huà)人物、山水、花鳥(niǎo)，尤以人物畫(huà)成就最為突出。其作品寄寓強(qiáng)烈個(gè)性，風(fēng)格奇古，善夸張，多裝飾意趣。
然而陳洪綬卻精心繪制了一幅男相觀世音菩薩像，這在當(dāng)時(shí)很少見(jiàn)。圖中的菩薩慈眉細(xì)目，略有胡須，方面闊耳，軀干偉岸，身上衣紋則以堅(jiān)挺圓潤(rùn)的細(xì)筆勾勒，典型的陳老蓮人物畫(huà)的風(fēng)格。畫(huà)面的上半部以行楷工致地書(shū)錄《心經(jīng)》，末署“云門(mén)僧悔病中敬書(shū)”，抑或病中的他此刻心中有著特別的祈求？
明代末期陳洪綬《踏雪尋梅圖》賞析
明代陳洪綬《踏雪尋梅圖軸》絹本設(shè)色，縱131.3、橫49厘米。題署：“弗遲老人洪綬”。鈐：“洪綬”朱文長(zhǎng)方印。又“朗庵鑒藏”白文印。
明代末期陳洪綬《雅集圖》賞析
《雅集圖》卷，縱29.8厘米，橫98.4厘米，上海博物館藏。右上署“僧悔為去病道人作”。鈐：“悔遲”、“弗遲”，白文聯(lián)珠印。畫(huà)中收藏印鑒有：“陶渻之印”白文印，“去病父”朱文印， 以及“沈氏藏印”、“梅花堂”、“云門(mén)讀書(shū)處”、“西遯遯”等印。現(xiàn)藏上海博物館。
圖為橫幅，居中置一石案，案上端放一尊雕琢精致的觀音造像和供佛用的水盂、香爐、花瓶。案前一高士，面對(duì)造像，盤(pán)坐于獸皮之上，展卷吟讀。從圖中署名可知，即為米萬(wàn)鍾仲詔。緊挨他右側(cè)，趺坐在蒲團(tuán)之上，對(duì)著米仲詔若有所指的，就是愚庵和尚。在愚庵和尚之后，王靜虛雙手微握，鞠身而立。陶幼美扶杖伏案，黃昭素正襟危坐。陶君奭則背身側(cè)首，安坐于樹(shù)蔭之下。在米仲詔左側(cè)的老樹(shù)叢中，依次坐著三位高士。陶周望側(cè)身依樹(shù)，手指微微拈須。袁伯修雙手垂拱，端莊靜穆。而袁中郎則兩手支杖，身體向前微傾。畫(huà)中所有人物，雖各具姿態(tài)，都沉浸在米仲詔的吟讀聲中。
畫(huà)中人物用白描勾勒，線條清圓細(xì)勁，有李公麟的筆意。他以吸取趙孟畎咽櫸ㄈ諢交ㄉ銜。壑浠鱟約憾撈氐腦吮史椒ǎ傭顧南嚀跫詞故塹燎崮簿哂信ㄖ氐慕鶚丁Ｍ貝拇拮又遙湟慘園酌樅宋鎦疲⒂小澳銑鹵貝蕖敝，與陳洪綬相比，則又略遜一籌了。此圖的另一特點(diǎn)是，林木蒼郁，湖石奇秀，布景優(yōu)美，力求創(chuàng)造典雅環(huán)境。而在技法上，以工帶寫(xiě)，遠(yuǎn)師王蒙，近法藍(lán)瑛，取王蒙之蒼潤(rùn)，去藍(lán)瑛之媚俗，融會(huì)貫通，達(dá)到醇厚拙對(duì)的藝術(shù)效果。在整個(gè)畫(huà)面中，情景交融，莊重淡泊，起了重要的陪襯、烘托作用。
明代末期陳洪綬《荷花鴛鴦圖》賞析
《荷花鴛鴦圖》陳洪綬早年時(shí)的作品。此圖以荷花為題，畫(huà)上4朵荷花，由含苞欲放到花蕾初綻，從含露朝陽(yáng)到爭(zhēng)艷怒放，形象豐富地展示了荷花的多姿多彩。而荷葉的俯仰截掩則映襯其“出淤泥而不染，濯青蓮而不妖”的擬人化風(fēng)范。一塊形狀奇怪的太湖石，立在荷葉叢中。
兩只彩蝶在空中翩翩起舞，正欲向一朵荷花飛去，而另一只早已停留在花心之上，一動(dòng)一靜，互為呼應(yīng)。蓮葉的婀娜多姿，荷花的嬌艷欲滴，與古石的瘦硬層疊構(gòu)成了鮮明的對(duì)比，但在作者的筆下卻被結(jié)合得十分自然。一對(duì)鴛鴦在水面戲水悠然，打破了一池碧水的寧?kù)o。一只青蛙正隱伏于石后的荷葉上覬覦甲蟲(chóng)，弓身欲動(dòng)，使畫(huà)面充滿了生機(jī)與意趣。在這幅圖中，作者用筆工致而不顯刻板，著色醇厚而不流于俗膩，畫(huà)風(fēng)素潔明快，既有應(yīng)物象形的寫(xiě)生功底，又不乏變幻合宜的適度夸張。
圖中水面上的青萍（葉），星星點(diǎn)點(diǎn)，集聚在水畔的鴛鴦、荷葉、枝干乃至巖石腳周?chē)瑢⑷珗D組合成為一個(gè)整體。全圖布局周密不茍而靈動(dòng)，工筆又輔以寫(xiě)意，是陳洪綬工筆重彩畫(huà)的重要特點(diǎn)之一。
明代末期陳洪綬《米芾拜石圖》賞析
明 陳洪綬 米芾拜石圖 設(shè)色絹本立軸縱114.9厘米橫47.1厘米，上海工美2007春拍 成交價(jià)836萬(wàn)元
《米芾拜石圖》，陳洪綬以米芾為主人公所創(chuàng)作的一件歷史人物故事作品，在表現(xiàn)上獨(dú)樹(shù)一幟，具有鮮明的個(gè)性面貌。《米芾拜石圖》，畫(huà)面上方嶒崚玲瓏不可名狀的奇石下，米芾烏帽紅袍，手持長(zhǎng)笏，神色端莊，恭敬虔誠(chéng)地對(duì)石拜揖。待從三人二背一正，恭手而立，肅然起敬的表情，增添了畫(huà)面靜穆肅然的氣氛。將“米顛”狂放、戲謔精神世界表露無(wú)遺，全圖體現(xiàn)出一種脫俗磊落的格局和氣質(zhì)。
構(gòu)圖布置富有密變化，細(xì)節(jié)上起承呼應(yīng)，富有裝飾趣味，有一種明快的秩序感，所涉及的人物的面相、服飾和環(huán)境不著眼于“似”，更多的取其意，表達(dá)了強(qiáng)烈的感情寄寓。造型主用圓勁的鐵線描，在婉轉(zhuǎn)中透出剛韌的力度。敷色采用工筆重彩的形式，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，朱色、石青和石綠的顏色對(duì)比上處理得當(dāng)，洗去唐人濃麗鮮艷的習(xí)慣，更趨古樸沉著，使畫(huà)面顯得更為高古。
《米芾拜石圖》品相完整，保存良好，明朝的絹地，包漿散發(fā)出的時(shí)代氣息，古色古香，令人神往。可以稱為陳洪綬傳世的繪畫(huà)作品中的精作佳構(gòu)，著名畫(huà)家，鑒賞家的謝稚柳先生珍藏之品，并鈐有三方謝氏收藏印章，彌足珍貴。
明代末期陳洪綬《對(duì)鏡仕女圖》賞析
陳洪綬《對(duì)鏡仕女圖》清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藏
《對(duì)鏡仕女圖》屬此中寫(xiě)意作品，所以更為難得，在畫(huà)法上明顯的不同于其他工筆仕女，他先以濃淡墨勾寫(xiě)出人物大體特征，然后以濃墨按人物的身份畫(huà)出云鬢高懸的發(fā)式、金釵、花飾及面部五官，用線準(zhǔn)確靈動(dòng)；接著順勢(shì)勾寫(xiě)出頸部、肩、胸的外形，勾畫(huà)身前的銅鏡、雙手、寬大的飾帶、裙下擺的花邊紋飾、系在腰間的玉佩綬帶及拖地長(zhǎng)裙；就連細(xì)微部位的轉(zhuǎn)折、結(jié)構(gòu)都不放過(guò)，短線遒勁、長(zhǎng)線飄逸，異常生動(dòng)。
先畫(huà)下面兩塊立于水中的巨石，從畫(huà)面效果來(lái)看，這兩塊巨石應(yīng)是以勾寫(xiě)結(jié)合的技法完成，即先用濃淡墨揮寫(xiě)出石的結(jié)構(gòu)，然后依勢(shì)勾寫(xiě)出石的外形，轉(zhuǎn)折多變、筆墨酣暢，大有一氣呵成的感覺(jué)。
整幅作品的大體氣勢(shì)、筆墨關(guān)系出來(lái)之后，才開(kāi)始上色。陳洪綬不愧為一代丹青妙手，他僅以淡赭石暈染人物的臉、手部位，臉頰、嘴和指尖略染以硃磦，人物既青春靚麗又不失雅韻風(fēng)流；衣裙上染以淡淡的紫色，使人物肌體在薄如蟬翼的輕紗下若隱若現(xiàn)、體態(tài)婀娜、嫵媚動(dòng)人；老樹(shù)上的秋葉以赭石統(tǒng)染，以增強(qiáng)畫(huà)面深秋的意境，樹(shù)干有的地方保留淡墨染過(guò)的痕跡，有的地方以淡赭石罩染，視結(jié)構(gòu)、虛實(shí)而定。最后題字、落款、鈐印，一幅仕女畫(huà)作品就完成了。
明代末期陳洪綬《梅石圖》賞析
《梅石圖》軸，明，陳洪綬作，紙本，墨筆，縱115.2cm，橫56cm。北京故宮博物院藏
本幅署款“老蓮洪綬畫(huà)于柳莊”。鈐“蓮白衣”。
是圖以古拙奇特的造型繪拳石聳立，旁伴一株被截去諸多枝干的老梅樹(shù)，樹(shù)上幾朵梅花綻蕾展瓣。構(gòu)圖簡(jiǎn)約洗練，并注重物象間的相互襯托與對(duì)比。畫(huà)石用線勾出圓潤(rùn)的外形，再以淡墨渲染。畫(huà)梅則用濃、枯墨筆勾勒，線條古拙方硬，具金石韻味，體現(xiàn)了老梅飽經(jīng)滄桑的古木氣息。
清內(nèi)府《石渠寶笈》著錄。
明代末期陳洪綬《竹石萱草圖》賞析
《竹石萱草圖》立軸 絹本設(shè)色 縱113.3厘米 橫48厘米南京博物院藏
此圖采用不同的畫(huà)法繪出湖石、萱草及秀竹。畫(huà)家以枯筆勾石，加橫皴豎苔，筆法寫(xiě)意凝重。萱草用雙鉤填色法繪寫(xiě)，設(shè)色妍麗，勾線細(xì)致精確。秀竹則純以白描手法寫(xiě)出，線條流暢，圓潤(rùn)飽滿，刻畫(huà)入微，盡顯挺拔之姿。三種畫(huà)法相輔相成，天衣無(wú)縫，可見(jiàn)畫(huà)家深厚的功力。
明代末期陳洪綬《松石圖》賞析
《松石圖》設(shè)色紙本 1648年作
款識(shí)：戊子龝日，老蓮洪綬畫(huà)于西湖之定香橋。 鈐印： 章侯氏（白）、洪綬（朱）
《松石圖》是陳洪綬于順治五年（1648）五十一歲時(shí)所作。圖繪二株蒼松拔地而起，堅(jiān)挺直立，虺枝橫空，氣勢(shì)開(kāi)張；下有湖石，玲瓏剔透，似跪拜作揖狀；石前后二株萱草花，嬌嫩清秀，婀娜飄逸，神態(tài)可人。此圖畫(huà)松萱壽石，顯然是為祝壽之用。此圖松針的畫(huà)法采用“五針式”，此畫(huà)法雖亦見(jiàn)于元四家和董其昌，但是這種松針的畫(huà)格是陳洪綬獨(dú)創(chuàng)的。畫(huà)時(shí)筆尖向上，下筆略呈弧形，五針一聚，也有三針、四針的，每簇松針不相互重迭，整齊而疏松地排列著，極富裝飾性，此種繪松法一目了然是陳洪綬的面貌，用現(xiàn)代的話說(shuō)，這是陳洪綬的“品牌”。在繪畫(huà)技法上，陳洪綬是最善長(zhǎng)運(yùn)用線條的畫(huà)家，他的線條高古樸素、雄健遒勁，如屈鐵盤(pán)絲，有韻律感，富有生命力。不僅描繪客觀的真實(shí)，更是傳達(dá)意境。《松石圖》充分體現(xiàn)了形神兼?zhèn)涞木辰纭?/span>
明代末期陳洪綬《松石雙壽》賞析
《松石雙壽》絹本設(shè)色
縱觀這幅《松石雙壽》，線條流暢粗壯，墨色古雅純凈，境界闊大新奇，或曰“蓮畫(huà)以天勝”，不為過(guò)譽(yù)也。可謂集構(gòu)圖的寓意之美、筆法的韻味之美、造型的夸張之美和設(shè)色的古雅之美于一體。
此圖以垂直取勢(shì)，卻不為成法所囿，蒼松在石群中拔地而起，蓬勃向上；奇石形質(zhì)詭異倔強(qiáng)，傲然屹立；松石的大小、高低，在變化懸殊中達(dá)到和諧統(tǒng)一，將天地之精靈意蘊(yùn)其中，令人肅然起敬，留下聯(lián)想余地，不失為一幅借物抒情、強(qiáng)烈表現(xiàn)自我的佳作。這種不落俗套，別出心裁地安排和處理描繪對(duì)象之間的關(guān)系，使之成為完美的藝術(shù)整體和“有意味的形式”。筆法表現(xiàn)上，陳洪綬以凝重蒼潤(rùn)的筆法寫(xiě)松石，用筆粗壯、流暢而多方折轉(zhuǎn)變，或若行云流水，或若春蠶綿綿吐絲，或若折鐵頓錯(cuò)方硬，真實(shí)而美妙地展示了所繪物象的質(zhì)感、量感、空間感、運(yùn)動(dòng)感和韻律感。在用色上，于簡(jiǎn)潔、清潤(rùn)中透露出高古的格調(diào)間石綠的點(diǎn)苔讓畫(huà)面蒼茫之中不乏靈動(dòng)。陳老蓮一直重視敷色，兼魏晉之長(zhǎng)，又得李公麟之妙，體現(xiàn)了宗古求變的大家氣質(zhì)。他不趨時(shí)流，摒棄艷俗，以墨為格，“以筆為帥而色從之”，強(qiáng)調(diào)筆與墨化，墨與色化，在色與墨的交互運(yùn)用中，營(yíng)造出古韻盎然的畫(huà)面。由此產(chǎn)生的藝術(shù)趣味，與其內(nèi)容、筆墨相呼應(yīng)，形成統(tǒng)一的整體，增強(qiáng)了作品的感染力。清代唐九經(jīng)稱：“其筆墨凡四變，少而妙，壯而神，老則化矣”總結(jié)他一生筆墨經(jīng)歷四變?nèi)搿叭场薄４朔端墒p壽》應(yīng)為其由妙入神時(shí)期之作。
明代末期陳洪綬《梅石水仙圖》賞析
《梅石水仙圖》很具有陳洪綬花鳥(niǎo)畫(huà)的典型特征。筆墨凈靜，端莊清秀。他的人物畫(huà)與花鳥(niǎo)畫(huà)的風(fēng)格是個(gè)謎，因?yàn)閮烧咄耆喈悺Ｔ谌宋锷纤掠谧冃危?dú)創(chuàng)一種強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，而相比之下的花鳥(niǎo)，規(guī)矩得不得了，花就是花，葉就是葉，葉子上有幾個(gè)蟲(chóng)眼就是幾個(gè)蟲(chóng)眼，絕無(wú)一絲變形之說(shuō)。
明代末期陳洪綬《鵲梅圖》立軸賞析
款識(shí)：老蓮洪綬畫(huà)于青藤書(shū)屋。鈐印：陳洪綬印
《工筆花鳥(niǎo)》枯木怪石多為文人畫(huà)所鐘愛(ài)，此圖繪怪石、花卉和獨(dú)立枝頭的彩雀，花及鳥(niǎo)的畫(huà)法均極工整，花用粉多次輕染，分出濃淡，再用工筆勾勒，烘托出花瓣的肥厚、白嫩；彩雀先用輕細(xì)的線條勾出輪廓，用淡墨輕色逐層暈染，刻畫(huà)精確。怪石重勾輪廓，略施暈染，墨色變化豐富，充分表現(xiàn)出石之“丑”美。畫(huà)幅構(gòu)圖大膽新穎，平穩(wěn)巧妙，怪異的風(fēng)格符合陳氏之法，設(shè)色明麗溫和、層次細(xì)膩、變化微妙，在赭色的絹底上更顯典雅端麗。
明代末期陳洪綬《歌詩(shī)圖》賞析
《歌詩(shī)圖》立軸 設(shè)色絹本 （429.8萬(wàn)元，2007年1月西泠）
款識(shí)：遲洪綬畫(huà)于溪亭。鈐印：陳洪綬印（白文）
此軸畫(huà)的也是主人倚案而坐，案上無(wú)文房等陳設(shè)，但花插與酒具依然，案下還有簡(jiǎn)牘等物。對(duì)面二女子，其中一個(gè)執(zhí)阮，正在彈奏。人物安排比較集中，場(chǎng)景設(shè)置比較簡(jiǎn)單。畫(huà)幅上部留天較寬，寫(xiě)在左邊的一行題款，起到上下連接的作用，這樣，既擴(kuò)大了畫(huà)面，又不顯得空曠，自然和諧，頗具匠心。《歌詩(shī)圖》軸人物的刻畫(huà)細(xì)膩、傳神，三人對(duì)坐吟唱、彈琴，如聞其聲。即便是背對(duì)讀者的樂(lè)女，也能讓我們感受到她那左手按品、右手撥弦的熟練技巧。人物的衣紋，全用高古游絲描，細(xì)潤(rùn)圓勁，富有彈力，充分表現(xiàn)出人體的形態(tài)和衣服的質(zhì)感。《歌詩(shī)圖》軸是陳老蓮?fù)砟甑牧ψ鳌⑹呛茈y得的一件珍品。
款署“遲洪綬畫(huà)于溪亭”，“遲”前有類(lèi)似“一”字筆劃，應(yīng)該是“老”字殘剩筆劃，全款應(yīng)為“老遲洪綬畫(huà)于溪亭”。陳洪綬是浙江諸暨人，屋前有楓溪，1630年他在宅園內(nèi)筑醉花亭，1633年起吟詩(shī)作畫(huà)始署“溪山”“溪亭”等地名。而以“遲”為號(hào)，陳洪綬有悔遲、弗遲、勿遲、老遲等，它流露了陳洪綬由明入清后復(fù)雜的情感，“是儒家道義的自我及藝術(shù)家寄情筆墨的自我無(wú)法解決矛盾時(shí)的表現(xiàn)”（翁萬(wàn)戈語(yǔ)）。排比其傳世作品，最早以“遲”署款（無(wú)論詩(shī)歌還是繪畫(huà)）大約是在“丙戌”年（1646年），即陳洪綬49歲那年。他一生享年55歲，凡以“遲”字署款的，無(wú)論前面冠以“悔”、“弗”、“勿” 等字，均為其晚年所作。
明代末期陳洪綬《詩(shī)酒待琴圖》賞析
《詩(shī)酒待琴圖》立軸 設(shè)色紙本 乙丑（1625年）作
款識(shí)：乙丑秋八月，老遲洪綬寫(xiě)于深柳讀書(shū)堂。鈐印：陳洪綬印（白）
在陳洪綬的時(shí)代，畫(huà)壇幾乎全是山水畫(huà)的天下，而陳老蓮兼工花鳥(niǎo)、山水、人物三者，且最擅長(zhǎng)、成就最高的乃是人物畫(huà)，畫(huà)從唐宋而上追魏晉，深得古法，淵雅靜穆，渾然有太古之風(fēng)。他不僅是明代人物畫(huà)巨匠，也是使衰退了六百余年的人物畫(huà)重新振起的偉大畫(huà)家。此畫(huà)成于老蓮三十七歲秋，正值其創(chuàng)作風(fēng)格轉(zhuǎn)變時(shí)期，筆法飄逸灑脫，運(yùn)墨圓勁婉轉(zhuǎn)。作者善于通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)自己的隱逸生活，畫(huà)中之老蓮正與同好沽酒對(duì)酌，兩位侍女抱琴而立，老奴侍花弄草，一派恬淡祥和。全畫(huà)以“三白法”著重表現(xiàn)人物衣紋流暢，身體膚色勻稱飽滿，設(shè)色以粉、白為主，間以朱砂點(diǎn)染，多為平涂，勻凈古淡而不失醇厚，溫潤(rùn)嫻雅而不俗不膩，為陳洪綬人物畫(huà)之精品佳作。陳洪綬明末清初書(shū)畫(huà)家、詩(shī)人。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，力追古法，且能融古開(kāi)今，融會(huì)貫通。既學(xué)周昉的人物和李公麟的白描，又能吸取五代貫休之夸張怪誕，且熔于一爐，兼收并蓄，時(shí)人“訝其怪誕，不知其筆筆皆有來(lái)歷”。此畫(huà)題材為老蓮清頑之景，特別之處是畫(huà)面中心人物一改往昔高士男賓之慣例，轉(zhuǎn)而變?yōu)槔仙徥膛械囊晃弧Ｔ撌膛^大于身、有頸無(wú)肩，其造型形式可比周昉、張宣之豐肥。此變形和夸張的路數(shù)，使陳洪綬在明末清初畫(huà)壇上獨(dú)樹(shù)一幟。
明代末期陳洪綬《松溪品茗圖》賞析
《松溪品茗圖》設(shè)色絹本 （896萬(wàn)元，2009年11月北京翰海）
款識(shí)：洪綬寫(xiě)于靜者居。鈐印：陳洪綬印
詩(shī)堂：兵塵洞繞函開(kāi)，不到商于六里間。赤幟頻傳秦楚蹶，白云自與綺園閑。龍蛇陸起嗟何在，鴻鵠冥飛竟不還。千載高風(fēng)無(wú)復(fù)見(jiàn)，空余芝草滿空山。陳洪綬字章侯，號(hào)老蓮。諸暨人。以明經(jīng)不仕。崇禎間召入為供奉。甲申后自稱悔遲。善山水人物。軀干偉岸，衣紋清圓細(xì)勁。兼龍眠吳興之妙。力量氣局在仇唐之間。世謂三百年無(wú)此筆墨云。此軸行筆設(shè)色皆極精詣。可不寶哉，可不寶哉。嘉慶庚辰春王正月，南海吳榮光題并書(shū)。
此件作品是典型的陳洪綬早期人物畫(huà)風(fēng)格。在構(gòu)圖方面，簡(jiǎn)潔明快，以主體人物為中心，儒士、高僧神情靜默，高古奇駭，二童子垂目而立。用線流暢迂回，勾斫頓挫，形態(tài)與身姿形象地刻畫(huà)出人物性格及內(nèi)心世界。刻繪細(xì)致，賦色雅麗，有“古法淵雅，靜穆渾然”的格調(diào)。構(gòu)圖繁簡(jiǎn)相宜。畫(huà)面上部松枝屈折而下，其景致與人物渾然一體。人物造型與歷史上的高士形象一脈相承，而造型下豐上銳，是陳洪綬的獨(dú)特造型語(yǔ)言；主要運(yùn)用高古游絲描，線條有力而氣勢(shì)縱貫，為吳道子、李公麟人物畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)；設(shè)色淡雅，加強(qiáng)了古意的高雅氣質(zhì)。其人物畫(huà)的成就在吳門(mén)仇十洲和唐伯虎之上。縱觀各家對(duì)陳洪綬作品的贊語(yǔ)，常用于繪畫(huà)方面的形容詞是“古”、“奇”、“高”、“仙”，也就是說(shuō)他可以上與古人為伍，達(dá)到繼承傳統(tǒng)的最高功力，而又能創(chuàng)新出奇，格高高雅，超凡脫俗。其繪畫(huà)對(duì)后世藝術(shù)都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
明代末期陳洪綬《三教圖》賞析
《三教圖》軸 絹本設(shè)色 1927年作 無(wú)錫市博物館藏
本件作品以儒、釋、道三教教主為中心，襯以樹(shù)石背景，設(shè)色濃而不俗，人物樹(shù)石都帶有陳氏特有的夸張變形的特征。人物勾廓細(xì)勁工穩(wěn)，樹(shù)葉重筆雙鉤。左方落款[天啟七年四月朔，洪綬敬圖于萬(wàn)經(jīng)閣]，下鈐[章侯父]白文印、[蓮子]朱文印。[天啟七年]為公元一六二七年，陳洪綬時(shí)年三十歲，當(dāng)為早年精工之作。右下鈐[鐵某真賞]白文、[吉林宋季子鐵某所收金石圖書(shū)藏之名山傳之其人]朱文印，左下鈐[懷民鑒定之印]朱文印。曾經(jīng)宋鐵某、周懷民收藏。
明代末期陳洪綬《虎溪三笑圖》賞析
《虎溪三笑圖》立軸 設(shè)色絹本
題識(shí)：閑云為懷，清泉自寄。洪綬書(shū)于無(wú)見(jiàn)閣。鈐印：洪綬、章矦氏
此陳洪綬較早年筆，寫(xiě)“虎溪三笑”故事。其人物開(kāi)相及線描畫(huà)法與無(wú)錫博物館所藏《三教圖》軸、天津文物處所藏《淮南八公圖》卷極為相似，包括其款字特點(diǎn)，應(yīng)是他三十出頭時(shí)的作品。
明代末期陳洪綬《品茶圖》賞析
《品茶圖》又稱《停琴啜茗圖》，畫(huà)面典雅簡(jiǎn)潔，人物造型高古，衣紋細(xì)勁圓潤(rùn)。《品茶圖》中茶爐上擱有一把單柄平底砂壺,爐旁又有一把紫砂壺,顯然爐上的壺是煮水,爐旁的壺是泡茶，兩人手上的是品茶盞。這種撮泡法一直沿襲至今。明代散茶興起，新的撮泡法流行，泡茶的茶壺才真正出現(xiàn)。紫砂茶壺因其良好的實(shí)用功能，而且以俗入雅，以平出奇，有很高的審美價(jià)值，受到了士大夫文人的喜愛(ài)，有的還參與壺的設(shè)計(jì)制作。
明代末期陳洪綬《晉爵圖卷》賞析
明 陳洪綬《晉爵圖卷》 絹本設(shè)色 縱24.2cm 橫235cm 北京故宮博物院藏
本幅自識(shí)：“陳洪綬畫(huà)于南高峰。”鈐“陳洪綬印”。鑒藏印鈐“高陵私印”。此圖在素絹上清繪了19位人物，其中的17位面向左側(cè)，或作揖，或執(zhí)禮，一起恭賀畫(huà)卷左端的紅袍男子加官晉爵。此圖布局講究，人物的聚散組合別具匠心,疏密有致，賓主分明，有起有伏，有開(kāi)有合。設(shè)色勻凈淡雅，卷尾主人公身著紅袍，格外醒目。人物形象夸張，刻畫(huà)細(xì)致，衣紋簡(jiǎn)練，線條細(xì)勁有力，間有方折用筆，極具畫(huà)家的個(gè)人風(fēng)格。陳洪綬早年曾致力于謀取功名，晉爵圖應(yīng)是他喜愛(ài)的繪畫(huà)題材。從畫(huà)法和題材方面判斷，此圖應(yīng)為陳氏早期作品。加官晉爵雖為世俗場(chǎng)面，但在陳洪綬的筆下卻別具一格。
明代末期陳洪綬《松下高士圖》賞析
《松下高士圖》立軸設(shè)色絹本
款識(shí)：溪山洪綬畫(huà)于深柳讀書(shū)堂。印文：陳印洪綬(朱文)、章侯。
老蓮喜作高士，筆下的儒士或高僧多具奇古之貌，用線流暢迂回，勾斫頓挫，形態(tài)與身姿形象地刻畫(huà)出人物性格及內(nèi)心世界，畫(huà)風(fēng)奇倔僻誕，遂開(kāi)畫(huà)史人物畫(huà)的新面貌。此件《高士圖》刻繪細(xì)致，賦色雅麗，有“古法淵雅，靜穆渾然”的格調(diào)。構(gòu)圖繁簡(jiǎn)相宜，松石為畫(huà)面的主體，其中心處臥一高士，神情靜默，高古奇駭。畫(huà)面上部松枝屈折而下，荷蓮數(shù)株，較為空闊，其景物與人物渾然一體，令人想見(jiàn)高士人格的超群與品質(zhì)的堅(jiān)貞。作品不僅為晚明文人生活之寫(xiě)照，也寄托著老蓮遺世獨(dú)立的人生追求。
明代末期陳洪綬《文姬歸漢圖》賞析
《文姬歸漢圖》設(shè)色絹本
題識(shí)：療山老蓮畫(huà)於梅花草堂。鈐印：章侯蓮子(連珠)
流傳到現(xiàn)在最早的蔡文姬故事繪畫(huà)是數(shù)本《胡笳十八拍》，大約繪於南宋時(shí)期。將蔡文姬從被虜至北方到多年後返回中原的故事分為十八段，配以晚唐詩(shī)人劉商的《胡笳十八拍詩(shī)》。
陳洪綬的這件作品描繪的正是這十八拍中的第十三拍：傷別。在宋本《胡笳十八拍》中，“傷別”一段表現(xiàn)的是山水場(chǎng)景之中數(shù)十人的宏大場(chǎng)面，人們均雙袖掩面而泣。而故事中蔡文姬與匈奴左賢王所生的一雙兒女，大的緊拉住文姬衣襟，而小的尚在襁褓之中。這件畫(huà)作與宋代的處理完全不同。顯示匈奴生活的山水背景全部被刪減，只留下主體人物。場(chǎng)景的消失使得對(duì)人物表現(xiàn)的要求增高，所有的一切都必須通過(guò)人物一舉一動(dòng)的微妙動(dòng)態(tài)來(lái)展現(xiàn)。宋本《胡笳十八拍》的“歷史故事畫(huà)”於是便轉(zhuǎn)變成“人物故事畫(huà)”。同繪畫(huà)一樣，明代以來(lái)極為盛行歷史小說(shuō)，真實(shí)或者說(shuō)被認(rèn)為真實(shí)的歷史不再重要，重要的是歷史人物的“演義”。與之相似的還有明代以來(lái)盛行的歷史劇。在舞臺(tái)上，“歷史”被簡(jiǎn)約，而人物則被放大。這件《文姬歸漢圖》正像是舞臺(tái)上的表演。人物的動(dòng)作都相當(dāng)戲劇化。宋本中人物的掩面而泣在這里被不同的動(dòng)作和表情所取代。文姬在畫(huà)面位於一個(gè)“分界”的地位，一邊是持劍而立的漢族使節(jié)，另一邊是頭戴皮帽的匈奴丈夫。而文姬正與奔來(lái)的兩個(gè)孩子作別。在這里，人物極為精簡(jiǎn)。陳洪綬的一些人物畫(huà)其實(shí)受到了戲劇表演的影響。陳洪綬本身也為諸如《西廂記》畫(huà)過(guò)版畫(huà)插圖。
明代末期陳洪綬《執(zhí)扇鳳簪圖》賞析
《執(zhí)扇鳳簪圖》立軸設(shè)色絹本1634年作 (792萬(wàn)元，2007年1月西泠)
款識(shí)：溪山洪綬寫(xiě)似朱季方社弟，時(shí)甲戌暮春，痛飲深柳讀書(shū)堂。印鑒：陳洪綬印(朱文)簮鳳瓔珞舞蹁躚。人稱明末清初“南陳北崔”的陳洪綬，是中國(guó)繪畫(huà)史上獨(dú)標(biāo)一幟的偉大畫(huà)家。他的人物、鳥(niǎo)獸、花鳥(niǎo)、書(shū)法皆能且皆有獨(dú)特的建樹(shù)，是一位“代表17世紀(jì)有徹底的個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格藝術(shù)家之中的第一人”。陳洪綬對(duì)中國(guó)木刻版畫(huà)所作的貢獻(xiàn)極為突出，從《水滸葉子》、《西游記》的繡像插圖可見(jiàn)一斑。中國(guó)古代版畫(huà)中以線描作為傳達(dá)物象的主要繪畫(huà)方式，陳氏的線描，作為人物版畫(huà)的集大成者，許多后世的畫(huà)家都是以他為楷模的。至清代總結(jié)出的十八描畫(huà)人物的程序，許多的源頭也在于此。
這件仕女畫(huà)，從作品中人物的畫(huà)法，可以清晰地觀察到老蓮的人物畫(huà)技法：人物的任意一個(gè)部位都是用線勾勒而成，用線的手法類(lèi)似后世所稱的“折蘆描”，但轉(zhuǎn)折勁利中帶有韌性，線條的粗細(xì)變化不大，在這種情況下，畫(huà)者依然能在細(xì)微處表現(xiàn)出舒緩而具輕重遲速的線條。這沒(méi)有深厚的書(shū)法線條功力，絕對(duì)沒(méi)有辦法辦到。線條在畫(huà)家的手中是變化多端的，也是一脈相承的。而色彩的運(yùn)用都是在線條勾勒之后用礦物顏料平填而出，顏料的色澤歷久彌新，達(dá)到了白者愈白、青者愈青、紅者愈沉的效果。
明代末期陳洪綬《觀畫(huà)圖》軸賞析
陳洪綬《觀畫(huà)圖》軸，絹本、設(shè)色，127.3X51.4cm,北京故宮博物院藏。
此圖不多見(jiàn)，并非陳洪綬婦孺皆知的人物畫(huà)代表作品，但它卻集中體現(xiàn)了陳氏人物畫(huà)的特點(diǎn)和水平。畫(huà)面簡(jiǎn)潔，左側(cè)一組景物與右側(cè)一組人物上下相錯(cuò)，左右相向，右上角有陳洪綬邊款一行，鈐印兩方。景物為一巨大的筆架形怪石，上有山水畫(huà)軸，右側(cè)三人物以主、客、仆的身份呈三角站立，為凝畫(huà)狀。居中人物手執(zhí)酒杯，仿佛一時(shí)恍然沉入了畫(huà)面的氣氛，近處仆童端酒器，隨時(shí)恭候吩咐。畫(huà)屮人物的造型呈現(xiàn)出陳洪綬藝術(shù)成熟期的造型特點(diǎn)。比如人物都是寬袍廣袖，上銳下豐，眉目清秀，頭部比例約占軀體的五分之一，這與《歸去來(lái)圖》中頭人身小的成年男子造型一樣都體現(xiàn)著他的藝術(shù)個(gè)性。人物衣飾的線條細(xì)秀勁直，疏密有序，面部特征夸張，觀畫(huà)者被刻畫(huà)成長(zhǎng)臉隆鼻的形象。圖上巨石亦是用簡(jiǎn)潔方直的線條勾出結(jié)構(gòu)而且?guī)缀鯖](méi)有皴擦，與人物的筆法相呼應(yīng)。畫(huà)面著色極考究，避免太艷近俗，無(wú)色乏趣的做法，時(shí)采用淺淺的花青，赭石和胭脂敷染，石上有石青點(diǎn)苔提神。這些與后人評(píng)其人物軀干偉岸、衣紋細(xì)勁、設(shè)色得法、氣宇超拔的記述十分符合。另外值得注意的是畫(huà)中之畫(huà)用簡(jiǎn)筆寫(xiě)出，疏木兩三株，幾塊苔巖，有一平遠(yuǎn)空間，不無(wú)元人筆意，這與通幅古雅之氣甚為和諧，也表現(xiàn)出陳氏對(duì)于前人藝術(shù)的了解。
明代末期陳洪綬《湖石荷花圖》冊(cè)賞析
陳洪綬《湖石荷花圖》冊(cè)，絹本、設(shè)色，每頁(yè)31.7X24.9cm，南京博物院藏。
該圖是陳洪綬十二頁(yè)雜畫(huà)冊(cè)頁(yè)中之一幅，無(wú)署名年款，只鈐有“陳洪綬印”、“章侯”二印，對(duì)頁(yè)是惲壽平的題詩(shī)：“玉井殘煙未有枝，綠云空憶。誰(shuí)知吟客銷(xiāo)魂處，最是紅衣欲墜時(shí)。”雖然陳洪綬顯以人物畫(huà)著稱的，但他也兼擅山水花烏草蟲(chóng)，此圖便體現(xiàn)了他在花鳥(niǎo)畫(huà)方面的卓越成就。
陳洪綬愛(ài)蓮，愛(ài)畫(huà)荷花，大概也是因?yàn)檫@一點(diǎn)他給自己起號(hào)為“老蓮”。圖中景物以工整之筆寫(xiě)出，應(yīng)該是畫(huà)家中年前期作品。畫(huà)面上一塊太湖石穩(wěn)穩(wěn)齏立，幾桿荷花荷葉在湖石的半遮半掩中伸出水面，婷然玉立。太湖石的橫向筆皴、波紋的水平伸延、荷葉的平行端立，與荷莖和湖石的睡直線在畫(huà)面中形成橫與豎的構(gòu)成，極富韻味。湖石的畫(huà)法還留有藍(lán)瑛的影子，相對(duì)于他以前的那種純以折帶狀墨線勾勒然后施彩的寫(xiě)石方法，此圖由淺到濃逐層施墨勾染的畫(huà)法略顯謹(jǐn)慎，也更有寫(xiě)生味道。荷葉畫(huà)法先用墨線勾勒再用渲染使其豐滿，濃淡有度。荷花用宋人雙勾法，三朵花型分別代表了由初綻到衰敗的不同狀態(tài)，真正做到了“以少勝多”。水面上浮動(dòng)著點(diǎn)點(diǎn)青萍，淺淡的紅綠間色與紅花綠葉相照應(yīng)。它們不僅能成功地追摹自然，同時(shí)又起到了造勢(shì)的作用，使畫(huà)面既穩(wěn)乂活，這一點(diǎn)正是陳洪綬花鳥(niǎo)畫(huà)里“工”中帶“寫(xiě)”特點(diǎn)的具體體現(xiàn)，是后世寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)中常見(jiàn)的一種筆法。蓮石題材的作品陳洪綬創(chuàng)作過(guò)多幅，盡管筆法不同，但與此圖多有相通之處，它們大抵幽雅靜穆，富有裝飾性。
明代末期陳洪綬《聽(tīng)吟圖》賞析
現(xiàn)藏于揚(yáng)州博物館的《聽(tīng)吟圖》，是作者甲申之后的作品。此圖畫(huà)兩人相對(duì)而坐，一人清吟，一人側(cè)耳以聽(tīng)。清吟者的旁邊以奇崛之樹(shù)根奉著清供，幽古的花瓶中有梅花一枝，紅葉幾片。一般來(lái)說(shuō)，紅葉在秋末，寒梅開(kāi)在冬末早春，但這里卻放在了一起。聽(tīng)者一手拄杖，一手撐著樹(shù)根。其畫(huà)高古奇崛，不類(lèi)凡眼。
明代末期陳洪綬《閑話宮事圖》賞析
《閑話宮事圖軸》作于老蓮的晚年，是明亡后的作品。這幅作品畫(huà)的是東漢末年的一個(gè)故事，漢平帝時(shí)的伶元是一位音樂(lè)家，曾做過(guò)河?xùn)|都尉，其妾樊通德熟悉成帝時(shí)趙飛燕宮中的故事，因而作《趙飛燕外傳》傳世。此圖畫(huà)的就是伶元與其妾樊氏在一起閑談昔日宮廷往事的故事。所謂“白發(fā)宮女在，閑坐說(shuō)玄宗”，正是此畫(huà)取意所在。畫(huà)中女子手捧書(shū)卷，幾案上一剪寒梅怒放。幾案對(duì)面的伶元手按古琴，琴在匣中，而其神情莊重，目視遠(yuǎn)方。似回憶遙遠(yuǎn)的往事，從其目光中，似能看出往日的風(fēng)云。畫(huà)風(fēng)沉靜而高古，是老蓮生平不可多得的作品。此畫(huà)簡(jiǎn)潔率略，但立意深遠(yuǎn)。琴未張，而觀者似聽(tīng)到無(wú)邊幽怨之聲回蕩；口未開(kāi)，似說(shuō)盡前朝舊事。哀婉的聲音從畫(huà)面中溢出，一切都不可挽回的逝去，一切都在西風(fēng)中蕭瑟，剩下的是無(wú)邊的惆悵和不盡的心靈回旋。
明代末期陳洪綬《吟梅圖》賞析
《吟梅圖》立軸 設(shè)色絹本 1649年作
款識(shí)：老蓮洪綬為荀翁居士畫(huà)吟梅圖。 鈐印：章侯，蓮子
陳老蓮，名洪綬，字章侯，因好畫(huà)蓮，自號(hào)老蓮，晚年又號(hào)悔遲、勿遲、老遲等，浙江諸暨人。是明末清初杰出的畫(huà)家，工山水、花鳥(niǎo)、書(shū)法，尤以人物畫(huà)成就最高。他以其獨(dú)立不倚的高古奇駭格調(diào)，沖破形式主義藩籬，屹然突起于晚明、清代以后的畫(huà)壇，具有振聾發(fā)聵、起衰拯敝的影響作用，在中國(guó)人物畫(huà)發(fā)展的道路上，又矗起一座里程碑。畫(huà)史評(píng)論陳老蓮：“蓋明三百年無(wú)此筆墨也”。陳老蓮的畫(huà)與當(dāng)時(shí)北方人物畫(huà)大家崔子忠齊名，并稱為“南陳北崔”，流風(fēng)余韻，一直影響到近代畫(huà)壇。
畫(huà)中四位人物，一士大夫坐于石臺(tái)之前，臺(tái)上布置筆墨紙硯，旁有花瓶裝飾，對(duì)面山石見(jiàn)做一婦人亦準(zhǔn)備作畫(huà)題字，又下面迎面走近兩侍女捧花而來(lái)。梅花、石幾、古琴、茶爐、茗碗、佛手、竹枝、老菊博古器物可謂是應(yīng)有盡有，被畫(huà)著細(xì)膩表現(xiàn)出來(lái)，線條游絲描，筆法細(xì)圓并參，用線疏散，人物造型稍有夸張，畫(huà)面充滿高古氣息，非凡不俗。
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